中国电视剧现状
中国是当今世界电视剧生产和消费大国，经过1980年的市场导入阶段，到1990年进入高速成长期一直延续至今，目前已逐步形成了一个比较完整的产业链，但是中国电视剧在国际上的竞争力仍然较弱，与我们这样一个传统的文化大国的地位不匹配，创作、策划、拍摄、发行销售到播出各个环节探寻都需要提升。
一位资深人士表示，就目前中国电视剧市场的整体状况看，将近三成的赔率和八成的超支现象，让人不能不承认，电视剧其实是一个好吃难做的“香饽饽”。最近几年的电视剧市场可以用雄逐鹿来形容，竞争之激烈已经达到了白热化，据最新的一项数据发布，中国电视剧年产量已经超过美国，成为全球最大的电视剧生产国。不过，这其中真正赚钱的不到30%，40%能够勉强持平，从现状上看，电视剧行业是一个高风险行业。
为什么会有这么多的电视剧不赚钱，甚至赔本呢？拍电视剧要赚钱其实是一个资源整合问题，
无论制作还是发行，都需要专业人才，“好演员就那么几个，为了赶演员档期，仓促上马的戏很多，而且预算不精确，所以，现在国产剧有80%都有超支现象。”三峡导游词这就可以解释，媒体的娱乐头条中为什么频频出现剧组“解散”或“停拍”的消息。另外，当前影视行业最大的人才“缺口”，实际上是经营和营销人才，经过10多年的市场化磨合，优秀的导演、演员、编剧、摄影、造型、道具等等都不缺乏，但如何经营影视行业，如何把营销做好，却始终是一个大难题。“酒好也怕巷子深，更何况影视产品本身就是一个吆喝活儿，会吆喝十分重要，在市场上获得良好收益的电视剧，基本上都有一套吆喝功夫。” 林峰整容前后
现状
一、电视剧拍片现状
目前国内每年电视剧的产量超过13000集，年产量已经超过美国，成为全球最大的电视剧生产国。以2005年为例，制作生产电视剧的播出、发行总量为元气骑士武器排名445企业所得税会计分录部11007集，分别占总制作量的86.6%和88.4%。如果按照35万元/集的平均价格计算，则2005年电视剧市场交易总额为38.5亿元左右，与全年电视剧投资总量的40多亿元的规模相比，电视剧市场整体呈现出供大于求的局面。
除了产量以外，我国电视剧生产奉行导演制，而香港TVB或者美国，都以监制负责为主，负责从定演员到把握剧本的整个统筹，这也成为了我国电视剧拍片的特点之一。
著名导演康洪雷说：“监制制是香港、西方电视剧产业充分市场化运作的结果，也是他们电视剧总能保证新意迭出的一个原因。电视产业化的阶段，在一个剧组中，真正难的就是剧组管理问题。因为剧组往往容纳了天南海北的优秀人才，但是他们并不熟悉，这就需要监制这样的管理人才能够实现这些人才的最大公约数，因为电视剧生产毕竟是艺术生产，好的管理者可以调动每个人的艺术触觉，让所有人的劲都能使到一个地方。在国内这种不成熟的机制下，导演大概只有20%的时间是在从事艺术，其他时间都进行在管理和行政、与人的沟通。在我的剧组，我的房间24小时随时向全剧组的人敞开，要处理各种各样的问题，小到一个剧组的车队应该停在哪里，第一个机位应该摆在哪里这样的问题。”
二、电视剧积压现状
电视剧的发行是制片方、购片方和电视观众三方的博弈游戏。然而，在博弈过程中，电视台所代表的购片方占有一定的垄断地位，也承担一定的风险。一方面，购片方掌握着电视剧的生杀大权，甚至决定着电视剧的赢利，有一组数据可以说明这个问题：目前国内每年
电视剧的产量超过13000集，其中能在电视台播出的有7000集左右，剩下的6000集根本无法和观众见面；而在播出的电视剧中，赢利的只有两成左右，约一半亏损。
三、电视荧屏现状：一窝蜂现象
众所周知，原创作品其实是最具生命力的，但原创作品也是最冒风险的。制作方创新有风险，电视台购买也应该有风险，但现在的误区是电视台购片输不起，这就导致像苹果和的问题怎么解决《士兵突击》这样的“三无”新类型片，很多电视台很难在第一时间拍板购买。如果没有《士兵突击》的连带效应，《我的团长我的团》也不会卖得这么火。
制片人吴毅曾坦言，电视台的购片人员由于受到收视率的压力，往往愿意购买收视不错的同一类型片子，或者是有大牌演员参演的电视剧，这样比较安全。但这样，无意中就助长了“一窝蜂现象”，不少制作公司对寻求突破比较谨慎、不自信，往往什么走俏就拍什么。“这种跟风总有一天要跟死，因为电视剧创作是有周期的。”
什么样的剧集最好卖
