我们经常听到“近体诗”和“古体诗”的说法，那什么是近体诗，什么是古体诗？
从广义上来说，绝句、律诗、排律这些讲求格律的诗体是近体诗，除此外的古风、乐府诗等均属于古体诗。近体诗一般是五言和七言，而古体诗则有四言、五言、六言、七言、杂言等，像李白的《梦游天姥吟留别》就是杂言，此诗中四、五、六、七、九言混杂，属典型的古体诗。要注意“近”和“古”其实不是相对于现在，而是相对于唐朝来说的。
有些古体诗和近体诗长得很像，需要我们懂得两者的区别，才能区分开。比如下面杜甫的这两首诗：
《望岳》
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
《登岳阳楼》
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。
以上两首诗中，《望岳》属于古体诗，《登岳阳楼》属于近体诗，《望岳》不是五律，而《登岳阳楼》是五律。
古体诗和近体诗有什么区别？
一． 在句数和字数上
近体诗的句数相对是固定的，绝句有四句，律诗有八句，排律句数不固定，但要10句以上。关于每句字数，近体诗也相对是固定的，每句五字或七字。
而古体诗要自由的多，句数、字数均不固定，每句几字都有可能，每诗几句也都有可能，可谓变化多端，没有固定的规律。
二． 押韵方面
近体诗严格用平声韵，不能出韵，也不能中间换韵，必须一韵到底。
而古体诗用韵则宽的多，可以用平声韵，也可以用仄声韵，甚至可以在一首诗中平、仄韵同用。用韵可以一韵到底，也可以中间换韵，甚至可以句句用韵，如柏梁体。
看一首比较典型的古体诗，王勃的《滕王阁诗》：
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？槛外长江空自流。
这首诗是典型的古体诗，用韵自由，前四句用的是仄声韵，后四句换韵，用的是平声韵。而在近体诗中是不允许这么用韵的。
三． 平仄
近体诗必须严格遵照平仄规律，句内平仄相间，联内两句平仄相对，联间平仄相粘。
古体诗对平仄没有任何规定，可以完全不用考虑平仄的问题，我们看上面杜甫作那首《望岳》就完全没有顾忌平仄。
四． 对仗
近体诗中的律诗要求中间两联对仗，排律要求除首、末两联外的其他各联均要对仗。
近体诗则无对仗方面的要求，当然古体诗对仗也是可以的，但只是作为一种修辞方法，而不是强制要求。
由此可见，古体诗比近体诗要自由的多，没有那么多的规矩。在历史上，近体诗、古体诗均产生大量的精品，值得我们细细的欣赏和品味。
从发展历史来说，先有古体诗，后有近体诗。近体诗是在古体诗的基础上发展来的，并在相当长的一段时间内和古体诗并存。
远古时代，劳动人民发明了诗歌，最初的诗歌只是口口相传，后来到《诗经》才有了书面记载，然后有了建安风骨，有了南北朝民歌，这些诗均属于古体诗。
一览众山小的上一句
到唐初，近体诗逐步登上历史的舞台，那时候的诗人们考虑到节奏美和追求抑扬顿挫的效果，开始大量写近体诗。初唐至盛唐这一阶段可以看作古体诗向近体诗过渡的阶段，产生了众多半古体、半近体的诗，类似于《黄鹤楼》等。近体诗到盛唐逐渐达到成熟，并和古体诗同时绽放出绚丽的风采。
直到今天，古体诗和近体诗仍然并存，但明显是以近体诗为主。我们现在写诗既可以写古体诗，也可以写近体诗。但有个不容忽视的现实，如果写古体诗并发在网上，会被某些诗友认为不懂格律、比较low，从而不敢写古体诗，这是一个值得思考的问题。
朋友们针对古体诗和近体诗有何高见？