战场上的快乐圣诞观后感欣赏
《战场上的快乐圣诞》是一部于1983年播出的同性战争电影影片剧情出,剧情耐人寻味,网友们对这部电影是如何评价的呢?一起去看看吧!
01
世野井、原上士坚信着自己的武士道精神,坚信战败就是耻辱,同性之恋就是耻辱,耻辱就该切腹自尽。
Mr Lawrence却道出沦为战俘不是耻辱,自尽才是懦弱的表现。
影片最终,原上士表示自己已经准备好接受死亡,但不明白为什么自己被判定的罪行和其他士兵没有分别,Lawrence回答每个人都坚信自己是对的,然而其实没有人是对的。
两个不同民族的人,对战争、对同性之恋、对耻辱的定义截然不同,坚信着自己的信念才是正道,并采取着自己认为正确的做法,然而这些“正确”留下的是伤痛,他人的,也是自己的。
我不知道Jack 对于世野井是怀抱着怎样的感情。但觉得他的一吻里包含有将自己对弟弟的愧
疚弥补到世野井身上以获得自我救赎。因为在那一吻之后,他被活埋,出现了回到弟弟唱歌的花园,并和弟弟表达了歉意两人冰释前嫌的画面。Jack和Lawrence的对话里提到自己最不需要的就是轻松,因为自己没能对弟弟讲出自己内心真实的想法而一直感到愧疚,长久以来借着战争自我折磨。也许就是因为太明白隐藏自己真心的痛苦,,才有了后来的那一吻吧。
在学校学生们的体压力下,Jack没有勇气站出来为弟弟做些什么,他自己在和lawrence的对话中把自己的行为定义为“betrayal”;而在日本士兵们的体压力下,却站出来了,没有逃避。也许因为觉得自己终于做对了,所以才有了时隔多年后和弟弟再次对话的画面吧。
每个人都在为自己认为“错误”的事感到耻辱、愧疚、愤怒,为自己认为“正确”的事而坚持、而勇敢。然而有些留下了伤害,有些则完成了救赎。说到底,又什么是对,什么是错的呢?
02
导演能这样表现自己国家的战争、信仰,很震撼,影片中的音乐真的是抵达人心,坂本龙一的创作温柔又感伤。原军士的转变出人意料,世野井真的太美了,严肃军装下似强大又有青涩,每一次见到杰克的时候眼神、表情都令人触动,充满了纠结,第一眼的惊艳,之后远远
看一眼的温柔,问他是怎样的人时的试探,而杰克,充满了不羁与神秘感,光看电影不是很懂和弟弟的回忆,也不知道他什么时候爱上世野井的,但是在后来看到世野井时说It is beautiful,和就那样看着轻松但是慎重地走过去亲吻世野井,深刻的感情真实地震撼了我。战争让同性之爱盛行,不知道这是怎样的情感,但是我觉得杰克和世野井之间是天生的吸引力,一个自由、不羁但心中有牵挂,一个看起来尊重他人、实际收教条制约束缚严重,两人又都很美丽,真的是致命的吸引力。
03
四名男主角中,论戏份,比较起来似乎是汤姆?康蒂和大卫?鲍伊饰演的两名英国军官更多一些;但论直击内心的情感,终究存在于坂本龙一饰演的世野井上尉和北野武饰演的大原上士的心里。
尤其是世野井上尉,绝对是整部电影内心戏最丰富、情感最强烈的角,他的爱、他的压抑、他的纠结,几乎能让作为观众的我感同身受,不仅因为演员真诚的表演,也归功于大岛渚导演高超的表现手法。从第一次见到杰克时的心中悸动与对这种异样感情的一丝丝恐惧,到小心翼翼问劳伦斯他是个什么样的人时的隐忍不发,再到病房里的悄悄探视时的一片柔情,
以及虽然没画面但从剧情得知的去监狱送波斯毯。
看得我整颗心都皱巴巴地拧在一起。
明明那么迷恋,那么渴望,但他所遵守的作为一名日本军人的规范和整一个大环境都不允许他把这份爱表露出来,他只能偷偷对杰克多加照拂,那么难受,那么心酸。
他甚至想要和他决斗。我想,要是杰克真的拿起那柄剑刺向他,他怕是不会躲开的,死在所爱之人的剑下,还能还他自由,多好。
