电影霸王别姬观后感1500字作文
《霸王别姬》这部电影是沉重的。它讲述了在中国政治最为动荡的时代，主人公蝶衣，一个命运多舛的小人物的起起落落，以及他一生的爱恨情仇。蝶衣最后的自刎正是应了虞姬别楚霸王的痛苦、无奈和深情。下面是店铺的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢文章主演的电影
电影霸王别姬观后感
影片《霸王别姬》通过三位主人公的同性恋和异性恋的矛盾，把他们的命运和历史背景融合到一起，展现出他们情感上的纠缠和交葛。程蝶衣从小依赖师兄段小楼，这种依赖从一开始的师兄弟之情慢慢的演变为一种爱情，但是段小楼，回对待他的感情却显得暧昧和模糊。而段小楼与菊仙的异性恋，也是菊仙更为明显。段小楼始终是一个模糊的状态，也许是因为害怕，然而这种矛盾还是以生命的终结画上了悲剧性的彩。
都说张国荣演绎的程蝶衣是一个爱上自己师兄的同性恋，但我不这样认为，他是一个爱上楚霸王的虞姬。相对而言，程蝶衣的师哥段小楼却远远没有程蝶衣这样投入，虽然他演的是楚霸王，平时生活中也有楚霸王的影子，但是他的骨子里是懦弱的，他学楚霸王，只得其形而
未得其神。所以程蝶衣的感情注定是没结果的，他已经成为了一个真正的虞姬，但是他遇到的楚霸王不是真正的楚霸王。在他的个人世界里，理想与现实、舞台与人生、男与女、生与死的界限，统统被融合了，他饰演虞姬时真正达到了“不疯魔不成活”的程度，戏里戏外不分，疯狂地、依恋着霸王、依恋着虞姬、依恋着京剧。痴迷的在戏里，痴迷在现实之外,虽然也曾因为他是角儿而看似表面风光过一阵，也曾受张公公，袁四爷，青木等人器重过，但却由于他对戏过度的痴迷，颓废到忘掉了现实的自我，铸造了一种飘忽、游离、无奈的凄美人生。
我知道蝶衣在戏台上越是唱的婉转动人，在戏台下越是寂寞痛苦得不能自己。没有人尝试过走进他的干涸的内心，也没有没有人能够走进他痴迷的内心。沉沦不是程蝶衣的初衷，为了麻醉支离破碎的心，他曾经依赖抽大烟，烟雾缭绕的时候烧掉给娘的家信，抽呀烧呀，反正他也分不清哪出是戏哪出是生活，反正他的生活也被糟蹋的不成模样了。
戏里的虞姬是要死的，这是历史事实。而身为戏中人的虞姬，他也不得不爱，不得不死。因为他把自己当成是虞姬，他要为霸王而死，为他从一而终而死。从一开始，就注定如此。虞姬的身份，是他的名，是他的命，是他的结局。
在这部影片里我看到了历史。在那个动荡的年代，人们刚刚适应一种生活就要马上适应下一种生活，那是的人活的有激情，想得开。他们吃过太多的苦，不像现在的我们，自以为就业难、买房难、结婚难是莫大的苦难，也许只是因为我们没有在生命线上挣扎过吧。我看到了艺术。不疯魔，不成活。我回想自己练文笔和口才时的确是下了苦功夫的。无论写作占用了我多少准备工作的时间，无论家里怎样反对，我都坚持。无论口才使我招来多少祸事，我都拒绝做一个沉默寡言，玩深沉的人，我喜欢说话，言多必失就言多必失，我活着就是要大声地说出我对生活的不满，我活着就是要亮出自己的观点，程蝶衣在法庭上坚持青木是懂戏的，在建国时坚持现代京剧不是京剧，我知道艺术使人高尚，像小四那样的中山狼比起菊仙这样的义妓尚且差了太远，又怎么配演虞姬!我看到了世俗。世俗总是会给随波逐流者以最大的实惠，给特例独行者以最大的限制。
我本人认为，拍马屁并不可耻、势利眼也可以原谅、我所不能容忍的，是没有独立思考精神的人。世俗往往容易被欺世盗名者玩弄于鼓掌之中，世俗往往会把那些真正关心他们，想拯救他们的人置于死地。但即使这样，我仍然觉做一个为了改变自己命运而拼命往上爬的没有信仰的人，我始终坚信自己的一生与众不同，高高在上，无论对方反不反感。坚信自己生来就有责任和义务，去关怀与自己毫不相干的人，无论对方接不接受。坚信国家危亡之际，必
须挺身而出，去捍卫那些自己不认识，或许永远不会认识的芸芸众生，并为之奋斗一生，无论对方是否知道，是否理解。坚信无论经过多少黑暗与苦难，那传说了无数次，忽悠了无数回，却始终未见的太平盛世，终会到来。我看到了英雄。
