齐琦个人资料论现代市场下电影的属性
（⼀）电影的属性
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⾯对⼯业化和商业化的到来，电影在市场上⾸先被作为⼯业产品，但是同时电影⼜是综合性的艺术作品，究竟电影该何去何从，取决于是以产品还是作品为出发点，这决定着⼀部电影的命运。
电影作为传统的艺术，其核⼼是导演这⼀灵魂⼈物，电影的最终呈现结果靠的是导演的驱动。这种模式使得电影传达的是创作者的价值观和艺术追求。⽽若将电影作为⼯业产品，则是靠外部⼯业市场的驱动，其核⼼则是以制⽚⽅为⾸的电影运营团队。单纯的将电影作为表达导演个⼈艺术素养的出⼝，这样的电影是有悖于商业市场的，它实现不了经济效益。但是⼀味的将电影作为产品进⾏⼯业化的流⽔操作，则失去了其最初的艺术鉴赏价值和多元创造性。所以，基于以上两点，就是要给电影重新下定义。
男星露鸟电影在当今应该属于⽂化商品。
苹果手机充电器⽂化保留了艺术特征，商品则是符合其市场需求和规律，因为电影与⽣俱来带有商品属性。电影应是具有强烈艺术属性，具有创作者个⼈风格和特点的，承载着艺术的⽂化商品。什么是好电影，既遵循市场规律，⼜能凸显它的个⼈艺术⽔准。在电影市场化的过程中，导演必须要在产品与作品之间做出权衡和选择。
⼀个优秀导演必须⾸先明确这⼀⼤的趋势⾛向，做到商业性与艺术性的平衡化，才能继续进⾏创作。
个人房产信息查询（⼆）制⽚⼈中⼼制
在国内的电影市场下，长时间以来是导演主导电影的创作，⽽制⽚⼈处于弱势地位，这使得中国电影形成的是导演中⼼制，让⼀些电影成为导演过分追求其个⼈艺术创作的产物。近些年制⽚⼈对影⽚的把控权逐渐上升，渐渐出现了⼀批制⽚⼈式的导演。由于制⽚与导演⾝份的合⼆为⼀，这种扩⼤了的权限让导演不仅仅只负责参与电影创作的环节，⽽是要做到对电影的宏观把控，从前期筹备到后期推⼴宣发都得⼼中有数。
使⽤这样的模式取得巨⼤成功的典范有徐峥，他的《泰囧》最终获得12.7亿票房，成为2013年度华语电影票房冠军。虽然这部电影从⽴项到最终开拍，中途⼀波三折，但徐峥最终争取到了这部电影的绝对把控权，⾝兼导演编剧，制⽚，主演多职，拥有对影⽚全权负责的权利，也使得这部⽚⼦最终最⼤程度展现徐峥本⼈的艺术创造⼒，它不单按照标准的商业类型⽚进⾏模式化⽣产，还在商业喜剧元素中贯穿了⼈⽂情怀，达到与观众的情感交流。
另⼀部影⽚赵薇的《致我们终将逝去的青春》，这部影⽚以80，90年代为时代背景，时间跨度从⼤学时代延续到毕业后⾛上社会，来刻画⼀代⼈的残酷青春。影⽚是赵薇从北影进修后的毕业作品也是处⼥作，导演借电影去追忆缅怀⾃⼰的青春岁⽉，从某种程度上来说，这更像是个⼈情怀的抒发出⼝。
王绎龙图片由于在这部处⼥作中，赵薇制⽚⼈式导演⾝份的存在，为了避免电影沦为个⼈表达的出⼝，她在影⽚中运⽤⼤量具有年代感的元素，营造怀旧的浪潮，从⽽搭建起与观众的桥梁，激起观众回忆青春的共鸣，⽤商业化元素包装个⼈的情怀，最后《致青春》成为现象级影⽚，也由此打开了华语青春⽚的⼤门。
以上两部电影，舍弃了传统的导演中⼼制，是采⽤制⽚⼈中⼼制取得市场成功的代表。由于导演同时还⾝兼制⽚⼈，使导演在执⾏个⼈艺术创造⼒的同时，还得把控各个环节，思考为什么拍，拍给什么样的观众，怎么样去宣传。合⼆为⼀的权限使得导演需要站在整个⼯业制作体系上作出判断，进⽽重视影⽚在商业⽅⾯的价值，尊重市场和观众。这样以来，既避免了电影过于体现导演的个⼈审美，⼜避免了影⽚最终成为导演个⼈艺术表达出⼝的专制作品。所以说，制⽚⼈式导演具备⼀个平衡电影艺术性与商业性的绝佳条件。⽽这样的条件，往往能⽣成⼀部票房与⼝碑齐飞的电影作品。
在电影的创作过程中，作为创作团队核⼼的导演，⾸先要明确当下电影的属性，尤其在中国电影市场化的今天，电影更多的被定义为⽂化商品。这种属性的转变也推动了中国电影从导演中⼼制演变成为制⽚⼈中⼼制。⽽与之衍⽣出的⼀种新型的⾝份，制⽚⼈式导演，则能在创作过程中最恰当的诠释电影的属性。
当然，当下电影的性质也⼤⼤增加了这类导演取得突破性成功的可能性。（⽂/张楚怡）