20212022 学年度第 2学期
“xxx”课时备课
        科:         
主  备  人:      xxx   
主  备 学 校: xxx小学
        级:    六年级  
使 用 学  校:                
使  用  人               
基本信息
主备人
Xx
成  员
xxx
年级
六年级
展示领域
设计·应用
课时教学设计
课题
《我设计的服装
课时
教材分析
《我设计的服装》是人教版美术下册第8课内容,属于“设计·应用”领域。服装是人们生活中熟悉的话题,而独特、鲜明的中国服饰又是史书中一颗格外璀璨的明星,它不仅叙述着人们的着装史,更渗透出人类的智慧和文化,书写出一部独特的人类文明史。本节课意在向学生传递服装的设计不仅要注重服装的款式、彩、与饰品的搭配,体现职业特点、个人风格,还要从文化的角度来解读服饰,探索映射的历史背景、文化走向、工艺水平等多方面的信息,适时地介绍我国服饰的发展及少数民族服饰的特点,为学生的创作提供素材灵感,同时引导学生了解我国的传统文化,激发学生对服装设计的兴趣,感受服装设计的视觉美,领悟美术在实际生活中的独特价值。
学情分析
1.心理特点屈楚萧是谁:六年级学生处于少年心理向青少年心理过渡时期,内心世界比较丰富、敏感,对新鲜事物有强烈的好奇心和求知欲强,喜欢关注社会新闻事件,对于社会动态等有一定的观察、评判能力。
2.思维特点:思维活跃,除了注意事物外表的形式之外,更注意对事物的分析和主观体会,讨论问题时所寻的理由主要依据日常的生活感受。
3.学习特点:该年龄段的学生具有一定的动手能力,对日常服饰的款式等特点有初步了解,但是如何巧妙的利用身边的各种材料制作有创意的服饰对部分学生来说相对比较薄弱。教师在引导的时候需要认识到材料对学生美术活动的重要性,不要盲目地大量使用材料,可以引导学生对材料的材质、肌理、形状、颜、厚薄不一进行选择,满足学生不同的需求。
端午节吃粽子寓意
教学中要多关注随班就读学生、转学学生,及时关注他的情绪和诉求,尝试与学生多交流,引导学生融入班级,参与班级学习活动。
教学目标
1.通过学习了解中国服饰的发展历史,服饰的彩、款式、工艺、功能等知识。
2.通过自主、合作、探究、实践等方式,将身边的多种材料和美术语言进行合理搭配,创作出具有一定思想文化内涵的服装,将生活中的废旧材料变废为宝。
3.引导学生走近生活,通过接触生活中材料的形式美、彩美、肌理美,体验服装设计的乐趣,培养学生的创新设计意识和环保意识,以及培养学生热爱民族优秀文化的情感,增强民族自豪感和文化自信,提升学生美术学科核心素养。
教学思路
本课的教学设计全国婚姻登记已恢复办理围绕文化的“发散”,关注思维的“潜入”,聚焦美感的“探索”,凸显创意的“实践”为主路线,既要培养学生的观察、分析、造型能力,还要通过学习活动,激发学生热爱传统文化、热爱祖国这一思路来设计的。在教学中创设教学情境帮助学生自主探究,发现问题、解决问题,从而使学生在学习过程中掌握基本的知识与技能,同时又感受到美术在生活中的独特价值。通过欣赏、分析,作品欣赏等多种形式的学习,层层推进,“传统文化”“创意设计”“变废为宝”是本节课的关键词。
生活是教育的源泉,生活即教育,教育即生活。《美术课程纲要》指出教师要让学生接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣。生活中有很多丰富多彩的材料,在美术活动中引入生活材料,可以激发学生的艺术创想,使美术活动凸显生活彩!
