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十二月19《金陵十三钗》影评剧本，以及老本
作者木卫二分类: 国产电影影评浏览:    3
广西招生考试网报名入口导演: 张艺谋编剧: 严歌苓/ 刘恒主演: 克里斯蒂安〃贝尔/ 倪妮/ 张歆怡/ 张逗逗/ 韩熙庭/ 李玥敏/ 白雪/ 袁杨纯子/ 孙佳/ 黄天元/ 曹可凡/ 佟大为/ 黄海波/ 朱良奇/ 渡部笃郎/ 小林成男/ 山中崇/ 保罗〃施耐德/ 周梦乔/ 周羽/ 顾璇/ 邓莉/ 苏小妹/ 钱柳吟/ 窦骁/ 聂远/ 秦昊/ 来喜/ 高虎/ 王羽铮/ 涩谷天马类型: 剧情/ 历史/ 战争: theflowersofwarmovie制片国家/地区: 中国大陆语言: 汉语普通话/ 英语/ 日语/ 南京话/ 上海话上映日期: 2011-12-15(中国大陆)片长: 145分钟又名: The Flowers Of War
《金陵十三钗》的剧情简介
1937年南京沦陷，日军屠城，尸骸遍地，血流成河。只有一座天主教堂暂时未被占领，教会学校十二三岁的女学生、秦淮河畔风尘女子，还有一个美国人约翰，都先后进了教堂，在这个相对封闭的空间里，他们共同面对一场生死浩劫，产生了各种各样奇妙的感情。然而，教堂也不是永远的净土，暂时的宁静很快被打破——日军冲进教堂并且发现了女学生，殊死抵抗的军人在千钧一发之际开救女学生，英勇
牺牲。后来，日军又强征女学生去庆功会为日军表演节目，谁都知道，这将是一条凶多吉少的不归路......哎的拼音
影评
在谈论《金陵十三钗》之前，有一点是可以确定的，这是一部典型的张艺谋作品，其创作模式延续了第五代的制作传统，讲
述个体在大环境中的痛苦和选择。由于不善编剧，所以张艺谋挑选了严歌苓的著作，而一个好的改编剧本是成功的基石；张艺谋向来擅长发掘新人，所以推出了饰演玉墨的倪妮，眼光不凡；此外，每一个重要的当代导演都有自己处理视觉画面的一套手法，张艺谋的独特就在于摄影和彩，这点在影片中有突出表现。就像把《金陵十三钗》交给姜文或陈凯歌来拍，那必然是另外一副模样黑或者更加宏大。
《辛德勒名单》和早先的《南京！南京！》都采用了黑白摄影，一来是避免过度强烈的视觉冲击，保持平衡。二来是与混乱失序的屠杀现场保持距离，保持思考。作为摄影师出身，张艺谋在《金陵十三钗》里没有选择自废武功，他还是毫不避讳地挑选了大红大绿。那么，在一场残酷战争的背景下，在一个地狱般的城市里头，这些肆意冲撞的颜应该放在谁身上呢？女性，一出逃的。她们同三教九流都打过交道，见过不少场面，虽有死亡的恐惧，但不至于为了保命，却拿一堆破衣裳裹身。于
是，打从这帮一出场，她们就成了全片的焦点人物，慢镜头下，浓妆艳抹，披金戴玉，旗袍狐裘。李教官的瞄准镜里看到的是她们，焦点还一度放在了玉墨身上；女学生书娟的视线也一直在关注她们，矛头还一直对准了最为出挑的玉墨；流里流气的洋人约翰，他看到这帮风情万千的女子，更是毫不掩饰地流露出了渴慕。可以说，一直到这部分为止，这些东西都是张艺谋所擅长的，他再次到了描画女性的作者手法，只不过，这一回的空间从山野乡下换到了民国的南京城。
是想念如你温柔过境才发现原来花开都有声音通过一段临场感十足的战争场面，《金陵十三钗》把人物和观众都带到了教堂。在一片平静的假象中，等待危险和惊惶的到来。算上中途的弦寻人，女学生在楼顶看到起火的城市，1937年的南京城被压缩在了一座教堂里面。单就这点来说，舍大保小，
张艺谋的选择和判断是正确的。一来是遵照了文本原型，二来是可以避开烦乱的立场问题。
片中出现了几组对位的人物关系，耐人寻味。一是书娟和她的汉奸父亲，电影花了不少篇幅去表现。二是存在于对白中的，玉墨和她的无良继父，身为父亲的约翰抖出女儿之事。同是女儿与父亲，遭遇不幸和死亡，一直到书娟和玉墨的设置，她们从名字到角都存在有镜面对照。这世事无常，彼此却有千丝万缕的联系。就连片中的歌谣曲调，先是日本人的《故乡》，再是女学生的唱诗班圣歌，最后是们的《秦淮景》。都跟美好有关，但是放在不同环境下，意味立马不同。故事细节上，张艺谋终于没有重蹈他这十年大片的覆辙，这一切，依然是仰赖于剧本。
