浅谈正音学习对声乐演唱的重要性
张婷
江苏省连云港市艺术学校222004
摘要：正音就是纠正读音，使学习者通过训练，达到字正腔圆，语气顺畅的将每一个音节带入歌曲演唱中。可以把这个阶段的学习称为朗诵。朗诵比朗读的要求更高，这是学习正音的目的所在。朗诵对于歌唱气息运用大有益处，学习演唱的人在气息上做到了“深、通、活”，有了“深、通、活”的气息支持，也就为演唱打下了一定的基础。朗诵有助于练习共鸣腔体的打开。通过歌唱状态下的朗诵和普通朗诵的比较，调整
呼吸、发声、共鸣三者之间的关系，以求达到最佳状态。正音课的初级阶段即朗读，要通过正规的训练纠正读音。在高级阶段即朗诵时，要把握好作品的中心思想，作者的写作意图，控制好音，以及气息的运用。这也是歌唱时运用气息、共鸣的一个捷径。
关键词：正音演唱与朗诵在艺术类专业学校中，通常会为学习声乐的同学开设一门课程，叫做正音。很多没有接触过的人可能不知道或者很难理解什么叫做正音，为什么要上正音课，以及如何才能学习好正音。围绕上述主要问题，就来谈一谈正音学习对声乐演唱的重要作用。
首先谈一谈什么叫做正音。正音就是纠正读音，使学习者通过训练，按照正规的发声方法咬字、发声、读音，达到字正腔圆，语气顺畅的将每一个音节带入歌曲演唱中。
正音课的教学分为初级阶段和高级阶段。初级阶段的主要目的是要求同学们能够读准，读正确每一个音节的声母、韵母、声调，按照它们的标准音来发音。因为大家来自不同的地方，每个地方都会有不同的方言，因而受方言的影响，造成了许多学习者在发音吐字时会不由自主的出现说话时夹杂着方言的不正确读音。
正音学习的高级阶段对学习者提出了更高的要求，在正确发音的基础上，还要求准确把握歌词的内涵，进一步了解歌词要表达的意图，歌词的中心思想、完整的理解歌词的原本含义即歌词要阐述的意境。次之，要切实掌握表达时的停顿、重音、语速、语调等等的变化，尽力做到声、情、气并茂及和谐、统一
、完美。因此，要注意保护自己的嗓子，提高自己对嗓音的控制和调节能力。还要注意调节共鸣，这是使音柔和、响亮、动听的重要技巧。再就是气息和共鸣，学会轻松自如地控制好自己的呼吸，只有这样发出来的音才会坚实有力，音质优美，能够使声音传送得较远。我们也可以把这个阶段的学习称为朗诵。对于朗诵来讲，它对声音与气息的要求则更高。
朗诵比朗读的要求更高，这也是学习正音的目的所在。学习声乐的同学必须掌握好如何去朗诵作品，这样才能有感情的完成一首声乐作品。那么朗诵对声乐学习有哪些帮助呢？怎么学唱歌
首先，朗诵对于歌唱气息运用大有益处，初学或学了一段时间声乐的人都会发现，演唱歌曲的时候，经常感到自己的气不够用，尤其是在唱到高音区的时候，更加感到气息不够。为什么？想一想，当你和别人说话的时候，肯定没有这种感觉。实际上，唱歌应当是大声的说话，而说话时，吸气和呼气很均匀，问题是演唱没有调整好呼气和吸气的比例，只是唱歌的时候，吸入的气要比说话的时候吸入的气要深。因此气息运用在歌唱中起着非常重要的作用，没有掌握控制好呼吸，就不可
能把歌唱好，这也是歌曲演唱的基础。学习声乐的人会犯一
个通病，特别是学习美声的人，经常为了使声音更饱满、更持久，而吸入了过多的气，导致歌曲演唱气息不流畅、声音运用不自如、整个身体陷入僵硬状态等，这样，我们就明白了，声音不完美，是吸入太多的气惹的祸，想把歌曲演唱完美，想使声音持久，吸入的气息应当按照歌曲的要求吸气就行了。歌曲
演唱时气息运用的好坏直接关系到音准，音质、音、共鸣等。朗诵有益于歌唱者练习气息的掌握，呼吸在歌唱中占有重要的地位，没有正确的呼吸方法，没有足够的气息支持是唱不好歌的，可以说正确的呼吸方法是歌唱的基础。歌唱的呼吸比说话的呼吸要深，即深呼吸，但对于初学声乐的人来说，会出现气息太浅，气息不够用、漏气等方面的问题，实际上，这是初学者练习少，领悟不到位，导致气息使用不当，用不上。
在声乐教学中可以要求初学声乐者有感情的朗诵一首歌词，在朗诵中要求学生在气息、声音、感情上都把握到位，然后将这种好的状态带入歌曲演唱中，如果在歌唱时显得“力不从心”，原因在于，他们把歌唱与朗诵的状态隔离开了。
其次，朗诵有助于练习共鸣腔体的打开。我们经常会评价一个人讲话好听或不好听，这里，把天生的嗓音条件除外，很容易的发现，是他会不会使用共鸣。扯着嗓子，用本嗓较多的人说话听起来声音干涩，刺耳；反之，有些人说话会用方法，会带一些共鸣，说话就好听，圆润。那些平时会扯着嗓子说话，不用共鸣的人，长此以往会破坏嗓音，会导致各种各样的嗓音疾病，许多老师因为用嗓过多，用嗓方法不当，都会有咽炎这个毛病，一旦用上共鸣，声音就会和以前大不一样，说话不仅好听，而且不费力。歌唱的最终目的、最好效果就是要用声音把歌曲的内涵传给听众，发挥到把字正腔圆，唱词明晰，声情并茂，用朗诵的状态去将有旋律的歌词表达出来。虽然歌唱中的共鸣要比说话多，但在说话正确的前提下，可先多体会朗诵的感觉。朗诵有助于声音的放松，充分运用共鸣。通过歌唱状态下的朗诵和普通朗
诵的比较，调整呼吸、发声、共鸣三者之间的关系的，以求达到最佳状态。只要留意，就不难把握，朗诵时的发音状态是正常说话状态的延伸和扩大，而放开朗诵时的发音状态，则与歌唱状态完全一样。留意了和发现了，朗诵时不再感觉声音吃力、不圆润等问题，能在较自然的状态下发音，达到使发音器官与共鸣器官能在自然情况下协调运用的效果。
朗诵对于歌唱是如此重要，那到底应该怎样学好正音课呢？首先在正音课的初级阶段即朗读，要通过正规的训练，纠正读音。在高级阶段即朗诵时，要把握好作品的中心思想，作者的写作意图，控制好音，以及气息的运用。即“声，情，气”三者的衔接。朗诵是在说话的基础上运用适当的共鸣，借助腔体发声的，在日常生活中，我们应该用朗诵的状态去交流，一方面声音好听，圆润，又保护嗓子；另一方面，使这种运用气息，共鸣的方法成为一种习惯，久而久之，以自然的状态带入歌曲演唱中。
许多同学认为正音课非常简单，不就是教你怎么讲普通话嘛，其实不然，正音是学习声乐的人必须掌握的一门课程，他教会了歌唱者如何将歌词吐字清晰，字正腔圆，声情并茂的带入歌曲演唱中，如何运用呼吸方法，打开共鸣，气息顺畅的完成作品等等，因此正音对声乐学习有着非常重要的作用。
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