教学重点难点
重点:学生了解通过不同的工具、材料、工艺来表现服装的美,引导学生从彩搭配、材料选择、材料组合等方面进行服装设计。
难点:利用材料的特性,体现服装的创意之处,且彰显一定的文化理念内涵等。
教学准备
教师:课件、手工材料。
学生可以选择使用的材料有:1.废旧材料:包装盒、塑料袋、纸箱、废报纸、垃圾袋等;2.生活用品材料:毛线、绳子、纽扣、锡纸、布料、塑料瓶等;3.自然材料:树叶、贝壳、动物羽毛、竹片等;4.绘画、手工材料:订书机、马克笔、油画棒、胶带、剪刀等。5.提前预习、搜集关于服装的相关资料。
                                  教学过程
一、引导阶段
观看央视春晚《只此青绿》舞蹈视频。
师:2022年央视春晚舞台上,舞蹈诗剧《只此青绿》选段以一股“青”流博得满堂彩。其中,服装设计师阳东霖在创作中,将画中意象、宋代美学呈现在舞台上。在他看来,衣服是穿在身上的文化,将传统文化融入服装设计,是《只此青绿》引起人们共鸣的原因。“衣服是穿在身上的文化。”阳东霖解释,服装应该与中国传统文化一脉相承。生活中,我们的服装千变万化,并与我们的日常生活紧密联系,被称为“第二皮肤”,服装设计更是一门艺术和学问。那么,什么样的服装才是人们所推崇、喜爱、流行的呢?今天让我们带着这个问题走进《我设计的服装》这课。
板书课题:《我设计的服装》
(设计意图:贴近我们的日常生活,抓住社会热点,用真实发生的情境激发学生学习的兴趣。)
二、发展阶段
(一)文化的“发散”
中国古代服装的发展
1.《现代汉语词典》中,衣裳:古义指古时上日衣,下日裳。古人最早下身穿的是一种类似裙子一样的裳,裳字也写作常。今义指衣服的通称。最早出现在《诗经》中“岂曰无衣?与子同袍……岂曰无衣?与子同裳”,“绿兮衣衣,绿衣黄裳”说的就是这个意思。
(设计意图:引经据典,从《诗经》中探究“服装”,打破学科壁垒,促进知识融合,为探索中国服装的历史发展做铺垫。)
2.服装最早是用来遮挡身体和保暖用的,后来才演变成为一门艺术。经过课前的预习及资料的搜集,你知道哪些关于中国古代服装发展的小知识?
①远古时期,服饰的起源是出于实用。原始人类使用兽皮和树叶等来遮盖自己的身体,穿戴动物的皮毛用于保暖。约5000年前,中国产生原始的农业和纺织业,于是人们开始用麻布做衣服。
捕捉小龙虾②中国古代服饰精妙绝伦,种类众多,各有特,各类服饰特征鲜明,显示了穿着者的贵贱尊卑或性别职业,不同特点的服饰就成了不同社会地位人的代称。
③古代服饰基本结构是上衣下裳、束发右衽、宽袖博袍等制度。造型比较多变,种类繁多。在世界上自成一系,其结构与款式随着生产与生活方式的发展而逐渐变化。
……
(设计意图:掌握学生的课前自主学习情况。)
教师带领学生观看视频,欣赏古代服装的美。小组讨论:你能中国古代服饰的发展史中领悟到哪些文化内涵?
海陆年龄(设计意图:微视频的应用在当下美术课中极为常见,具有内容丰富,短小精悍,主题突出等优点,可以弥补美术教学中的不足,运用视频中的图片、影音等视觉媒介能够较快且效果好地集中学生的注意力,了解中国服饰的发展历史,激发学生的学习兴趣。)
小结:服装是平常之物,但同时又包含深刻的文化性,包含政治、经济、文化、习俗、审美等。一部中国服饰史,可反映中国历史的发展进程,体现人类社会的进步,纵观古代各朝的服饰,可谓各有特,秦汉服饰古朴庄重,大唐服饰华贵富丽,宋朝服饰娟秀精巧,明朝服饰高雅堂皇,清朝服饰华美雅致……每个朝代的服饰风格是某一时期的审美设计倾向、审美意识也并非凭空产生的,它必然根植于特定的时代,只有将这种特定的审美意识放在特定的社会历史背景下加以考察才能见其原貌。
(设计意图:通过学习古代服装的变化,让学生感悟历代劳动人民的聪明、智慧,欣赏这一件件花样繁多、彩艳丽的服装,感受服装的美,引导学生关注传统文化,增强民族自信。)
(二)思维的“潜入”
中国现代服装
随着人类的发展,社会的进步,审美观念的改变,人们的服装也发生着巨大改变,更加丰富多彩了,在我们的日常生活中,你都见过哪些种类的服装?小组讨论。
①生活休闲装;②职业装(ppt重点:3个宇航员天宫授课);③时装;④运动装(冬奥会);⑤礼服。
“人靠衣装”,这是大家都懂的道理,一个人的礼仪形象、穿着如何有着十分重要的意义。那么,你会选择着装吗?你的日常是怎样着装的?
