《迪士尼公主动漫及其演变概述》 教学设计
选修课《中外动漫文化比较研究初探》
教学目的:
知识与技能:了解迪士尼主要的几部公主动漫及其演变,探究动漫后面体现的美国文化。
过程与方法:讨论法、讲授法
情感态度与价值观:引导学生感受文化在动漫这种新的艺术形式的表现,培养学生观察能力和创新精神。
教学重难点:
重点:了解迪士尼主要的几部公主动漫及其演变。
难点:探究动漫后面体现的美国文化。
 
教学安排:一课时
教学过程:
一、      导入新课
算起来迪士尼公主已在世界舞台上活跃近八十年,从傻白甜待拯救的Snow White,到凭借自己力量建立王国的Elsa,迪士尼公主伴随着社会价值和人们审美的变迁而升级着人设。本节课就带大家溯源迪士尼公主形象的流变,一探这背后的两性话语变迁之路。
二、      盘点迪士尼14位公主以及公主动漫的演化
1.白雪公主 出自《白雪公主和七个小矮人》1937
作为人类史上第一部动画长篇,此风格也影响了其后数部公主动画,是一部引领影史的作品。迪士尼第一位公主形象,能歌善舞,会洗衣服会做饭,正符合了当时美国对于女性的传统价值,做好家务的家庭妇女,最后等着嫁王子就好了。值得一提的是电影中的王子只在结尾处短暂出现数秒,没有台词。原因是当时迪士尼的画师都不擅长画男性形象……此片创作
者华特•迪士尼获得了当年奥斯卡终身成就奖,有趣的是当年颁发的小金人是一个全尺寸外加7个小小金人——这是主办方为了配合其影片内容的独具匠心的创意。
2.辛德瑞拉公主 出自《仙履奇缘》1950
对于国内观众来说更熟悉的是另一个名字“灰姑娘”,因为第二次世界大战,迪士尼时隔十三年推出《仙履奇缘》,金长发、碧蓝眼睛的辛德瑞拉就是美国甜心形象的代表。为了塑造灰姑娘优雅的形象,迪士尼特意了一位18岁的模特,通过临摹她的一颦一笑,使灰姑娘的神韵显得尤为逼真。特别是当看到灰姑娘脱下破烂的衣服,换上华丽的礼服这一幕时,连华特•迪士尼本人都忍不住流下了激动的泪水。可能是受到战争的影响,这部作品中的灰姑娘似乎特别强调了灰姑娘的智慧,她头脑敏捷,但她聪明地在残暴的面前隐藏了起来。在困境中用她聪明的头脑一次次化险为夷。电影中那句最经典的咒语“Bibiti bubuti boo!”让人记忆犹新。《无敌破坏王2》中灰姑娘打碎水晶鞋用作武器(效果等同于啤酒瓶子),更是对这个世界人人皆知的梗进行戏谑。影片上映后大受欢迎,这部动画片在迪士尼影史上地位非常重要,此后,迪士尼动画开始进入多彩多姿的黄金年代。
3.爱洛公主 出自《睡美人》1959
在迪士尼电影开始时的公司的LOGO几乎都是同一种形式:礼炮声中出现一座城堡,下方出现“Walt Disney Pictures”字样。这座城堡就是在《睡美人》中出现的“睡美人沉睡城堡”,也是迪士尼的标志建筑。在《怪物史莱克1》中也有对睡美人的片段致敬,此作虽然现在看来剧情老套,但是画风细腻,颜鲜艳。典型按照男权社会而设计出的形象,爱洛公主是一个16岁的少女,阳光般的金发、嘴唇如红玫瑰、紫罗兰的眼睛,皮肤白皙。用最好的话来形容她为:最甜蜜、最美丽、俏皮温柔而有教养。睡美人修长的身材和优雅的风度塑造了最美丽的公主,形象灵感来自于奥黛丽.赫本 。这部迪士尼经典动画片历时6年才完成,相较于《白雪公主》、《灰姑娘》,本片中王子的戏份明显增多,不仅仅只是带给女主角幸福的陪衬。公主与王子在森林相遇的一幕,在柴可夫斯基音乐的衬托下,更显得浪漫动人。
