《流浪地球》:中国科幻电影创制中的工业思维与价值表达
作者:齐伟 张红斐
来源:《电影评介》2019年第09
        作为2019年春节档的爆燃点,《流浪地球》票房已突破46亿,列居中国影史票房榜第二。相关报道显示,28日北美全面上映后,该片在91座城市176间影院放映,海外上座率超过90%好书籍推荐,首周排片便打破了近年华语电影海外排片记录。[1]更为可喜的是,《流浪地球》斩获近五年中国电影北美票房第一的王冠之位。反观国内市场,该片上映首日排片仅占11.4%,首日票房仅1.89亿,位居当日第四。初一下午影片口碑开始大范围扩散,初二方才开启地球的逆袭之旅。不难发现,以上罗列的数据指标无不指向《流浪地球》在电影产业运作层面的成功,不过这一结论显然并不令人满足,该片所引发的关于中国电影的探讨远不止于此。《流浪地球》在口碑发酵与媒体营销的双重驱动下,扶摇直上,成为中国电影工业化生产的拓荒者,也成为中国电影供给侧改革可资借鉴的典范案例。而相较于产业运作层面的探讨,诸如《流浪地球》究竟如何彰显其工业思维与价值诉求,又为电影工业体系树立了何种类型化典范等生产机制层面的话题,其重要性不言而喻。
        一、工业诉求与工种门类的细密化
        俗话说,方龄男友片尾字幕藏着一个工业体系,从主创人员到后期制作,再到剧组餐厅以及交通组等极其细化的门类分工,是电影工业化的基本逻辑。伴随近年来《湄公河行动》(2016)、《战狼2》(2017)、《红海行动》(2018)等新主流大片的崛起,电影工种的细分也愈渐精密。《流浪地球》作为中国科幻的类型创制,看似异军突起,实则厚积薄发,其团队精益求精的工匠精神凸显了对于科幻类型创制的工业诉求。该片不仅对传统电影工种进行整合,同时体现了更为细密化与差异化的革新。
        (一)传统工种整合化仙剑四 攻略
        众所周知,分工细密化是彰显电影工业化生产的首要前提。从前期规划到中期拍摄,再到后期制作、衍生品开发的一整套工业流程中,需对电影工种进行有效分工,方能使得工匠这一核心驱动力发挥其最大潜能,以实现电影工业的链条式升级。反观好莱坞大制片厂制度,诸多高概念电影工种会细化为上百种,不仅有编剧、导演、演员、摄影、美术、录音、服装、化妆、道具等工种,其编剧仍细化为剧本指导、编剧顾问,亦或剧本医生。导演亦分为总导演、第一副导演、第二副导演,亦或大场面导演、现场导演等。譬如,好莱坞的《星球大战》(Star Wars李思思的老公魏文彬)系列、《阿凡达》(Avatar李丽虹>邓紫棋透视深v)、《指环王》(Th
e Lord Of The Rings)三部曲等视效大片,正是通过细密化分工的体制探索,才得以建构标准化的工业流程体系。