金陵十三钗影评
金陵十三钗影评精选（一）：
《金陵十三钗》是2011年张艺谋执导的战争史诗电影，根据严歌苓同名小说改编。影片筹备4年，投资6亿元人民币。瞄准全球市场，首度邀请好莱坞战争特效团队和一线影星克里斯蒂安·贝尔加盟，并启用数十位新人出演。于2011年12月15日在中国上映，获得国内普遍好评，口碑令其票房不断攀升，在国内累计取得62亿人民币的票房，该片是2011年国产电影票房冠军。
原作者严歌苓表示，她参与“南京大屠杀”的纪念活动是从1993年开始的。那时在芝加哥，华人社区展示了第一批大屠杀的图片。之后的每年，她都参加大屠杀纪念活动，之后也参加了1997年在南京举行的由中、日双方举办的“南京大屠杀60周年”纪念大会。她就是在参观一个个大屠杀刑场时，感到得为这个历史大杯具写一个作品。于是才有了这部小说，也才有了张艺谋的力作。：
战争中最悲惨的牺牲总是女性。女性是征服者的终极战利品。女性承受的痛苦总是双倍
的。并且无论在何种文化里，处女都象征必须程度的圣洁，而占领者不践踏到神圣是不能算全盘占领的。这就是男性游戏——战争致于女性的杯具。
严歌苓说，这个故事是献给南京大屠杀中的女性牺牲者的，当故事中的牺牲铺展开来时，她期望读者和她一样发现，她们的牺牲不仅仅悲惨，而且绚烂。
张艺谋是在北京奥运会前看到严歌苓的这个小说，随后便买下版权，他说故事的视角很独特，从13个金陵风尘女子传奇性的角度切入，表达一个救赎的主题，反映了崇高的人道主义。他期望影片能给观众带来不同以往的感受，肯定与以往的南京题材影片都不一样。张艺谋称，与原著相比，影片中加入了表现中国人浴血抗争一条故事线索，需要表现中国人的血性、不屈不挠的精神。片中也有不少战争场面，但是不会太过强调大场面，战争场面是要靠细节才能让人记得住。
张艺谋1982年毕业于北京电影学院摄影系。他和陈凯歌、田壮壮等一齐成就了“中国电影第五代”。从1981年独立执导《红高粱》，之后又连续导演了《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等影片，让中国电影走形了世界。几乎所有作品都入围国际重要电影节。张艺谋的作品最突出的特点，就是具有浓烈的民族意蕴和浓郁的中国特。
张艺谋专业主修摄影，因此他在美术方面很有造诣，尤其是在彩方面。他似乎最偏爱红，个性是对红、黑的强调，加强了视觉冲击。他很会运用彩，不论他的哪部电影都能很好地体现出他对调的灵活运用。
这次他导演的《金陵十三钗》也有许多出彩的地方。故事讲述了，1937年南京沦陷，只有一座天主教堂暂时未被占领，教会学校女学生、秦淮河畔风尘女子、军人和伤兵，还有一个美国人约翰，都先后进了教堂，在这个相对封闭的空间里，他们共同应对一场生死浩劫，产生了各种各样奇妙的感情。然而，教堂也不是永远的净土，暂时的宁静很快被打破——日军冲进教堂并且发现了女学生，殊死抵抗的军人在千钧一发之际开救女学生，英勇牺牲。之后，日军又强征女学生去庆功会为日军表演节目，谁都明白，这将是一条凶多吉少的不归路。女学生们不甘被日军凌辱，准备众自杀，却被以玉墨为首的们救下。最后，这13个平日里被视为下贱的风尘女子，在侵略者丧失人性的屠刀前，激发了侠义血性，她们身披唱诗袍，怀揣剪刀，代替教堂里的女学生，去赴一场悲壮的死亡之约……
故事的一开始，人物就在漫天的战争的硝烟中由远及近，渐渐浮现。导演也采用了推镜
头的方式，让电影的女主角的形象渐渐清晰，进而引发了之后一系列的故事。随后男主角也在中日双方的交战中进入人们视野，只是这部影片的男主角是美国人。该片动用了国际影星和团队，我们不得不怀疑，张艺谋这部电影有要冲击奥斯卡金像奖的嫌疑。事实也是如，凭借着超高的票房和良好的口碑，《金陵十三钗》获得了美国金球奖最佳外语片提名、第六届亚洲电影大奖六项提名、第三十一届香港电影金像奖一项提名和第五十九届美国金卷轴奖最佳外语片音效剪辑奖。虽然没有获得奥斯卡金像奖，但是总体来说这部影片还是相当不错的。
人物的塑造，是电影的重中之重。电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。所以，张艺谋在演员的选取上也下着实下了不少功夫。张开艺谋早在2007年就开始了演员的征选，由于故事发生在南京，所以他期望选取南京籍艺人。但是南京籍艺人屈指可数，于是他决定启用新人。很幸运，倪妮被选为了女主角。玉墨扮演者倪妮风情万种，而在银幕上光鲜靓丽的背后，则是这位新人付出的努力：走路的姿态，坐的姿态，都要训练。还要学习打麻将，抽香烟。请了很多老师，还请来一些家人以前有过风月场经历的老人家，描述那个年代的风月女子是什么样的举止。倪妮在片中很好的诠释了那时风尘女子的仪容姿态和心里思想上的斗争，一度获得专业人士和观众的好评。
