日本动画流派与其风格
所谓流派就是指不同时期所流行的不同风格,而风格是指艺术作品表现的主要的思想特点和艺术特点。
以下,我就以日本动画为论点,展开论述。
首先,我们必须了解一下日本动画的发展历史。薛之谦前妻
“新动漫运动”的发生,其中有一个起着关键性作用的人物,他就是日本新漫画的创始人——手冢治虫。
手冢治虫首创了一种借鉴影视镜头语言来表达故事内容的叙事漫画。该漫画和电视动画的发展推动了动画片的发展。
宫崎骏是20世纪80年代日本动画界的龙头。
他的影片以精美清新的画面、壮观宏大的场景、动人的音乐给人以美好的艺术享受。他把人类、科技文明和大自然作为他的作品核心,而最终极的关怀是人类的前途、命运。
90年代以后,动画新旗手是大友克洋和押井守。
他们作品的共同特点是影片摆脱了传统的叙述方式,故事更具开放性。或者说是一种冷漠的客观性。将发生在虚构时空的未知事件描写得如同眼前的事实一样。然而,他们不会告诉你一个正义战胜邪恶之类的简单结论,个中滋味只有依靠观众自己品味,一派后现代艺术的风格。
其次,笼统的概括一下日本动画的特。
其一,以“不完全动画”一拍三甚至一拍六的方式制成动画,讲究故事情节,不讲究动作的流畅,注重画面的细节、彩和复杂的背景。为了,强调表现故事。叙事的手法更趋向故事片,画面强调纵深感、精致写实。由于画家们参与创作,影片在彩、结构、风格上都带有强烈的设计理念,画面呈现出独有的审美功能。如,今敏的《东京教父》,绘画手法和镜头语言十分接近真人实拍的故事片。
三江源其二,有很强的影视性。幻想的、非自然的、非生活化的题材,反映着虚构的世界,描绘手法却从越来越写实。强调场景和造型的的唯美性。人物线条挺而硬,帅气十足;场景成为重点,营造氛围并参与讲故事。如,押井守的《攻克机动队2》故事情节和人物全虚构,画面表现却异常逼真、绚丽。片中人物结构准确严谨,用三维技术模拟出真实场景,宏大瑰丽。,
其三,Q版夹杂其中。根据具体情节的发展变化影片时而转化成搞笑的场面和造型,漫画的“符号化”融入动画,这种灵活的调侃方式增添了故事的魅力,更贴近观众。如。井上雄彦的《灌篮高手》,樱木花道Q版的出现,总会给观众带来很高的趣味性。,
其四,漫画创作体是动画的基础,日本已由“漫画大国”转化成了“动画大国”,日本的动画发展呈现出多元化的趋势。类型剧(成人类、生活类、体育类)科幻类、恐怖类等)更细分了观众。
魔幻动漫再次,具体评析一下日本动画界的龙头——宫崎骏,他的作品。
让我们从《哈尔的移动城堡》回溯至开始便可以非常客观的承认:宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱,一个最优秀的折中主义者,从手法来看,它的艺术语言一点也算不上前卫,他一直是在别人的实验基础上耐心打磨,然而就是这样,他的技巧反而让更多的人领略到。或许宫崎骏这样做的目的在于:财神节是农历哪一天他明白要想让世人警醒,那他的语言反而要温和,因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。或许宫崎骏吃了折中主义的亏,那使他不能成为一个耕耘者,但宫崎骏更多的占了折中主义的便宜,他成了一个收获者。其次,他完美的把握了现实和想象的平衡,他让人知道想象世界的美好,一切如天花乱坠。看他的作品,就好像在人类狭窄的后脑上开了一扇广阔的天窗,让人不由自主的相信想象的力量,因为想象的存在是借以人与神比肩的理由。从开始到现在的所有作品,宫崎骏思想是一以贯之且辩证发展着的,他的世界观,历史观,人生观和艺术观都有着明晰的脉络,最终都为了构建那个完美的宫崎骏世界而努力!
在制作《幽灵公主》时,他在企划书上写了这么一段话:“即使是在憎恨和杀戮中,仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇,或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨,是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒,是为了描写解放后的喜悦。”
对于《千与千寻》,他说这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事,它描述的不是正义和邪恶的斗争,而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱,发挥人本身的智慧,最终千寻回到了人类社会,但这并非因为她彻底打败了恶势力,而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧,好恶难辨,用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量,这就是我制作电影时所考虑的。
《幽灵公主》是一部足以让世人震惊、留名传世的动画作品,它主题更为宏大、境界更为高远、结构更为繁复、画风更为写意壮丽。以含蓄的对悲壮的赞美,以轻柔的对希望的追求,以不懈的为信念的斗争,谱出的是对生命本质的深思,描绘出的是对人与自然和谐生活的期冀,勾勒出的是信仰与关爱的伟大。史诗般的气势,细腻的手工绘画,宏伟的音乐,悲壮的主题,英雄的主角。唯美的画面,悲郁的故事,生死原来可以演绎地如此至纯至性在宫崎骏大师的笔下,人与人、自然与人之间的关系被表现得淋漓尽致。
《千与千寻》,江疏影2分半资源一个非常瑰丽的奇幻世界,与以往任何魔幻作品不同的是,《千与千寻》中的魔幻是基于生活的,而非空中楼阁式的幻想。场景十分新颖且具有强烈的民族特。另外一方面,又饱含着生活气息。开斋节是哪天,影片将质朴与迷失浓缩在一个荒诞充满隐喻的华丽世界,让人们从另一个角度来审视不被察觉的自己,指引着净化心灵的路,只要抱着纯善的希望,坚实的努力着,就会像千寻那样回来时的路。
总之,影片处处透露出浓厚的人文注意彩,这也是影片最能打动人的地方和宫崎峻电影经久不衰的原因。
最后,谈谈我对此的理解。
宫崎骏严谨的画风和清新的风格使他成为举世瞩目的动画巨匠。
宫崎骏没有迪斯尼那么花哨,他甚至有些落伍,直到现在,他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片,或者说是一部电影,用什么去打动别人,这就是人文。所以,宫崎骏笔下的形象是一个个人,而不是一个个没有知觉的卡通。宫崎骏的许多影片被称为成人童话是有根据的,他的影片是对社会、人生的一种深远层面的思考,虽然他本人一直保持着对少年题材的特有的偏爱,但也不可避免地从成人视角出发。当你走进宫崎峻的世界,你仿佛远离了世俗的人生,这里一草一木,一人一物都被赋予了灵性。
然而这也是一个现实的世界,这里上演着所有人生的悲喜剧。它不是简单的教化,不是简单的善与恶的对决,所有的故事、冲突的都源于人的内心,是对自我的艰苦寻。
一个年代有一个年代的风格。可是有句话说的好,“一切源于生活,又高于生活。”所以,不论是哪个流派,还是哪种风格。它的存在都叙述着一个画家的人生观、世界观。