摘要：十二生肖是我们与生俱来的吉祥物，生肖文化是中华民族的智慧结晶。然而，近年来随着西方星座文化的流行，传统生肖的民间故事与文化内涵正慢慢被淡忘。如果可以用生动的视觉符号赋予十二生肖新的生命，设计出合适的卡通形象，那就是传统与创新交融的艺术。生肖吉祥物形象设计，既需要活泼可爱，个性鲜明，还需要具有民族特，自然要立足于传统文化，这样设计才会更有生命力，其文创应用也会更受欢迎。
关键词：十二生肖、传统中国绘画、文创设计
十二生肖是我国传统文化中不可或缺的重要组成部分，而且和我们每一个人都有关系，是我们每个人的吉祥物，所以中国传统绘画中关于十二生肖题材的画作屡见不鲜。例如近代著名画家任薰、陆恢、齐白石、徐悲鸿等，都画过《十二生肖册》，即将十二生肖画在一套册页中；又比如，吴湖帆为其弟子俞子才所做《玉兔映长年》，画面中一片郁郁葱葱的草地上有两只兔子，根据题字可知是送给俞子才四十岁生日的作品，因为俞子才正是属兔的；还有时候，我们会看到一张画，上面画了不同的生肖动物，一般是两三种动物组合在一起，题字也很简单，这种绘画作品很有可能就是有人根据自己家庭成员的属相，请画家专门定制的属相
作品。那么在中国传统绘画中，这些和十二生肖属相相关的著名画家和作品有哪些呢？下面我们就来简单梳理并逐一了解。
鼠为十二生肖之首，又称社君、子神，还有“鼠咬天开”的传说，在古代有聪明伶俐的寓意。历代专门以画鼠出名的画家不多，只有明代宣宗皇帝朱瞻基和近代画家齐白石。朱瞻基虽然是皇帝，但是他的水墨作品还是很有水准的，流传到现在的作品有《武侯高卧图》、《三羊开泰》、《戏猿图》及《三鼠图》等等。《三鼠图》其实是由三件描绘鼠的作品组成的手卷，现存故宫博物院，三件作品分别为《苦瓜鼠图》、《菖蒲鼠荔图》、《食荔图》，以生动的画法表现了老鼠顽皮的形象，同时“荔”与“利”谐音，寓意大吉大利。齐白石则是经常将小老鼠和白菜、萝卜、南瓜、春笋、葡萄等田间作物画在一个画面里，并穿行于果蔬之间；有时候还会画个油灯，题字老鼠偷油，令人忍俊不禁，展现了画家的幽默。齐白石画中的小老鼠身姿敏捷，将传统文化和民俗文化中赋予老鼠的灵性表现得惟妙惟肖。鼠的形象在国内本土文创应用时，往往会做成桌面摆件或者车内可摇头的小摆件，常常背个钱袋子，寓意招财进宝、满载而归。
牛的别称有乌犍、运粮，是勤劳与质朴的象征，在远古传说中有“辟地”之功。所以自古就有
很多作品问世，例如早在唐代就有韩滉和戴嵩善于画牛，韩滉字太冲，其草书得张旭笔法，画则擅绘人物及农村风俗景物。韩滉的《五牛图》更是中国传世名画，该画从不同角度描绘了牛的各种姿态，神气生动，是该题材中的典范。到了宋代，以牧放作为母题的作品很多，其中自然少不了牛，比如李迪的《风雨牧归图》。李迪的画立意并不仅在物象本身，还在那些山川雨雪、林木精灵之间的互动上，比如风雨中牧童风中凌乱，催促着牛往家里急奔，画的是牛，也表现了归的心境。清代的杨晋、黎奇也有不少关于牛的作品，从《溪畔牛趣图》到《牧归图》，是画家感情的渐进与生活方式的向往。近代的画牛大家则有李可染，他画的牛极富生活情趣，牛背上坐着稚气的牧童，一派悠然自得、生机盎然的田园风光。上海美术电影制片厂1963年摄制的水墨动画片《牧笛》就是参考了李可染先生的画作《牧童与牛》所创作的动画，动画片以牧童的笛声为线索，以彩墨画制作技法来表现崇山峻岭，牧童与牛也是中国农业社会最经典的诗画场景。牛的形象在当代文创应用时，或者依传统继续和童子组合，或者更国际化，独立、抽象，更有张力。巴扎黑
虎是百兽之王，是王者、权势的象征；虎又是瑞兽之一，能驱邪避镇宅。虎的雅号比较多，如山君、於菟、寅客、封使君等等。或许是古代的人不太容易近距离观察老虎，相对而言古代以画虎出名的比较少，相传五代有位厉归真善于画虎，可惜并没有作品流传下来。到了近
代，随着摄影技术的发展和动物园的出现普及，画家可以仔细观察老虎，所以近代画虎高手就比较多，如海派的张善子、蔡鹤汀、蔡鹤洲，京津画派的刘奎龄、刘继卣父子，及岭南画派的高剑父、高奇峰兄弟。张善子乃张大千胞弟，专以画虎著称，有“虎痴”之称。刘奎龄擅长画各类走兽，其《卧虎图》描写的是安闲的老虎，于静谧中依然威风。高剑父、高奇峰兄弟画有《猛虎图》和《啸虎图》等，在技法上中西结合，表现虎的草莽雄风，以虎喻人，强调英雄气概。而再观徐悲鸿的《骑虎财神图》，武财神之威风已胜过凶猛的虎。虎的形象在当代文创应用时，或者依传统制作喜气洋洋的布老虎玩偶，或者将虎纹特征卡通化并用于服饰装点，当然还有很多的是结合老虎幼年时候的萌态做可爱风创意。