尽管有人批评说，《金陵十三钗》欠缺一个更明显的戏剧高潮，但是，面对这个分外沉重的话题，它是否真要像《鬼子来了》或者《南京！南京！》那样，来一场异常恐怖的妖魔狂欢。至少对同为讲述南京大屠杀的《南京！南京！》而言，那场胜利狂欢的安排是异常离谱的。同是出逃，《金陵十三钗》没有犯下陆川的幼稚病，它让故事停止于开放结局，停止于书娟的画外旁白。她活下来了，至于玉墨她们，没人知道。这不过是那一年，那千千万万桩悲剧惨案里头的一则故事。
文/木卫二来源movie.douban/review// 刊于《新京报》
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有人说文如其人，这话未必完全准确。但导演林书宇却实在和他自己的作品气质很接近，看他访谈总是轻言细语娓娓道
来，有着和那张年轻面孔不相符的成熟冷静。三年前的处女作，讲述一七年级生青春收场离别的《九降风》，刚问世便大获好评。而且即便元素调性对于熟悉日系青春片的观众并不新鲜，但严谨的叙事总算让电影逃离无病呻吟的窠臼。如今到了《星空》，主角从高中生变成徐娇扮演的初中女生，但依然是用尽可能轻的口气，讲述清淡温和的少女世界。
这个轻尤为重要。
时至今日，我们依然无法在内地主流电影里看到多少真实属于这个时代的少年生态。有些影子，要么在《寻成龙》中胡闹着，要么在《歌舞青春》（内地版）中嬉戏着。当然这可以是青春的一隅，但更常见，更平实的视角，更属于充满烦躁和不安的青春期，是完全缺席的。说到底，那些电影总是带着一种重大主题先行的目的，努力地去塑造大人们眼中孩子，强调着“该有”的样子。哪怕是反叛的，也是他们所能理解之反叛。没有多少人想过在成年人关上门吵架时，门的那边在想些什么？其实他们一直跟大人一起在面对着世界的残酷，包括来自彼此的伤害。越低估这些，就会离得越远。
所以即便来自同龄人原著的电影《花季雨季》，女主角刘夏解决父母离婚矛盾的方式居然是请他们一起喝杯咖啡，这事就欧了。这种对生活困境自以为是的拆解，如今想来叫人啼笑皆非（小说中最终离婚）。而《星空》里会告诉你，很多事其实你无能为力。刘若英和庾澄庆扮演的父母之间的争吵听来语焉不详，却又叫人熟悉之极，无非是各自的不愿妥协。
在这种无能为力之下，本片为观众揭开了另一片天空，把女主角小美各种心事用奇思妙想的镜头连接起来。当她开心或不开心时，身边总会有些使人逃离现实的幻境。初看来，影像风格上微微接近于《天使爱美丽》，但却没有那么乖张与灵动，
清汤鱼火锅的做法也没有那么LOMO。时候，镜头是稳的，特效只是情绪的一种展开，为了能突出独特的意义而做。爷爷手制的三腿木象在马路上缓慢行走，纸折的各动物于天空自由飞翔，时间暂停瞬间雪花漫天飘落，
火车慢慢升天飞入梵高星空，每一场幻境都是从心灵出发，又带着点小趣味。于是很庆幸有人愿意花大钱来完成这些在几米笔下并不复杂，变成真人电影却难上千倍的特效镜头，所有细节一丝丝渗透进观众的体验里。所谓文艺片必然低成本其实是个很粗暴的概念，当然市场规律是一回事，只是有时一些故事因为主要是强调人物心态，要完全拓展开一个空间，反更需视听上过硬的表现。只是到机会如此创作，很难。许晴和李亚鹏霸气宣布恋情
"有阴影的地方，必定有光"，几本绘本的封面这么写着。其实故事也就是这么简单明了，两个各自有着家庭烦恼的孩子，因为某些意外巧合结识，走进了彼此不愿打开的生活里。女生的小家濒临破碎，而男生本身就在一瓣裂开的家中奔波。他们都开始无法信任成年人了，而成年人也正在烦着自己的事，老师同学校更无法为此做，越喧闹的教室里越孤独。于是，女生带着男生完成了一次他从未想过的奇妙旅程，让他见识到了最美丽的星空。而他用一个最简单的方式，还给她某样始终在寻的东西。然后他们就，长大了。
出场和凝视，但还是更希望故事就终结在吹着泡泡递着情书的少年时代。不必为了有个happy ending，而非要给这一对个体留出温暖的结局。
最后特意夸一下摄影包轩鸣（Jake Pollock），这个被业界吹成“小杜可风”的美籍摄影师在《风声》《
艋舺》和《武侠》之后狠狠玩了把小清新，《星空》中澄澈的画面和大量高速摄影相