湖南卫视总编室主任李浩透露，湖南卫视每年购买电视剧的预算超过1亿元，“我们选剧通常先是与各个制作公司提前沟通，看剧本或大纲。制作公司数量众多，合作对象只可能是平时合作默契、剧集本身出彩的几家，市面上贵一点的历史剧单集需要六七十万元，便宜的几万元一集。”有业内人士指出，如果一个作品没有得到全国30家电视台里25家以上认可，基本不太可能盈利，保本的基准点则在20家左右。
北京电视台影视中心购片负责人曹力宁表示：题材独特的剧可以吸引我们的目光。
成功典范
华谊模式这样“多快好省” 拍片皆有“术” 。电视剧行业，有一支最近两年才异军突起的
新队伍——华谊兄弟，尽管运作的电视剧数量不多，但几乎部部都很有影响，像《士兵突击》、《功勋》、《鹿鼎记》等。最重要的是，几乎华谊出品的电视剧都赚钱。其中的秘诀是什么呢？“成功的公司应该采用订制模式，一定要有下家付订金买了，片子发行得差不多了，才放手去制作。”资深人士一语道破华谊的盈利模式。
在拍片上，华谊一反以往影视公司以制作为主体的模式，采用成立工作室和子公司的形式，将制作完全独立解放出来，并给予相当大的自主权，华谊每年分别给旗下的5个工作室和子公司3000万元，用于拍摄60女人创业集电视剧。不过，子却是华谊看得很重的环节。华谊运作《功勋》投入2000多万元，《恋爱兵法》1000多万元，仅靠华谊发放的制作经费难以满足，只有充分向市场靠拢，能占多少便宜占多少。比如电视台的预购。它们先付订金，开拍时就会有一半的资金打到账上。这种情况以往很少，因为电视剧是买方市场。如何让他们主动送钱上门？“这一定是电视台非常看好的项目类型，它们预估到有利可图，比如《功勋》是谍战片，还有柳云龙这样的人气演员，开拍之前就已签下80%的片约。”出品人吴毅介绍，华谊在营销方面也用尽招术。比如各种植入式广告，在《恋爱兵法》里，某车企提供了所有跑车，还支付了200万元的广告费用，需要做的不过是扫几个镜头。赞助酒店也是如此，一行字，一个镜头，所有演职人员的住宿花销就能够解决掉。
原因剖析
一、电视台 收视率导向存在误区
著名电视剧出品人马中骏认为，以点论价的方式非常不公平，很容易蜕变成播出媒体转嫁危机的方式，“目前的收视率导向存在很大误区，样本户数量少、低收入化，造成很多成本低、一味媚俗、题材陈旧的电视剧反而大行其道，对健康的电视剧行业发展是一种伤害和制约。”
作为电视台的购买人员也有自己的苦衷。他们不可能洞悉中国10亿电视观众在想什么， 他们的职责是确定最可能受欢迎的电视剧。当这种职责碰上了《士兵突击》这种没大明星、没大场面、没恩怨情仇的“三无产品”时，让他们选择用100万购进一集，答案当然是“不可能”。即使它是一个新的类型，一个值得关注的新的类型。因为一般来说，大导演、大明星、大制作的戏还是最保险的。在电视界，谁也不会拿“新锐”、“实验”这样的词来宣传自己，这意味着没名气，也意味着没机会。这种购片惯性，直接导致了电视剧制作的雷同和跟风。
还有一个因素可能影响购片人的判断，那就是购买和播出的时间差。一部电视剧从购买回来到播出，有时候要经历半年甚至一年的时间。在这个过程中，谁能担保观众保持同样的收视趣味?电视剧的红与不红，很大程度上取决于人们当时的心理状态和整个社会的状态。“许三多”这个人物的走红，很大原因是人们想在这个复杂的社会中寻一种单纯的力量。但是，如果不是在这个时代，“许三多”还能发挥出他独特的魅力吗?显然谁也不敢打包票。
除了电视台的眼光问题，还有一个工作方式的问题。尤其是前几年，康洪雷拍《激情燃烧的岁月》时，买片单位与导演缺乏直接的了解和沟通。没有去过现场，没跟导演聊过，没搞清楚导演的创作思路和剧组的工作状态，很难彻底打消疑虑。
二、制作方 制作成本与剧集价格相互制约
在当今电视剧领域，一集电视剧卖出一百多万元算得上是“天价”了，但制片人吴毅认为，一部剧的热卖掩盖不了行业的危机，当今中国的电视剧市场是买方市场，政策、资金等所有的风险都压在制作方。对于制作方来说，只有电视台特别想要你的作品，才会有一个好的价格空间，但全国一年也不会出现几部这样的剧。虽然去年国产电视剧产量达到14000
多部集，但只有十分之一的电视剧赢利。“美国电视剧70%的利都回报给制作单位，我们是70%的利都在电视台，制作方承担着包括演员价格上涨、制作费用上涨，以及卖得出去卖不出去的风险，可精品是需要环境和政策来保护的呀。”他透露，《士兵突击》口碑很好，播得很火，但只是略有赢利，“这要在有的国家，做出一个这么火的作品可以吃上一辈子。”
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