2015年第1期
从来没有哪一种艺术形式如电视剧一般，给观众带来了前所未有的“在虚幻中寻现实、在想象中满足自我”的机会。前苏联影片《列宁在1918年》中，列宁的警卫员瓦西里对妻子说:“亲爱的，面包会有的，牛奶也会有的，一切都会有的……”鼓舞了多少饥寒交迫的人带着憧憬与信心度过艰苦卓绝的战争年代。然而，电视剧的创作如果仅止于这种“替代性满足”，却是贻害无穷的。美国电视剧《豪门恩怨》在非洲一度热播，正是利用这种“替代性满足”来麻醉受传地民众，甚至戕害这些民族的少年儿童，图谋买断他们的未来。①无独有偶，在当下电视剧市场上，纯粹给予观众“替代性满足”的作品沉渣泛起。比如，近年来电视剧的收视率下降，其实是社会影响力在下降，是制造社会话题和成为社会话题的能力在下降。2014年上半年的高收视剧基本上都属于都市情感系列：《大丈夫》、《一仆二主》、《我爱男闺蜜》……与以往火爆的优秀电视剧不同，现在的电视剧不再与社会思潮共振，不再指涉人的精神困境，甚至审美功能也日渐薄弱，越来越成为一种娱乐和宣泄。电视剧已经明显失去了高层次观众，制作方只好变着法儿争取中低层次观众，“雷虐神疯”大行其道。
随着90后逐步成为电视剧观众最有广告价值的体，他们的喜好备受广告主关注，青春偶像剧的市场重要性逐渐得到提升。然而，这些青春偶像剧往往超脱于生活之外，单纯追求风花雪月与享乐主义。以吴秀波、姚晨领衔主演的电视剧《离婚律师》为例，两大一线大咖联手，黄金制作班底，单集成本近300万元，总投资达到1.3亿元……众多的元素让该剧有着2014年度“剧王”之称。剧中吴秀波造型百变，离婚
前的大背头，离婚后凌乱的方便面头，时而大长风衣加身，合身的西装不重样地换。据说，吴秀波的一件皮衣就超过30万，再加上价值100多万的手表，粗算下来一身行头也值200万。剧中姚晨扮演的罗鹂也是一味地拼奢华和百变，随便一身行头都几十万。据统计，罗鹂在剧中一共出现150多个造型，整部剧成为了一场大牌时装秀。而通常只有一组的化妆师，到了《离婚律师》剧组变成了三组，吴秀波、姚晨每人单配一组，还有一组化其他演员。据说，不少都是明星红毯的“御用化妆师”。而为了拍出大都会霓虹灯辉映的效果，还有池海东CBD办公室的高端豪华，剧组都是真金白银地砸钱租场地，这一项花费就是200多万。但是，与高品质的视觉质感不符的是：他们扮演的大律师却让剧外的律师观众看得很愤怒，微博上多位认证用户近日痛批，该剧对律师的描写脱离生活。
在这场“替代性满足”的大战中，网剧也不甘示弱。日前，在北京召开的2014中国网剧行业峰会上，作为影视圈“黄金段子手”的于正表示，网剧会是未来的趋势，“未来的空间很大，我们可以做鬼片，可以做侦探剧，也可以做玄幻，天马行空。”让我们来看看这一“天马行空”中都有些什么？以2013年网络自制剧优秀剧目评选中拔得头筹的《乐俊凯》为例，这是搜狐视频出品的“攻心”系列之一。搜狐视频的策略是，将网友梦寐以求的“男神”置于“攻心恋”的故事里，充分满足粉丝们的幻想，然后再凭借所谓人气明星的“花样美颜”和剧中“攻心虐恋”桥段，烘焙出感觉极致的视觉冲击和心灵享受。乐俊凯对励夜百般折磨，推搡、掌掴、掐脖、拳打脚踢……等等猛烈动作轮番上演。对方对乐俊凯的肉身摧残也完全是黑社会的残酷殴打。如此“暴力”和“血腥”的内容，他们的宣传语却是：“让爱到支离破碎的《乐俊凯》
攻陷你的心防，搜狐视频陪你虐心致死！”诸如此类的网络自制剧，以“、狠、野”误导观众，尤其是未成年人。多数网络剧往往以豪华的名车、时髦的白领丽人、富二代的情感纠葛、紧跟网络热点话题等元素，吸引80后、90后甚至00后成为其忠实粉丝，甚至为年轻网民这个特殊体不惜花大价钱“量身定制”网络偶像剧。如果继续无视其“‘、狠、野’等弊病，它们会继续对年轻观众产生严重误导。”②尤其要注意的是，“随着网络自制形成潮流，竞争对手会不断涌现，竞争会更为激烈，为了应对竞争、吸引眼球，为了提高收视率和点击率、提高盈利水平，一些网络自制剧便会不惜大爆情、暴力，以‘血脉贲张’作为卖点，以砍砍杀杀引人关注，甚至粗制滥造”。③那样，后果更为严重。
网络连接受限制文艺作品反映了时代。大众传媒正以前所未有的
电视剧，不应止于“替代性满足”lisa表扬孔雪儿
◆杨荣誉
CONTEMPORARY TV
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C ontemporary TV
总第321期
CONTEMPORARY TV