段小楼年轻时一身英雄气概，我看到了一个英雄对信仰的背叛，从此他只能以一个窝囊的老人的形象出现。袁世卿在我看来却是个真英雄，对世俗的的威慑力，对艺术的执着，对死亡的从容，令人震撼。在那个人人自危的年代，多少顶天立地的男人突然变成了孬种，而袁四爷如果活到那时，仍然是一个坚持自己步调的真霸王。真正的英雄会恐惧，会因为恐惧而没有做应该做的事，但不会出于恐惧而去做不该做的事。
这场戏不仅将故事急剧地推向一个高潮,更将三个人物最本质的内在挖掘出来,暴露在观众面前。那个原本豪气冲天的霸王不仅在众人前跪地求饶，还揭发程蝶衣，喊着要与菊仙划清界限。最具讽刺的是他还操着一副唱戏的架势，那些恶毒的揭发词好象唱词从他的口中倾泻而出。对于蝶衣和菊仙，这真像是一场噩梦，他们竟然是这样被共同热爱的男人背叛了!菊仙因为一直坚持的东西被颠覆而悬梁自尽。造成这一幕悲剧的就是段小楼后来形成的世故软弱的人格。
在历史的洪流中，个人真是过分的渺小，面对命运的摧残，丝毫没有反抗的余地，程蝶衣是这样，段小楼是这样，菊仙也是这样，就连精明的袁世卿也是这样。当十年浩劫终于过去，段程二人再度同台演出《霸王别姬》，然而终是年华老去，不复当年神韵。蝶衣一生追求艺术，与世无争，无奈造化弄人，唏嘘不已。霸王已老，戏该落幕了。虞姬在戏中拔剑自尽，蝶衣的生命也随之殒没。可怜一个柔弱之人，受尽百般苦楚，然而他最后的一幕却是何其决绝，可悲可叹。
霸王别姬观后感心得范文
《霸王别姬》一片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，并邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时，却蕴含深刻的文化内涵，被认为“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。本片通过三位主人公的同性恋和异性恋的矛盾，把他们的命运和历史背景融合到一起，展现出他们情感上的纠缠和交葛。蝶衣从小依赖师兄小楼，
这种依赖演变为一种爱情，但是小楼回对待他的感情却显得暧昧和模糊。而小楼和菊仙的异性恋，也是菊仙更为明显。小楼始终是一个模糊的状态，也许是因为害怕，然而这种矛盾还是以生命的终结画上了悲剧性的彩。
从影片中看来，段对程的情充其量不过是一般的同门师兄弟之间的情谊，并无特殊之处。我想，人非草木，孰能无情?段和程从小到大，相儒以沫，一起生活了这么多年，即使是段没有一丝一毫的同性恋倾向，也该有剪不断，理还乱的怜悯之心啊!更何况，一个巴掌拍不响，如果他对程从未流露出一丝一毫的爱慕之意，始终只是程一个人自作多情，那么这出戏也许早就唱不下去了。退一万步来说，即使是表现同性恋题材，如果影片能够展现更加丰富多彩的人物个性，戏剧冲突一定会更加多样化，并富有更强的生命力和感染力。
《霸王别姬》反映的是中国史上一个灾难深重的时代。也许是因为时间跨度太大，有些事情似乎没有办法深入写下去，许多重要情节没有能够深入地开掘，好似蜻蜓点水，走马观花。这是这一类题材很容易有的通病，不过也不是不可避免的，处理得好，还可以获得得天独厚的效果。
霸王别姬观后感心得范文
《霸王别姬》所展现的是一个时间跨度比较大，关于在某种环境里人性的张扬的一部电影。而艺术批评的任务，就是到作品中去发现、命名这样的人性概念。《霸王别姬》的艺术成功之处就是对于扑朔迷离的的人性的独特的把握。有谁知道人性是什么?孔子曰性相近，承认有人性，但未说人性是什么;孟子说人性善，荀子说人性恶，告子说无所谓善恶，又说食性也，等等。
中国的圣哲前贤们大都从社会伦理角度阐发人性。文艺复兴后的欧洲资产阶级则把人性看作感性欲望、理性、自由、平等、博爱等等，他们大都从人的本质存在、天然权利等角度来阐发人性，起因则在于反对封建制度对个性的束缚。而在电影里人性是一种最原始的出污泥而不染的品性，而社会也往往因为它的某种原因而“成就”某种人性，尽管我们常说那仅仅是艺术的，可是艺术来源于生活。原先的小豆子成了程蝶衣，是因为他有了一种对现有身份的认同。小豆子“本是男儿郎”，在戏里却要做“女娇娥”，这种性格与行为的扭曲，造就了一个独特的程蝶衣。