柴可夫斯基歌剧选段《连斯基的咏叹调》的艺术特与音乐分析
摘要:俄罗斯浪漫乐派作曲家柴可夫斯基的很多作品都能够反映出社会矛盾冲突下人们内心的苦闷抑郁与对美好生活的向往,以及勇敢的奉献精神。听柴可夫斯基的音乐时,内心会觉得非常安心与舒适以及感动。《叶甫盖尼·奥涅金》是柴可夫斯基的重要歌剧代表作,该剧俄语脚本是由康斯坦丁·西罗夫斯基改编普希金的长篇小说而成。该剧中《连斯基的咏叹调》是柴可夫斯基创作的歌剧中最具艺术价值的咏叹调之一,它的旋律优美,歌词真挚感人。本文将对作曲家进行介绍,对连斯基的咏叹调《青春,青春,你在哪里》进行音乐分析,将俄语歌词译成中文,分析咏叹调《青春,青春,你在哪里》的曲式结构四个方面进行写作,旨在为研究与演唱此曲的学者提供理论参考。
关键词:柴可夫斯基;《叶甫盖尼·奥涅金》;《连斯基的咏叹调》;《青春,青春,你在哪里》;音乐分析。
一、作曲家的简介
柴可夫斯基是音乐史上最伟大的古典音乐作曲家之一,它的创作涉及非常多的领域,包括歌剧
、芭蕾舞剧、室内乐重奏以及钢琴协奏曲等等,虽然他的创作领域很广,但是在各个领域创作的作品都非常经典,极为出,在当今世界各地都经常上演。
他的创作时期大体可以分为三个时期,分别为早期(19世纪60年代—70年代中期)、中期(19世纪70年代—80年代后期)以及晚期(19世纪80年代—90年代)。柴可夫斯基创作的代表歌剧有《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》以及《约兰塔》,代表舞剧有《天鹅湖》、《睡美人》以及《胡桃夹子》,这些舞剧都成为了世界舞剧艺术中影响巨大的作品,在世界各国的芭蕾舞台上广为流传。不仅如此,柴可夫斯基还对芭蕾舞音乐进行了改革和创新,克服了过去舞剧音乐的公式化弊端,赋予舞剧音乐以交响性的发展,这极大地提高了舞剧音乐的表现力与感染力。
二、咏叹调《青春,青春,你在哪里》的歌词译文
因为该咏叹调是用俄语来进行演唱,因此我认为将歌词译成中文更有助于歌者理解该歌曲的内涵,在演唱时也更有益于表达出该歌曲的情感,完成歌曲的二度创作。在演唱之前,我认为我们歌者应当做的工作不只是去学旋律,还要对歌词的含义要做到心中有数。以下就是我通过查阅相关文献资料,在网上观看多个版本的歌剧,总结分析出来的中文译文。该译文与咏
叹调的原文俄文是句对句进行翻译的,而不是歌曲的总体大意,通过对每句歌词进行细致分析,笔者认为更有助于歌者表达内心情感,把握演唱技巧。中文歌词译文如下:
年青的黄金岁月 流落何方? 我的未来将会如何?
我双目徒然寻觅 我欲只看到深邃的黑暗
不要紧:命运是公平的!不管是命运之箭刺穿我
或是飞跃我旁 皆是最好的安排 生死有时
白天和它所眷顾的有福 黑暗的来临 也是有福!
晨光初露 百日破晓 然而我也许将要下降 进入坟墓的黑暗之中!
一个年轻诗人的记忆将被忘川淹没 世界将会忘掉我
但你,奥嘉...  美人儿  你可会为英年早逝的我轻弹一泪
可会提起:他曾爱我!唯独为我,饱经风霜的他
青春有你2最新排名把他悲伤的黎明献上  奥,奥嘉,我曾爱你如此
唯独为我,饱经风霜的我,把我悲伤的黎明献上
奥,奥嘉... 我曾爱你如此 我心所钟爱的
我心所渴慕的,来吧!我心所渴慕的,来,我是你的丈夫
我会等你,我心所渴慕的    来,我是你的丈夫!