小结:作为一名即将走向中学校门的准中学生,要意识到着装的重要性,知道服装的选择应与年龄特征和身份相符。朴素、整洁、得体是着装原则,不能一味地追求名牌或华丽的服饰,不能盲目地与同学攀比……
(设计意图:将立德树人贯穿到美育中,引导学生正确着装。另外,六年级部分学生心理逐渐成熟,进入青春期,开始注重衣着打扮、攀比之心,教师与家长应该多关注此类学生的心理变化,及时进行干预。)
(三)美感的“探索”
1.款式美
服装的款式外形可以体现服装的造型风格,常用的款式有A字型、H型、V型、X型,你能选择出相应的款式吗?如果是你来穿着,你会选择什么型?为什么?
(设计意图:让学生有意识的根据自己身形选择款式,引导学生发现款式的选择可以起到修饰、衬托身形,达到扬长避短的效果,为后期学生进行服装设计选款时,有一个预先评估。)
2.彩美
韩国女主播朴恩智
①民族服饰的彩灵感
我们中华民族是一个多民族的国家,56个民族像石榴籽那样紧紧抱在一起筑牢中华民族共同体。(出示儿童民族服饰)各式各样的民族服装带给你第一视觉感受是什么?
彩明快素雅,秀丽和谐。
你能从民族服装中获得怎样的灵感?如何运用好民族元素?
在彩的使用上,适当的运用对比、邻近,添加花纹起到装饰作用。
(设计意图:在观察少数民族服饰的造型奇特的形制同时,还会注意到它们鲜艳夺目、层次丰富的彩。少数民族服饰之所以具有这样大的魅力,它们丰富的彩感也许是重要的原因之一,引导学生关注少数民族文化,增强民族团结。)
②流行服饰的彩灵感
你知道“克莱因蓝”吗?它可是当今最流行的服装彩。
伊夫·克莱因是波普艺术领域最具代表的艺术家之一。他曾在米兰画展上展出了八幅同样大小、涂满近似青颜料的画板——“克莱因蓝”正式亮相于世人眼前。它有着强烈的视觉冲击力,精确的RGB配比:0,47,167。从此,这种彩被正式命名为“国际克莱因蓝”。到21世纪的今天,克莱因蓝成为了炙手可热的流行元素,它以鲜亮独特的彩抓住了人们眼球,常能在各种服装服饰以及各大海报、产品中看到克莱因蓝的运用。
(设计意图:关注生活,从流行趋势中寻彩的灵感。)
3.材质美(生态时装秀,气球服饰,冬奥会科技元素,纸服饰)
欣赏图片。除了大屏幕上展示的这些服装,其实还有更多有创意的服饰让人惊叹!它们的创新点在哪里?
