繁
花
电视剧《繁花》：
高雅艺术“不响” 大众文化“出圈”
Blossom Shanghai:
Popular Culture Floods the Screen  看过电视剧《繁花》，真的是不写不快，借用一下央视的评论，这部剧很可能是“孤品”。当华语电影的“无冕之王”王家卫遇到了头顶茅盾文学奖桂冠的金宇澄，当年的《旺角卡门》《花样年华》在今天的时代语境中到了语法和出口，人们发现，曾认为独属于“香港影像美学”的镜头语言，将改革开放之初上海的腔调、韵致，风情万种、蓬勃向上展现得淋漓尽致。王家卫这个极端个人风格的坚守者，此去经年，竟然能在这个资本和流量均对大IP 虎视眈眈、自信满满的时代，携众多华语影坛一线实力派演员，坚持三年磨一剑，用多线叙事、倒叙、闪回不断的讲述方式建构电视连续剧，该剧播出后，还能将王家卫电影和少数文艺青年之间建立起来的情感共鸣，成功地传递给大众，让曾经觉得王家卫电影难以捉摸的“大众”，在《繁花》中获得了难得的双重艺术享受，既有影像的视觉滋养，又有故事的酣畅淋漓。
王家卫的影像风格深受法国新浪潮电影的影响，那些带有导演个人人生经验和哲学思考，具有强烈主观性和抒情性的电影语言，在他过去的电影中锻造成熟之后，统统输出到《繁花》中，那些因高雅而小众的表现方式，利用光影和构图展现人物性格、人物关系，整个画面没有一句台词又说尽了千言万语，在这部电视剧中大放异彩。电视剧呀！长期处在时间艺术鄙视链的底端，何曾享受过观众如此美誉：每一帧画面都是艺术，每一个女性角，都在其中展示了最美的模样。
除了影像，文学性也在电视剧《繁花》中独树一帜，同样是描写女性，《红楼梦》中早有以晴雯写黛玉，以袭人写宝钗，读来固然回味悠长，但何尝不是用文学修养给读者设置了阅读门槛。《繁花》竟然用了同样的手法，为了展示女主玲子丰富的内心世界和坎坷的感情经历，《繁花》请来了国家一级演员、大青衣史依弘老师来演玲子的邻居，一位孤独优雅的老年票友，经常在玲子楼下咿咿呀呀唱些玲子听不懂的京剧，当玲子等宝总的时候，史依弘的心上之人也对她失约，此一刻的背景音乐用的是京剧《贵妃醉酒》的片段《海岛冰轮初转腾》，唱的是李隆基约杨贵妃
去百花园赏花，时辰到了，李隆基却去了西宫梅妃处，杨贵妃一等再等，借酒浇愁，想起了往日的恩爱，感觉
自己就像是广寒宫中清冷的嫦娥……史依弘等不来她爱的人，玲子也等不来那个终于愿意停留在她身边的
宝总，只能在心中空留着她和宝总彼此扶持的岁月。玲子听不懂贵妃醉酒，但是观剧的我们一定有人听得懂，玲子听不懂，也一定懂得，那自古以来属于女性张翰古力娜扎
的无尽等待，如此绵绵。
无论是影像风格，文学性，还是传统文化，《繁花》都将高雅艺术拿捏的恰到好处，用它们绝佳的形式感去服务于一个大众喜闻乐见的故事，这已经实属“难能”，尚不算“可贵”，最可贵的是，高雅艺术贡献
了形式却没有抽离灵魂，它们在《繁花》中获得了新生。这“新生”并不张扬，需要观者的“懂得”，这正应了《繁花》带火的那句上海方言：不响。高雅艺术对《繁花》而言就是“不响”，因为不刻意炫技，运用的克制、精准又独具匠心，甘当衬托剧情和人物性格的绿叶，你甚至感觉不到它们的存在，但是当你感受到这部剧独特的气质和“厚度”的时候，用心品味，这些艺术就成为“那人却在灯火阑珊”处的存在，如此绵绵。
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CITY OF SPRINGS