杰克肯定是明白世野井对他的感情的,但从他的言行中,我看不出同样深沉的爱。“你以为你是谁?你是个恶灵吗?”“是的,我希望我同样是你的邪念之一。”也许杰克感激世野井为他所做的一切,但他并没有因此爱上他,即使是前面这句带着些许暧昧的回答,也更像是一种确认——是的,你爱我,我知道。而在日本人看来出格的吻,也只不过是日常的英式贴面问候罢了;死去之前,他想到的也仅仅是回到家,再听弟弟唱一次歌。
相较杰克亲吻世野井脸颊时的镇定淡然,世野井的反应要激烈得多。从一开始推开他,近乎恳求般地说“退回去,退回去”,到失去力量,任由杰克按住他的肩膀,用力亲吻他的脸颊。
那一刹那,世野井的双眼里泛出泪光。
我再也无法保护他了。
除去被所爱之人亲吻的激动,他心里更多的是深刻的绝望。我再也无法保护你了,我爱的人。
深情即是一桩悲剧,更何况是在这样的角与时代设定中。二战,上尉与俘虏,受军国主义思想浸淫的日本人与对童年时期的背叛难以释怀的英国人,男人与男人。怕是注定难以善终。
大岛渚在这部片子里真正表现了作为一个现代日本人对二战的深刻反思,毫不掩饰地批评了军国主义思想对一个人精神的摧残与束缚与战争的残酷。
“我不想憎恨任何一个作为个体的日本人。”“我们都错了,没有人是对的。”劳伦斯的话点出了整部电影的主旨。抛却意识形态的因素,每一个参与战争的人都加入了这场集体的杀戮,手上都沾满了鲜血不是吗?也许侵略者与反抗者都认为自己的目的无比高尚,为了国家而牺牲无比光荣。
可战争本身,从来就不纯洁。
幸而,战争虽可以把人变成野兽,终究不能泯灭所有的人性,所以世野井会不可抑制地爱上杰克,大原上士和劳伦斯之间会产生特殊的友谊。剥下身上的军装,都只是个赤裸裸的人。
只不过简单地希望,能请你们所有人一起坐在樱花树下。
三浦春马图片最后北野武那一笑真是动人,虽然他并没有一张好看的脸,但这发自内心的笑容啊,温暖得融化冰雪。
圣诞快乐,劳伦斯先生。
作为一个人,我真心希望再也不要有战争。
04
双重叙述
热带丛林中无梦的清晨,原中士(北野武饰)手中拿着一节竹棒,好似一个地痞流氓在巡视
自己的地盘。汗水和血混合成的味道就是刀刃酸涩的味道。冲着这孱弱的白人战俘发泄完自己的无明业火之后,他带着那份优越感走在一片绿荒蛮之间。随着坂本龙一那著名的音乐响起,片名在画面上显影,接着是主创人员名单……等等,这片子的名字不是出现过一次么?难道是担心观众患上失忆症再提醒一遍?我不能对此现象妄下结论,但我依然愿意对其进行尝试性解读。
片名在一部电影中重复出现的情况在电影史上并不是单独个案,米哈尔科夫的《毒太阳》同样设计了一个双重开场。这种二次出现影片题目的观感,更像是一场戏剧舞台上,为观众两次拉开的帷幕。此处产生一种结构性的叙事意图,结合整个影片想要传达的核心内容——双重开场,预示着双重视点的并行推进。在一个戏剧环境中,将两个原本已经处于对立、分离的精神体,糅合碰撞在一起将是这部影片所传达的精神实质。
影片开始于一场日本人军队内部的非官僚化审判。原中士作为这场审判的策划者把一个会说日语,并对日本文化有一定了解的英国人拉进现场,希望他能作为一个见证者。这场审判的整个逻辑都遵循着传统日本伦理结构在运行,关键点并不在于“军中同性恋”行为,而是与敌人之间发生爱恋损害了日本军人的颜面(在日本传统观念中,同性之间的爱恋并不稀奇,甚
至在武士阶层,这种爱慕也常被浪漫化为一种高尚纯粹的感情)。原中士把劳伦斯拖入这个审判现场,表面是在向被俘虏的敌人展现军威,但在我看来他更像是一个极力想要表现自己来获得交流、认同的坏小子。一方面他作为这个战俘营的小头目,在面子上一定不能流露出对敌人的同情和好感;另一方面,原中士的内心非常活泼(这一点在之后的影片中观众都能看得出来),他表面耀武扬威却并不是一个冷漠杀手,与劳伦斯为代表的这西方人长期的接触,实际上使得他对西方文明充满好奇,那种交流的渴望在他内心埋下一颗种子。他把劳伦斯叫来参观这场审判,让其目睹日本文化最核心的切腹仪式,是希望通过这种方式在奴役者和被奴役者之间建立起一个文化上沟通的桥梁。