当然，故事中的男主角也是不容小觑，克里斯蒂安·贝尔，他曾是奥斯卡最佳男配角的获的者，在《斗士》中饰演的主角——也就是获奖的主角被称为“最富创造性的主角”。他只身一人来到南京，和完全陌生的团队共处了4、5个月，完全没有大牌明星的架势，平易近人，理解他人，这让张艺谋大为赞叹。贝尔他在片中饰演敛状师约翰，他去教堂是为了给牧师化妆殡葬，但是牧师的遗体应经被炸飞了。但是他还是要钱，乔治没有钱给他，他就呆在教堂里不走了。因此也才有了下面他奋不顾身地去救那些女学生的一幕。田壮壮
我们不得不承认，张艺谋在人物塑造上做的是很成功的。至少他所塑造的两个主人公已经完全抓住了我们的心。但不得不提的一点是，张艺谋似乎夸大了约翰这个美国人的英雄形象，而对在一开始就拼命和日军战斗保护女学生的教导队完全忽视了。李教官的扮演者佟大为在整部影片中脸都被灰尘沙土覆盖，完全没有一张清晰的面容。李教官舍生忘死，和教导队的那么多弟兄战死沙场，最后却没有人记得。我们不得不说这是一种悲哀，也许张艺谋就应在以后的作品中仔细思考思考这个问题。
为了让自己精心塑造的人物鲜活富有生命力，张艺谋在场景的设置和拍摄上花费了不少时间和资金。故事发生在金陵，也就是南京，所以张艺谋在南京布置场景。故事一开始在
硝烟迷漫中，被战争摧毁的楼房化为了废墟，教导队和日军就在那里大大开火，教导队为了炸坦克，用队员做掩护，最后都牺牲了。说实话，战争场面算不上宏大，也算不上激烈，而且在这么大的制作中，战场上居然就出现了几辆坦克，丝毫看不出这是大制作的电影。就我认为张艺谋的这场战争戏完全没有冯小刚拍摄的好。
前面已经谈到张艺谋对彩运用的美学十分有造诣，所以在这部影片中也能很好地体现。女学生书娟在彩大玻璃窗中看秦淮河里的那些女人，在灰调的空间里突然出现鲜艳的彩，顿时吸引了我们的眼球，也给我们的视觉带来了必须的冲击。似乎这个彩大玻璃是教堂与外界交流的一个媒介，许多场面都发生在那里。书娟一向透过这个彩大玻璃观看外面的状况，而外面的子弹也是透过这个玻璃打中了教堂里的人。当被子弹震破的彩玻璃碎片散落时，我们也会被彩的转换和光线的映射晃了眼。这就是光线与彩有效结合的效果。我们也说过张艺谋尤其偏爱红，在这部电影中也有必须的体现。红代表了血腥，在这种状况下，选用红无非是想表达战争的残酷和血腥。确实，战争是无情的残酷的，多少人都因为战争丢了自己的性命。
影片的结构，框架，就是电影的风格。张艺谋的这部影片的风格就是具有浓烈的历史感
和生命意识。教导队为了救女学生献出了生命，玉墨她们为了救女学生代替她们去庆功会，乔治为了救人男扮女装也要去，约翰为了这些从不相识的人也开始了解救这些女学生的生活。每个人都有牺牲自我解救他人的精神。我们大可赞叹这种精神的高贵，但是我们转而想想，真的牺牲玉墨她们去救书娟她们，真的是正确的吗？我没法评论，严歌苓在书的序言中就写道：处女都象征必须程度的圣洁，而占领者不践踏到神圣是不能算全盘占领的。所以所有人都在拼命的保护书娟她们，保护我们的尊严不遭到践踏。我想，这样说来，我们完全能够理解了。
说完了电影的风格，我们不得不再提提这部影片的情节。纵观世界各国的故事片的样式，故事的结局基本存在四种模式：情理之中，预料之中；情理之中，预料之外；情理之中外，预料之中；情理之外，预料之外。而本部影片呢则属于情理之中，意料之中。说实话，在看到电影的三分之二时，我就已经预料到结局。不能说影片烂俗，至少我觉得张艺谋在拍摄和导演方面还是做得很不错的。
这部片子整体看来还是很大气的，这点在语言的使用上有很好的体现。整部影片融入了很多英文对白，特的南京话加上少量的普通话，着实让人感觉大气了不少。这是一部张
艺谋版的女人大戏，基本上能够说这是一部歌颂的的片子。这是一部表达了诸多的人性对立之后的解放思想，同时，让人看到了一位有文化的是多么的受人尊敬。从这点来看，我还是很喜欢这部影片的。他揭示了很多人性的弱点和高尚的人性光辉。
好了，说完了电影专业的东西，我想谈谈自己的观影感受。我对其中几个场景和片段印象比较深刻，也比较感动。其中一幕是佟大为扮演的李教官在送下浦生之后，又去给女学生还鞋，眼中含着泪。在这之后，他本能够换上便衣逃命，但是他没有离开，而是在教堂对面的废墟上守着他们。当时看到那里我哭了，没有矫情，确确实实那里真的打动了我。在一个就是美国人约翰，他最初是为了钱才留在教堂，之后遇到玉墨她们，经过一段时间的相处，他们之间发生了微妙的变化，约翰爱上了玉墨。约翰在经过心里的挣扎过后，决定帮忙她们离开南京。以致于再之后约翰遇到自己的同行的朋友泰瑞，泰瑞要他和自己一齐坐船离开时，他果断拒绝了。这一点我也很是佩服和赞赏。只是战争中的感情太残酷，玉墨和约翰还是没法在一齐。玉墨和她的妹们选取了代替书娟她们去庆功会，结果可想而知。但就是这样，玉墨还是很果决地选取了赴宴，她觉得即使是，也要死得壮烈，也要死有所得。而救书娟她们就是一件很有好处的大事。影片的最后并没有写玉墨她们的结局，但是从约翰和书娟噙着泪的眼睛里能够推测出结局。只是，我们仍怀有幻想和期望，
玉墨她们会活下来的。
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