材料选择有创意。
(设计意图:通过欣赏图片中,用意想不到的材料来制作服装,有助于学生打开想象的大门,开阔学生的思维,激发创造力。)
4.工艺美
想让服装变得好看,工艺、技法少不了。
我们在制作的时候可以用到“染、绘、编、卷、撕、缝、切割、剪裁”等方法创造出与众不同的新颖的服饰。
(设计意图:引导学生从日常的生活用品中提炼美术材料语言,通过画、染、撕、拼、刻、粘、扎等多种方法,创作出新颖的服装设计作品。)
基本问题:欣赏了这么多精彩的服饰,怎样才能设计出新颖的服装?你认为服装设计有哪几个要点?小组讨论。
款式、彩、材质、工艺
(设计意图:通过欣赏大量的图片,教师的引导,学生自主出设计服装的方法,回到开始的问题,从而解决本节课的教学目标。)
欣赏冬奥会服装图片——那些闪耀在冬奥赛场上的国潮服装文化
1.清废团队服装设计:可口可乐中国为北京2022年冬奥会所有场馆的清废团队提供“温暖包”,采用了rPET材质(饮料瓶再生材质)的工作服套装。设计团队表示:外套设计借鉴了户外冲锋衣的可拆卸功能,搭配了可拆卸的防寒外套和裤装,满足了极大温差下的作业需求,外套面料采用了rPET材料,具有良好的防水防污效果。整体调方面,套装采用了鲜亮的橙,并在衣裤上设计了反光条,保障了场馆清废人员在白皑皑冰雪环境及夜间工作时的安全。更值得一提的是,将“回”字元素融入工作服套装的设计之中,可持续包装标志呼应了“回收理念”。
2.颁奖礼服:“瑞雪祥云”的设计将厚重的东方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体,设计灵感源自中国传统深衣交领右衽、上衣下裳相连、对襟旋袄的形式,融入现代服饰特征,既体现传统文化又顺应时代潮流。设计以“瑞雪”“祥云”两个中国传统吉祥符号为主题,并提炼冬奥会核心图形中的山形与动感线条元素进行创作,以手推刺绣的形式展现中国传统绘画中“金碧山水”的技法,体现了冰雪运动的速度与激情,用现代简约的手法展现中国韵味。颜选用北京冬奥会彩系统中霞光红和天霁蓝,结合北京2008年奥运会的祥云元素,突出了北京作为双奥之城的文化传承。
3.展示服装——未来冰球服:是冬奥会开幕式《五环展示》的重要组成部分,体现“科技奥运”的主题。冰球服设计除了保留传统冰球服装备的外观特点,结合现代电子科技及3D技术增加其未来感。将冰球表演与多媒体艺术相结合,打造出了一场未来科技感十足的冰雪盛宴。
(设计意图:深入了解服装的彩、款式、材质、文化等因素对服装设计起到的关键作用。)
三、实践阶段
(四)凸显创意的“实践”
请同学以小组为单位共同完成一个主题活动任务:
主题:“绿水青山我为傲,服装设计废为宝”——2022年省运会服装设计发布会。
1.打开省运会的“邀请函”,各小组按照“邀请函”的人物角完成服装设计图纸。
2.如何选择材料?利用生活中随处可见的材料进行制作,变废为宝。
3.考虑颜如何搭配,图案如何粘贴比较好看。?
4.可以运用到哪些工艺让服装画龙点睛?
5.在制作过程中,你们组遇到了什么困难,是怎么解决的?
(设计意图:美术课标总目标中要求学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了解美术语言及其表达方式和方法。在合作的过程中,对自己观点坚守的同时,也要学会听取别人的建议,了解必要的妥协与退让是团队协作成功的保证之一;体现学生自主、合作、探究的意识,培养学生发现问题、解决问题的能力。)
四、展评阶段
学生穿上服装,上台展示,进行评价。
(设计意图:学生自评、互评、教师评价。在评价的过程中教师应注意语言的使用,以激励为主。)
五、拓展阶段
如果你的家中有一堆即将被淘汰的衣物,你会怎么做?
我们来欣赏一段视频,听听服装设计师是怎样将3000件旧衣服变为一件艺术装置。
(设计意图:日常生活中的浪费在持续发生,环保这件事仍然需要被人重视。引导学生或劝阻身边的大人养成日常节俭服装的好习惯,善于利用身边随时可用的材料进行艺术创作,达到美育生活化,生活美育化的功能。)
六、板书设计
《我设计的服装》
款式美
我设计的服装     彩美
材质美
工艺美
学生学习效果评价
生活中有许多随手可得的材料,有的是被视为没用的废旧材料,有的是自然界中的天然材料。教师把这些材料的特点与美感通过服装设计变现出来,就能够扩展新的课程资源,帮助学生丰富美术创作的形式。学生对这些材料感到既熟悉又新奇,容易产生情感上的共鸣,唤起创作的热情,在整个创作过程中,学生的创作激情一直高昂兴奋,沉浸在创造的喜悦中。
教学反思与改进