世界上最恐怖的笑容恐怖片《闪灵》的视觉艺术分析
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来源：《艺术评鉴》2018年第21期
        摘要：恐怖片《闪灵》通过镜头的运动、巧妙地剪辑、“镜中像”来共同组成影片经典的视觉语言系统，是世界电影史上的经典之作。每个镜头都包含了导演的精心设计和安排，除了给观众以感官刺激外，更触动内心的思考。
        关键词：库布里克 恐怖片 视觉 心理
        中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）21-0165-02
        电影《闪灵》是由著名导演斯坦利·库布里克执导，杰克·尼克尔森主演的一部恐怖片，影片1980年在美国上映，大获成功，至今仍是众多导演致敬和模仿的对象。该片通过大胆的情节设定、细腻的声音节奏、精湛的演员表演等共同营造了恐怖氛围，其中众多精彩的画面更是成为世界电影史上的经典范本，本文着重探讨恐怖片《闪灵》中的视觉艺术。
        一、镜头运动，暗示危险步步紧逼
        影片中多次利用镜头的动感，来暗示危险的存在。尤其是三次进入酒店的段落，是非常典型的展现。在电影开头，当主人公杰克第一次来到酒店，先是运动的空镜头将人们带入剧情，在运动中故意倾斜，造成衡的危险感。接着叠化俯拍镜头，镜头中茂密的两片树林中有一条极其狭小的小路，路中是杰克行驶的汽车，这种画面的构图加上俯拍的角度，给人以压抑和无力感。镜头跟着汽车一步步向饭店靠近，前景是道路和汽车，后景是巨大的雪山，在这个画面中二者形成强烈的对比，镜头拍摄角度都是微微仰拍，使得在深山中伫立的“远望酒店”显得高大和神秘。而且，随着汽车渐渐靠近酒店，发现画面中的阳光越来越少，彩开始变暗，调变冷，最终画面变成至冷的白，洁白的冰雪覆盖着山峰，山脚下的酒店被衬托得发灰且毫无生气。从暖调到冷调的变化，可以看出导演暗含在其中的深意：他们步入危险，正在走向恐怖与灾难。
        第二次进入酒店是主人公杰克带着妻子和孩子去“远望酒店”入职，依然是以俯拍角度开始，茂密的丛林中一家人的小轿车很不起眼，大片丛林预示危险和未知。这段中车内拍摄的时长一分半，画面始终保持一个机位，前景是杰克，中景是他的妻子安蒂和孩子丹尼，
后景是车窗外的雪山。画面中的大部分被杰克占领，显示他一家之主的权威地位，妻子和孩子位于中景，靠得很近，在构图上给人以家庭内部分化的感觉，这一铺垫在电影后面有证实。车内的这个镜头，用光也很讲究，由于杰克所在位置靠近的那部分是树与山，他妻子和孩子靠近的是远处的白雪，因而孩子与母亲面部的彩较明亮，杰克的脸部时常被树的阴影覆盖，显得较阴暗，让我们提前感受到一种不祥之感。