摇滚乐在中国的发展
对于摇滚乐，许多人都抱有偏见，似乎与摇滚乐相联系的尽是些、乱性、消极、厌世等等诸多不良事物，其实这种看法是片面的、不全面的。真正的摇滚乐是一种积极健康的、带有强烈的理想主义和人文主义彩的乐曲种类，个别的消极表现并不能代表健康而充满创造活力的摇滚乐体。摇滚乐发源于西方，是一种有着特定观众体的音乐形式，它自上世纪80年代传入我国后，已经在我国生存、发展了将近30年的时间。这30年里，它经历了萌芽、繁荣、爆炸、沉寂的一个发展过程，在这一过程中，中国摇滚乐一方面借鉴、吸收西方摇滚乐的内容，另一方面又结合中国本土的音乐元素，将摇滚乐积极地融合到中国的音乐体系当中，在跨文化交流中实现了西方摇滚音乐与中国本土音乐的对话，扩大了中国的摇滚乐市场。本文是读过《枷锁与奔跑：1980-2005中国摇滚乐独立文化生态观察》及与摇滚乐相关的一些文章之后的一些整理与思考。
◆ 摇滚乐的起源与发展
背景
第二次世界大战结束之后的美国出现了一段相对的稳定和繁荣。美国从战争中获得了可观的利益，并且借机大大刺激了国内生产，于是伴之而来的是工业人口的迅速增加和中产阶级的壮大。生活条件的改善使得从战争岁月中走过来的美国人对娱乐业表现出了一种空前高涨的欲求，唱片业的发展也再次被大大地推动了；另外，日益健全的无线广播网和刚刚出现的电视很快也担当起了各种新潮音乐传播者角。战后的美国出现了一个生育高峰，这些美国的“新一代”成长在战后的安宁与富足中，他们手头的零花钱比之前辈们要远来得阔绰，这便使他们有足够的财力来满足自己对时兴音乐和跳舞的追求，一个潜在的巨大的青少年唱片市场也就一步步地孕育成熟了起来。
摇滚乐出现之前美国白人主流唱片市场是爵士乐和传统流行歌曲的天下，但当时盛行的大型爵士乐队演奏的摇摆乐对于青少年来说显得有些过于严肃和成人化，而那些由专业作曲家创作、由大公司批量生产流行歌曲又显得有些过时和千篇一律。新一代需要一种更加新鲜、时尚、刺激和适合自己年龄的流行音乐。
诞生 
通常认为，摇滚乐是一种以美国黑人音乐为主，吸收了白人的乡村音乐和主流流行歌曲发
毒奶季闻佳展而来的音乐形式。美国的种族隔离制度虽然随着内战的结束走向瓦解，但横断在反器材狙击步 “黑”、“白”文化之间的那条无形的鸿沟甚至直到今天也没有真正被填平过。在50年代初期，美国黑人的命运虽然已经出现了一些转机，但在社会生活的许多方面种族隔离制度仍然留下了许多痕迹。大多数黑人仍然聚居在属于自己的社区内，他们有自己的生活方式，自己的文化，自己的宗教信仰方式，自己的无线广播网，自己的唱片市场。当时美国的流行音乐唱片市场大致可以分成三个部分——主流流行音乐、黑人音乐和乡村音乐，这三个市场彼此之间是基本上封闭的，各自拥有不同的听众，而且彼此之间独立发展、互不往来。黑人唱片市场的流行音乐产品最初被白人泛称为 “种族唱片”，由于这个名称种族歧视的痕迹太重，后来改称为节奏布鲁斯。
从50年代中期开始，市场之间的鸿沟开始消失了。精明的白人唱片商们惊奇地发现，越来越多的白人少年经常 “深入”黑人社区抢购种族唱片，而他们对黑人音乐表现出的那种痴迷着实令家长们感到费解和担忧。但这毕竟意味着一次 “商机”，于是他们来一些当红的白人流行音乐组合演唱经过 “净化”了的节奏布鲁斯歌曲，并模仿黑人艺人演绎的方式，结果市场反应良好，这便是最初的“翻唱”。随着翻唱热潮的继续，更多的黑人音乐作品被带到了主流的白人听众面前，而且，越是原汁原味儿的越受欢迎。就这样，节奏布鲁斯音乐通
