独幕剧剧本格式范文(优选12篇)
  独幕剧剧本格式范文 第1篇
  剧情在一幕内完成的小型戏剧,我们通常称为独幕剧,它可以有一个场景,也可以有两个以上的场景。
  在独幕剧中,一般人物较少,情节线索单纯,从一个生活侧面反映社会矛盾,构成一个独立完整的戏剧故事。 “独幕剧”这个术语,据说是20世纪初从日本挪用过来的。
  而日本的这个称呼,又是根据英文oneact play来的,它的本意是“一次动作的戏”,因此,把它译为“独幕剧”并不确切。但是,这个词已约定俗成并沿用至今。
  从时间长短上对独幕剧并没有什么特定的限制,可长可短。最长的独幕剧无从考证,但最短的独幕剧却有例证。
  20世纪初,未来派剧作家康纪罗写的独幕剧《只有一条狗》,全剧只有30个字:登场人物? 一条街,黑夜,冷极了,一个人也没有。 一条狗慢慢跑过这条街。
  (幕下) 独幕剧也分为独幕喜剧和独幕悲剧等。 独幕剧也随着戏剧历史的发展而发展。
  戏剧理论界认为独幕剧大约产生于17世纪,当时叫它为小戏,一般在大戏开始之前演出,目的是为了照顾那些迟到的观众。如法国莫里哀于1668年前后创作的《逼婚》。
  而现代意义上的独幕剧,是伴随着19世纪末西方戏剧史上名噪一时的“小剧场运动”而诞生的一种戏剧体裁。
  独幕剧剧本格式范文 第2篇
  电影剧本写作基础:剧本的格式
英文话剧剧本  【剧本的格式】
  首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。
  写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么
区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。  先来看看剧本写作常犯的错误:
  I:把剧本写成了小说
  刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影X画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。
  II:不必要的摄象机标注
  如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由摇至2m对焦…………如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。
  on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。
  主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。
  angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
  angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL所在的广场。
  angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。
  视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
  angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。
  shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。