4.爱丽儿公主 出自《小美人鱼》1989女神动漫
此作是第一部提名金球奖最佳影片的动画电影,也是迪士尼最后一步手工绘制和摄影机拍摄同时进行的动画片。小美人鱼的故事改编于安徒生的《海的女儿》,小美人鱼因为想要拥有一双人类的双腿,用美丽的歌喉与巫婆交换,却没能挽留住王子的心。故事有充满希望到催人泪下的悲惨结局,小美人鱼最终成为海底的泡沫。但这样一种为了爱而舍弃一切的精神是值得发扬的,也就是因为这样一种精神,赢得了观众的喜爱。
5.贝儿公主 出自《*与野兽》1991
估计是国内观众对于九十年代前的公主电影最熟悉的一部。通常都是公主等待王子的解救,正相反此作中是公主解救王子,在那个年代确实少有。《*与野兽》为传统故事注入了新生命,女主角不仅拥有美貌而且是一个用知识武装自己、努力掌握命运的可爱女强人。 在绘画方面,动画家们绘制出中世纪的法国小镇,并运用电脑动画技术创造出有三维效果的立体舞池,原本屋顶打斗和森林追逐两场戏也想使用此技术,但因当时水平有限,只能完成舞池的技术处理了。如果你仔细观察,会发现贝儿给野兽剪出的发型跟1939年版的《绿野仙踪》里狮子的一样
6.茉莉公主 出自《阿拉丁》1992
此作上映后,全球票房突破2亿美元,成为迪士尼史上最卖座的动画电影。随着西方社会对于其他人种的排斥减弱,文明程度越发开化,诞生了影史上第一个有人种公主,片中加入了大量的异国元素,包括茉莉公主那标准的中东地区的超大眼睛和灯笼型的裤腿,也是除了花木兰公主的男装形象外唯一一个穿过裤子的公主……(其他公主都是裙装)。茉莉公主是苏丹王的女儿,是一个聪明、有主见(或许有些反叛)、勇敢(却有点孤独)的美丽公主。她不想
依照法律的规定在即将到来的生日前结婚,而是想寻一位自己真正喜欢的人。在拒绝了一个又一个的求婚者之后,她遇到了街头流浪汉阿拉丁,并深深地喜欢上了他。有趣的是,阿拉丁为了追求茉莉公主,假扮成一个王子,最后虽然谎言被识破,有情人终成眷属 。此作开始王子的形象并不再是公主们的存在目的,王子形象开始变得弱势,代表着美国女权主义开始兴起,女性开始确立自己的地位,不再是社会中为了依附男性而存在。
7.宝嘉康利公主 出自《风中奇缘》1995
《风中奇缘》创作起始于1990年,制作耗时5年,仅宝嘉康蒂就拴住55位设计师,整个团队雇了600名设计师、技术人员和画家。虽然迪士尼还在创作《狮子王》,但大多数设计师加入《风中奇缘》。创作团队将女主角的造型设计成美国人审美标准中的印第安*: 额头窄、颧骨突出、双眼间距宽,又黑又大的眼睛、玫瑰花瓣似的嘴唇、随风飘荡的乌黑长发、肌肉若隐若现的健美身材、还有那双毫不纤细的*。与其他傻白甜的公主不同,宝嘉康利向往自由,勇敢选择自己所爱。心系族人,面对强敌会奋起反抗。借用电影中的台词“她总是跟着风到处跑。”
8.木兰公主 出自《花木兰》1998
王子不再是拯救者,女性形象越发重要,女人也可以保家卫国,挽救大局的是一个女人!(为数不多的配音版好过英文原版的影片,陈佩斯和成龙配音版极度符合人物形象。)木兰公主也是唯一一个既不是皇室出身也没有嫁给皇室的公主(木兰的父亲是退伍官兵,“王子”李翔是将军的儿子)木兰公主保持了外国人心中的经典亚洲女性形象,细小的眼睛,趴趴的鼻梁,扁平的五官。电影不仅融入大量中国元素,而且全篇用接近水墨的风格展现,可见用心程度。影片中并没有强烈的爱情迸发的剧情,不知道是为了续集的准备还是为了表现东方对于感情的含蓄。太多太多的经典台词“任凭野风呼嚎,泰山绝不动摇!”