年青的黄金岁月 流落何方?
三、《青春,青春,你在哪里》的音乐分析
演唱一首歌曲之前,尤其是歌剧咏叹调,我认为分析它的曲式结构是必不可缺的一项重要工作。因为歌剧咏叹调与艺术歌曲不同,它属于整部歌剧中的一个小部分,在整部歌剧的情节发展上有着重要的推动作用,非常有利于塑造剧中的人物形象,它在结构上也比一般的歌曲更有张力,更复杂多样,在演唱上比一般歌曲更加具有戏剧冲突效果。连斯基咏叹调《青春啊,青春》是一首带再现的单三部曲式作品,以e小调为主。
咏叹调开始之前有很长的一段由大提琴和铜管演奏出的序奏,情感表现得非常沉重,仿佛是对连斯基悲惨命运的一种预示。序奏结束之后,前奏开始,由圆号和大管奏出沉重的低音,由单簧管吹出忧伤的旋律。前奏结束之后,引子部分使用了e小调的旋律营造出悲凉的气氛,伴奏采用了弦乐的音,既温暖又忧伤,通过这样的音乐来为后面的演唱部分和情节的发展作情感铺垫。
A段(18—36小节),继续延用引子音乐中悲凉的e小调,采用了传统的二句式乐段,这样的乐段使用材料集中明了,是声乐作品中常见的手法。A段旋律主要是以下行级进,描写了连斯基内心的忐忑不安。A段的歌词“我的未来将如何,我双目徒然寻觅,我欲只看到深邃的黑暗”正好与旋律的感觉相贴合,第一句为8小节,半终止处停在了属功能上,贴切地描述了主人公连斯基悲愤无奈的心情。第二句为11小节,前半部分与a乐句没有大的变化,最后的音停留在主音上,随后开始进入B段。
B段(37—50小节),结构同样是由二句式构成,但B段的旋律和调性较A段发生了明显的变化。A段旋律呈现了向上的发展趋势,调性由e小调转入G大调,形成了调性彩的对置,由原来的悲凉凄惨的小调彩转变成强有力的大调彩,仿佛表现出连斯基鼓起勇气要去与奥
涅金决斗的决心,迎接决斗时刻的到来。第二句第六小节,又开始转入B大调,在原有大调的基础上又进行了往上大三度的转调,力量感又进一步上升,推动旋律开始进入曲子的高潮部分,同时也进入了主调e小调的属方向大调,为再现的调性来临做好准备。B段伴奏部分弦乐组是八分音符与三连音的对峙,管乐器增加了圆号、双簧管等音,使得整个音乐的基调情感变得非常明朗。在极度的悲愤和愤怒之后,音乐迎来了再现的A段,同时也迎来了主调e小调的再现。
A’段(52—78小节),结构同样是二句式,第一句仍然是8小节,与A段没有较大的变化,但落音不同。第二句的变化较A段更大,加长到了19小节,落在了e小调的主音上,这样形成了整首曲子演唱部分的终结。这个再现段落需要演唱者演唱得比A段更加充满激情,另外,在演唱离调部分时,还需要注意声音的彩,这需要具有非常好的声音控制力与演唱处理能力。
尾声(79—86小节),尾声将充满力量的主题延续了下来,使音乐的表达更加完整,并最终归于平稳,形成整首曲子的终结。
参考文献:
[1]连斯基咏叹调《青春,你在哪里》的音乐分析与演唱技巧[J].赵杰.鄂州大学学报. 2010,17(01)
[2]论歌剧《叶甫根尼·奥涅金》的音乐[J]. 宋小朱.  音乐天地. 2009(03)
[3]论歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中的音乐形象特点[J]. 张红霞.  苏州大学学报(工科版). 2006(05)
[4]柴可夫斯基歌剧《黑桃皇后》中波丽娜的唱段研究[J].李煜坤.武汉音乐学院湖北省