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学生姓名 李世昱
学 号 *********1
院 系 文 学 院
专 业 广播电视编导
设置拍一拍年 级 2014 级
诺兰电影叙事结构与风格
摘要：一部好口碑高票房的电影不仅仅在于电影的张力与夸张的视觉特效，而是导演编剧对于故事情节的把握、悬念的制造与结局的出乎意料，而克里斯托弗·诺兰这位被誉为好莱坞当代“希区柯克”的悬念与情节构建大师对影片是如何把握的，本文将从他影片的开场方式、叙事结构、蒙太奇手法结合具体影片分析并与好莱坞同时期导演进行风格的纵向对比。
关键词：悬念设置 开场方式 叙事结构 风格
一、诺兰的开场
诺兰大部分影片都是以非线性叙事的形式，开头设置悬念并以热开场的形式引起全篇故事。《致命魔术》中魔术表演后台的事故交代出两位演员的影片角，以倒叙的非线性叙
事展开后面的故事，并以魔术后台事故致人死亡的激烈冲突开场吊足了观众的胃口，是典型的好莱坞大片的叙事结构。相比之下2005年的《侠影之谜》就舒缓了很多从Wayne的童年经历跳跃到了他在中国监狱的历练开场并不是很激烈但是在监狱中的叙事中有着激励的冲突不管是与人之间还是与自己信仰和命运之间，诺兰通过一个Wayne意想不到的人串联开场以及全部影片，而这个人物的身份则对整个蝙蝠侠系列也有着非常重要的叙事作用，可见诺兰在关键人物的塑造上功力之深。
但在接下来的两部曲《黑暗骑士》、《黑暗骑士崛起》中诺兰运用了大量的IMAX与宽荧幕的衔接展现这两部开场强烈的冲突，而对于劫持诺兰不仅在画面表现力、故事叙述上黏住了观众的注意力背景音乐的使用更把观影者牢牢的绑在故事之中。虽然这是好莱坞导演惯用的非线性热开场叙事方式，但是敢大胆使用IMAX与宽荧幕35毫米胶片频繁切换呈现故事与这种给观众带来强烈视觉冲击的拍摄方式诺兰驾驭IMAX机的能力可见一斑。
二、非线性叙事结构
盗梦空间最后结局 自从《阿凡达》大获成功之后，各大制片厂商、导演纷纷投身进入3D拍摄系列，甚至出现了后期转制3D及其一系列行业的出现。科技的进步总是引领着电影行业的巨大革命，从
黑白到彩、无声到有声、胶片到数字化，再到现在的3D，可3D视觉技术的出现虽然说给人带来了身临其境的观感，但往往新的科技出现经常会误导观影者甚至创作者，现在很多国内导演甚至好莱坞导演靠3D作为噱头却忽略了影片本身的故事张力与叙事结构的呈现。而诺兰的核心思想揭示了电影的本质就是把最好的故事用电影讲述给大家，他坚持使用IMAX机的70毫米进行拍摄，带给人视觉冲击的同时，将好莱坞“快餐文化”融入进他的故事叙述中，这就是他的非线性叙事艺术。
说到非线性叙事就一定有线性叙事，Robert 内地女演员 朱杰McKee在《故事》中做了这样的定义：“无论有无闪回，一个故事的事件如果被安排成一个观众能够跟踪的时间顺序，那么这个故事便是按照线性时间来讲述的。如果一个故事在时间中随意跳跃，从而模糊了时间的连续性，以致观众无从判断什么发生在前什么发生在后，那么这个故事便是按照非线性时间来讲述的。”
《致命魔术》是诺兰非线性叙事的典型代表。这个故事虽然不是诺兰原创但是诺兰却将它改成了一部带有科幻彩的悬念大片。影片是关于两个魔术师Borden和Angier相互争斗争斗的故事，他们俩都是老魔术师Cutter的助手兼学徒，在一次表演中由于Borden的失误使
得Angier的妻子被淹死在了水箱里，这让Angier一直无法释怀，于是他们俩分道扬镳，各自开展自己的事业。但是Borden的“幻影移形术” 让Angier十分嫉妒，他们俩开始互相拆台。但有一天Angier得到了一台可以复制物体的机器，Angier通过它对自己进行复制，然后杀死一个克隆体，以完成一种划时代“幻影移形术”，可他始终不知道Borden“幻影移形”的秘密，于是开始设计陷害Borden。他成功地用一场后台的意外让Borden锒铛入狱被绞死。一直是Borden助手的也是他双胞胎兄弟的Fallon在杀死Angier时告诉他，他们“幻影移形术”的秘密是不管在舞台上还是生活中都共用一个身份，导致Borden的妻子与Fallon的情人都无法分辨他们谁是谁。
看似简单的一个故事，诺兰运用非线性叙述的方法从老魔术师Cutter教小女孩鸟笼魔术的过程中运用平行蒙太奇再从“以虚代实”到“偷天换日”再到“化朽为神”魔术障眼法方面表现出Angier用克隆人落入水箱陷害Borden的过程，堪称一场魔术表演，影片结尾诺兰对水箱中的Angier有一个特写，仿佛再告诉我们Angier没有死，但在影片中他又确实被杀了，这也是诺兰开放式结局的惯用套路，就像《盗梦空间》最后的陀螺似倒似转留给观众无限的空间去想象结局到底是什么。
