古今论衡
ANCIENT  AND  MODERN -173-中国古代美术的诗画意境赏析
艳门事件照片肖华英
(广东工业大学华立学院  广东广州  511325)摘 要:中国古代美术重视诗画意境的表达,并在此基础上开创了中国特有的画风。本文首先对中国古代诗画在表达意境上的共通之处,然后将《溪山行旅图》和《韩熙载夜宴图》作为代表,赏析中国古代的诗画意境。
关键词:古代美术;诗画意境;韩熙
1毫秒
中图分类号:J205  文献标识码:A  文章编号:1005-9652(2019)03-0173-002
中国拥有五千多年的历史,是世界四大文明古国之一,在漫长的历史发展过程中留下了大量经典的文化作品,诗画就是其中的重要组成部分,可谓国之瑰宝,比如:唐寅的《仕女图》、范宽的《溪山行旅图》,其中蕴藏了丰富的诗画意境。因此,对中国古代美术的诗画意境进行赏析,其意义十分重大。
一、中国古代诗画
个税专项扣除细则中国古代美术作品指的是早于明清时期的绘画作品。在分析过程中,必须要兼顾古代诗歌,究其原因,主要是中国古代美术作品通常会与诗歌绑定在一起,只有全面兼顾,才能保证赏析的效果。
(一)中国古代诗画创作的灵魂李贞贤山贼
金素研中国古代诗画创作的灵魂就是意境,也是其特有的境界,属于中国古代绘画和文艺理论的范畴。不管是中国古代诗词还是美术作品,都十分注重意境,通过艺术手法的使用,营造出一种情景交融的意境。古代艺术家痴迷于对意境的追求,在创作诗词时,经常字斟句酌,尽量保证意境完美。意境看似虚无缥缈,却真实存在,属于一种性情或境界,普通人难以体会。一般情况下,古代文人会通过虚实相生或情境交融等技艺手法衬托和表现诗歌的意境。而这种意境表现手法又受到了画家的认可,被应用于绘画作品意境表达之中,且取得了良好的效果。比如:花鸟画、山水画等作品,就充分体现了意境。
(二)中国古代诗画创作同源
在中国古代社会,传唱和记录人们日常生活是诗词最早的作用,《诗经》就是其中的代表。在这部经典的诗词作品中,存在大量描写当时社会生活的诗词,我们通过学习《诗经》,可以对古代人民生活有所了解。与诗词功能相似的还有古代绘画,同样被用作记录生活,早期墓葬壁画就是其中的代表,这些墓葬壁画都会对墓主的生活和成就进行记载。虽然绘画作品和诗词经过多年发展,逐渐成为了文
化艺术,且出现了众多的派系,但总体而言,其基础功能并未出现变化。唐宋元时期是中国古代美术发展的高峰时期,在政治文化等因素的影响下,文人们希望通过诗画来抒发自身的情怀和抱负,以宣泄自身的情感,诗画的意境表达贴合于文人的实际需要,正因如此,这一时期中国涌现出了许多知名的画家和作品,比如:有画圣之名的东晋画家顾恺之,他所创作的《洛神赋图》就是古代著名的艺术作品。毕彦君现任妻子照片
二、中国传统诗歌中的意境
诗歌意境指的是创作者通过主观方法的使用,对客观世界进行刻画所创作出的形象,这个形象具有形神兼备的特点,可以给欣赏者带来别样的审美体验,从而达到一种情与景融合、打破时空界限、天人合一的审美境界[1]。自古至今,意境美都是诗歌所希望达到的境界,诗人十分重视意境的营造,并将其作为审美的追求。*【基金项目】2015年广东省本科高校教学质量与教学改革工程立项建设项目(粤教高函 [2015]133)。
【作者简介】肖华英(1983-),女,汉族,江西吉安人,硕士,广东工业大学华立学院讲师,研究方向:视觉传达设计,中国古代美术的诗画意境赏析。