海量信息以及传播速度建构着时代。在当下中国社会急剧变化、传媒空前发达的情势下，具有大众性特质的心理和文化元素在人中传播流布，很多东西诸如价值取向、欣赏趣味甚至心理机制已构成一种集体性的共在。因此，在当前中国，电视剧对大众文化的导向与影响力是难以估量的。电视剧作品的不同价值取向会给观众带来不同的心理感受和影响。优秀作品可以展现积极向上的意蕴来催人奋进，以豁达心胸与高尚情操来感染和塑造人；而狭隘、庸俗的作品所竭力喧哗鼓吹的精神垃圾，在客观上势必玷污人们心灵和毒化社会风气，消泯人们奋发向上的昂扬斗志和胸怀天下的精神风貌，淡化乃至忘却肩负的时代责任与历史使命，而在温柔乡里寻欢作乐、萎靡颓废。
张绍刚老婆照片在电视剧创作中坚持充实、向上、有意义的导向，正确反映、积极引领人民精神生活，即是时代的需求，也是大众文化心理的深层需求。我们心灵的大厦，是用他人提供给我们的砖石建造起来的。每一个电视剧创作者都有责任用自己的作品使观众乐观、向上和愉悦，而不是使他们沮丧、消沉和萎靡。
电影《小时代》也是一个教训。《小时代》里描述的那种奢靡的生活是我们现实中所无法触及的：穿着贵得离谱的礼服、用着一般人买不起的杯子喝水、坐着数百万的豪车一掷千金……这一切满足了观众的物欲；而养眼的男、俊俏的美女则满足了观众的情欲。这种“替代性满足”犹如一个巨大的黑洞，
吞噬着观众、尤其是年轻观众对现实的认知。“很多的言情和青春作家都在用不同的方式为了达到同一个目的，那就是让你相信自己那家庭幸福、朋友和睦、普通男友、普通工作的人生真的逊毙了……你觉得自己人生真是一件拿得出的事都没有，你幻想自己也该轰轰烈烈地去作它一场，你幻想有一天也能穿着Chanel套裙拿着红
酒俯瞰都市夜景……”宋威龙林允
④这都暴露出创作者的底蕴浅薄、境界低俗和视野狭隘，抛弃了作为创作者所应具
备的职业道德操守和社会责任感。中国文联组织编写的《2013中国艺术发展报告》痛斥《小时代》：“以物质与欲望架设的‘伪现实’，发散着充满商业气息的主观化、个人化情趣；影片以物质化梦幻的‘现实’替代了厚重复杂的真实现实，以扁平化、符号化、庸俗化的人物形象肤浅地诠释友情、爱情和青春，而其中诸如对唐宛如种种夸张语言、动作的设计，以及女性对男性非理性情感冲动等，还使影片以某种恶搞式的‘审丑’快感，引发带动年轻受众的庸俗情感与心理‘共鸣’，这些都使影片内涵呈现了某种价值观念、道德观念上的偏颇。”这样的批评真是大快人心。
吃什么除去湿气所幸，我们还有《麻辣女兵》这样的好作品，通过“小燕子”汤小米在部队中的件件趣事以及突破自
我的成长经历，将对正在迷惘、经历残酷青春的90后们传递出难能可贵的正能量。它具有青春偶像剧
的特点：青春帅气的主人公、麻辣犀利的人物性格、紧扣时代的90后成长话题；同时，我们始终能感受到强烈的积极情绪鼓舞着我们、涤荡着我们。究其原因就在于，主人公汤小米及林木子、马大风、左轮等青年身上始终保持着正直勇敢的品质和昂扬向上的精神。以汤小米为例，她好强、不服输、重视友情、不墨守成规，在部队铁一般的纪律面前，常常显得扎眼、“各”。在个体和集体、个性和秩序的矛盾互动与调和中，铁打的营盘不仅容纳了汤小米，并且使其在不断的锤炼淬火中，到并实现了自己的人生价值。青春是美好的，而美好的青春只有经过风雨的洗礼，才能焕发出夺目的光彩。对过去，她真诚而充实，充满感恩；对现在，她热情而愉悦，对周围的一切满怀热爱；对未来，她乐观积极、充满希望和信心。创作者并不仅限于追求给人以视听感官的快感，以感官刺激征服观众。导演关注的是艺术的本质、尤其是优秀艺术的本质—给受众以快感，并通过快感达于心灵，令受众在愉悦的基础上获得认识上的启迪、灵魂的净化和精神的升华，即由快感而产生美感。这时，人心便获得了一种因审美而致的和谐之美。在这种求真、求善、求美，肩负时代的使命和社会的责任的艺术创作中，我们看到了鲜活的人物、惊心动魄的事件和感人至深的细节。正如制片人何静所言：“我创作的每一部作品都在体现一种精神，它一定是要体现当下的时代精神，要承担一定的社会责任。当下影视《小时代》行业浮躁、相互复制的现象屡见不鲜，我觉得应该出现一个团队来引领时代的创新。”
如此看来，电视剧创作不应仅仅停留在追求“真实再现”或“视听奇观”，不仅仅止于欲望的“替代性满足”。更要追求精神高蹈、求善求美。那些充满仁爱品质、颂扬完美人格、渲染美善人生的视听语言闪烁着的智慧光芒，是时代所需，也是观众所需！
注释：刘昊然考编成功
①曾庆瑞：《强化传播，而非强权传播》，原文载于《 人民
日报 》2013年04月01日 星期一 05 版：评论。
②③何勇海：《网络自制剧不该是放养的“狼孩”》，原文
载于2012年03月24日《中国教育报》。
④蓟城君：《我想我不是郭敬明的目标读者》。
（作者单位：中国传媒大学/责编：丁磊）
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