四大美女是谁 多次重复蒙太奇及非线性故事组接的使用让《记忆碎片》多次展开的故事叙事线索一次又一次从头开始悬念的无限升级，最终由碎片组接成完整的故事形成结局，给人一种一千个人就有一千个《记忆碎片》的感觉。《盗梦空间》也是一样倒叙开局，中间插入Cobb的人生历程与植梦缘由，人物由多重梦境展开，诺兰运用大量交叉与平行蒙太奇表现四重梦境不同的故事线中间又穿插Cobb的回忆，他的编剧功力与视听语言造诣，让观影者不仅陷入梦境并且延展出超越故事的思维，2012的《黑暗骑士崛起》依旧的开放式结局，老套但不乏味，悬念强且造诣深，这便是诺兰叙事的无尽魅力所在。
三、“超级英雄”之间的差异
三部“黑暗骑士”塑性作颠覆了所有人对超级英雄影片的刻板印象，《侠影之谜》、《黑暗骑士》、《黑暗骑士崛起》不仅席卷了全球24.36美元的票房，《黑暗骑士》更是成为了超级英雄影片里程碑式的作品以8.8分荣登IMDB排行榜头位超越了肖申克的救赎，口碑票房双丰收，在几年前甚至等上了CCTV6佳片有约栏目进行评析和播放。诺兰还以及少的电脑特效撑起了三部曲的节奏，他对蝙蝠侠和Bruce Wayne这两种不同人格却集于一身的塑造及炫酷有很有深度，这在以前的超级英雄电影中是没有的。《黑暗骑士》引领了一种超级英
雄黑暗风的潮流，这也使DC和Marvel走上了两种不同风格的超级英雄路线，DC偏向由反派塑造正面角呈现出超级英雄人性中所不为人知的一面，由背锅变为承担以求牺牲自己保存人类对正义的信仰；Marvel则是以拯救世界为主题以宏大的平行宇宙设计，及无限的超能力和无法想象的非凡科技击退反派，来拯救全世界。但同样是在DC不同导演所呈现出来的超级英雄电影的差距也是悬殊的。
Zack Snyder想必大家并不陌生《斯巴达300勇士》、《守望者》、《美少女特工队》、《超人：钢铁之躯》《超人大战蝙蝠侠：正义黎明》等这好莱坞大场面的影片都是他的代表作，而《守望者》、《超人钢铁之躯》《超人大战蝙蝠侠》都是DC的超级英雄大作，而《守望者》则是一部荣获“雨果奖”的超级巨作，想要将它呈现在大荧幕上困难重重。2009年Zack Snyder指导了这部影片，过亿的投资换来的是全球不到2亿美元的票房巨亏。Zack对画面的掌控能力是毫无疑问，但他的高下限低上限影片表现技艺，让他长达170分钟的影片中并没有足够强故事张力撑起全篇，很多场景让没有读过漫画原著的观众十分头大无法将前后故事线衔接起来。而这一点则是很多漫画与小说改编电影的问题，没有足够强的叙事张力与叙事结构，由于原著的限制，导演一心想用视听语言来诠释原著中的所有内涵，这显然是不可能的。诺兰的电影基本上都是他的原创剧本，所以他有很强的空间来进行发
挥和二次创作，因为所有的想法和他的思路是统一的，不存在原著小说与漫画的枷锁问题。
汪欣蕾 2013的《钢铁之躯》与2016年的《超人大战蝙蝠侠》在特效制作上显然不能与诺兰的三部曲同日而语，但Zack想学诺兰将本身性格开朗的“大超”也塑造成“黑暗骑士”似的满脸阴霾、喜欢背锅却理被人理解的沉默的守护者。显然，这样是不行的Zack没有诺兰的功力，即使《超人大战蝙蝠侠》由诺兰监制但依旧拍出了《守望者》的无原著不电影的套路，比《守望者》做得更好是肯定的，但总是皱着眉头的“大超”与希斯莱杰外壳的Luthor已不符合原著漫画模仿诺兰也不到位更是没有自己的风格，即使华纳小赚一笔，这还是为该片一大败笔。明年11月的《正义联盟（上）》和以后《正义联盟（下）》华纳再次把宝压在扎导身上，希望扎导能一改往日的不足，呈现出超越诺兰蝙蝠侠三部曲的Zack Snyder的《正义联盟》。也祝贺诺兰新片《敦克尔刻》能再次大卖。
结语
诺兰叙事功底异常深厚，他的影片可以说是好口碑高票房代名词，开放性结局也是他必备叙事方式之一，但较为遗憾的是诺兰的奥斯卡经历很悲惨仅以最佳视觉特效、音效收场，适合农村致富项目
没有所谓的大奖，但诺兰还年轻，希望他能拍出一部像《泰坦尼克》那样的不朽之作。
【参考文献】
[1]Robert McKee(美)故事[M] 天津人民出版社，2014版
[2]赵林燕 以《盗梦空间》为主例分析诺兰电影的创新意识 2012年6月
[3]张景武 导演克里斯托弗·诺兰的电影叙事风格研究 2013年3月
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