过财务会计教育 “交叉”进入了白人唱片市场，被介绍给了广大白人主流听众。当然，翻唱和市场交叉并非单方面的，它发生在三个流行音乐唱片市场之间。于是，黑人的节奏布鲁斯和白人的廷潘胡同流行歌曲、乡村音乐，开始了历史性的碰撞和相互影响，并最终导致了早期摇滚乐的诞生。
发展
摇滚乐的发展大致可分为三个阶段：
第一阶段：50年代到60年代中期。50年代是摇滚史上的第一个黄金时代。这一时期主要的摇滚乐风格有节奏布鲁斯、早期摇滚乐、山地乡村摇滚乐。这些风格简单淳朴，但却充满了激情、灵感和启示，留下了不少后来被广为传唱的经典作品。Elvis Presley (猫王洗发水品牌排行榜)、Chuck Berry 、Little Richard等一大批明星就是由这个时代造就的。50年代末60年代初，摇滚乐因为种种原因进入了“休眠期”。
第二阶段：60年代中期到70年代末。这是摇滚阔步向前的时代。大批英国乐队漂洋过海来到美国“淘金”，美国流行乐坛一时间失去了唱片市场的半壁江山和几乎整个的排行榜，许
多美国的流行音乐风格也被这些“不列颠入侵者”送进了坟墓。但是，不列颠入侵却把摇滚乐从过度期的低靡中拯救出来，并且给它注入了新的内涵和生命力，从而打开了新时代的大门，它宣告了另一个“摇滚超级大国”——不列颠的诞生。从此，摇滚乐的发展就有了英、美两条线索。在表达内容方面，除了姑娘、爱情等主题外，反战、民权、爱与和平是当时摇滚乐探讨的中心问题，它不再仅仅是一种娱乐方式，或者宣泄青春期过剩精力的方法，而已经成为一种年轻人思考和表达的途径。
第三阶段：70年代末至今。70年代末朋克摇滚诞生，它涵盖了一大批不同的声音和风格，但他们都被一条共同的纽带联系到一起，那就是一种燥动、附庸风雅的力图推翻、无视甚至改写摇滚乐现有规范的尝试。后来的朋克摇滚艺人身上更多见出的则是一种充满冲撞性、破坏性、毁灭性和造反意识的反文化精神，有时甚至表现为嚣张的“流氓习气”，它简单、直接、极富力度和冲击感的音乐形式给传统的摇滚观念带来了深刻的冲击。80年代是诸侯混战的时代，一方面，重金属音乐凭借不列颠重金属新浪潮得以复兴，渐居商业主流地位；另一方面，朋克/新浪潮音乐体系的各种风格也在地上地下迅速地发展着；电子乐渐渐成为一种时尚，与朋克乐一起左右着日后音乐的发展。霍比特人和指环王什么关系90年代是分解自身结构的时代，在很多乐队、个人的身上，“个性”、“反叛”、“另类”已经沦落为一种赤裸裸的商业包装。
◆ 摇滚乐在中国的发展
摇滚乐具体哪一年传入中国已经无法考证，很多资料上都笼统的概括为80年代。中国的改革开放带动了经济体制的改革，越来越多的文化产品、思想观念被源源不断地输送进国，人们处在“乱花渐欲迷人眼”的环境当中，摇滚乐也是在那个时期被移植过来的一朵“奇花”。
发展历程
20世纪80年代初，刚刚结束枷锁的中国文艺界空前的活跃起来。当时整个社会充斥着一种“解放”的声音，激进、不切合实际的作风在当时成为一种不断扩散的潮流。中国摇滚乐应和着这种冲破一切束缚的节拍孕育而生。这个时候的摇滚乐，除了娱乐、宣泄以外，更多的是用来膜拜的，它是中国青年渴望恢复人的价值的呐喊，是一种思想的启蒙。当时许多年轻的人为了心中的摇滚乐放弃了自己原有的事业，他们饥饿、流浪、贫穷，却背负着“解放”跃上了一个精神的巅峰。