兔子比较性情温和，且各种民间传说也多，所以非常讨喜，别称如月兔、捣药、扑朔、菊道人等等。历代传世和兔子相关的作品比较多，如宋代崔白《双喜图》就是件代表性作品，画面描绘秋风萧瑟，一棵枯树斜着穿过三分之二画面，有一只山喜鹊从右边振翅飞来，而令一只山喜鹊停在树枝上，向下鸣叫，顺着视线可见一只灰褐的兔子，正扭头望向树上的山喜鹊。整幅作品为典型的宋代院体风格，非常写实，可见画家对日常生活中的场景观察之细致，善于抓住瞬间的场景予以展现。而清代冷枚的《梧桐双兔图》则带给观者另一种视觉感受，虽然也是院画体系，但是包括梧桐和石头在内，都是画面的背景，装饰感很强，两只白
兔相互侧身互视，一片安详和谐的景。两图放着对比，崔白之作尽管表现的是秋天的景象，却更具有勃勃生机，冷枚的作品更像现代式的摆拍。还有即是本文开头说到的吴湖帆为俞子才所作《玉兔映长年图》，虽是偶然为之，却形神兼备，实属佳作。兔的形象在当代文创应用时，无论是使用各大博物馆里的绘画原作，还是对其卡通化处理，或者结合国潮风做新创意插画，各种文创产品都非常受欢迎，比如毛绒玩具、兔耳朵帽子、手提兔子灯，中国探月航天之太空兔子公仔等。
龙对大家而言再熟悉不过了，又被称作“四灵（龙、凤、龟、麟）之首”，它是十二生肖中唯一一种想象出来的动物，由多种动物如驼、牛、鹿、蛇、鹰、虎、鱼等不同部位组合而成。龙不仅是中华民族的象征，在中国古代还是和帝王联系在一起的，象征着皇权，所以这一题材的作品还是比较多见的。最著名者当属宋代陈容，可谓集大成者，作品有《六龙图》、《九龙图》、《云龙图》等等，后世作品中龙的形象基本都参照了陈容的作品。近代任薰在其《十二生肖图册》中，有一副《二龙相斗图》，并非纯粹的墨龙，而以朱砂绘龙腹，花青写甲鳞，围观的人们也是五颜六，有着喜庆氛围。龙的形象在当代文创应用时，有时候会考虑与节日文化相结合，做端午龙舟摆件；有时候会考虑与其他古代瑞兽组合，做成卡通化的立体盲盒套装；又或者更多的是考虑传统龙凤搭配，设计出和爱情与婚姻相关的服饰，比
如和田玉挂件、龙凤对戒、婚庆对章等。
蛇有小龙之说，别称有玉京子、食鹿神君等。相较于其他生肖而言，单独表现蛇的作品很少，只有近现代的虚谷画过。扬州画派的罗聘画过《五瑞图》，端午节有悬挂菖蒲、艾草等植物的习俗，据传有祛毒辟邪之效；罗聘借“五毒”而写“五瑞”，或许也是其为扬州八怪的原因之一。
在十二生肖中，马的别称或许是最多的，除了虎妻、八尺龙之外；相传周穆王的八匹骏马：赤骥、盗骊、白义、逾轮、山子、渠黄、华骝和绿耳，皆因其毛为名；秦始皇的七匹骏马：追风、白兔、蹑景、追电、飞翩、铜爵、晨凫，都可以作为马的代称。马也是很早就和人类生活在一起，既是平时生活中的生产交通工具，也是冷兵器时代最重要的战略物资装备。所以画马名家代不乏人，像画史上留下名字的如曹霸、李公麟、赵孟頫、任仁发、郎世宁等等。其中李公麟《五马图》的流传经历极具戏剧彩，据传此图原为清宫旧藏，民国时期被卖给了日本人，而后又说是毁于战火，只有一张黑白的珂罗版照片流传于世。直到2019年，此图突然出现在东京国立博物馆的“颜真卿”特展中，消失近百年后首次面世，一时间观者如潮。而相传赵孟頫为了画好马的动态，了解马的习性，还曾亲自模仿马的翻滚，所以才
留下了诸如《秋郊饮马图》等名作。到了清代，意大利人郎世宁采用西洋画法，结合中国画的优点，创造出独特的带光影效果的技法，留下了诸如《百骏图》等佳作。民国时期的画家赵叔孺、马晋都受到郎世宁画法的影响。当然，最为耳熟能详的画马大家非徐悲鸿莫属，他以娴熟的笔墨结合精准的结构，将马的各种姿态表现得淋漓尽致，可以说是一代典范。我国的非遗“芜湖铁画”始创于清康熙年间，由芜湖铁工汤鹏与画师萧云从相互砥砺而成，它兼具国画、水墨画的意境风韵和西画雕塑的强烈立体，具有独特的艺术风格。铁画的文创主题之一就是借鉴徐悲鸿的马。再者，近三年人们经历过疫情管控，常常调侃“抱住绿马”，甘肃省博物馆以其“铜奔马”为原型，运用现代夸张、诙谐的设计，重新塑造了一个长相丑萌、表情俏皮、姿态接地气的绿马玩偶，真真火出了圈。这波文创设计拉近了观众与文物的距离，也极大的提升了甘肃省博物馆的热度。
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