（草案）
一、教材分析
德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说：“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”（邓肯语），这“活生生的语言”就是以人
体为媒介的动作姿态。“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式，引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值，从而能够理解并尊重多元的世界文化，形成多元的世界观。
根据教材的内容以及学生的实际情况，适当增添了爱尔兰踢踏舞《大河之舞》的欣赏，进一步拓宽学生是视野，了解丰富的世界舞蹈艺术形式。
二、学情分析
学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣，尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式，但是又知之甚少。
因此，在本课的教学设计中，注重学生的兴趣点，设置丰富的活动，引导学生充分参与，深刻感知舞蹈的艺术魅力；同时，详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。同时为了进一步拓宽学生的音乐视野，对世界重要的舞蹈形式有全面的认识和了解，为学生增添了爱尔兰踢踏舞《大河之舞》的欣赏。
三、教学目标
1、对世界音乐产生浓厚的兴趣，能以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐，并进行相关的学习与体验活动。
舞蹈的类型2、初步了解西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈等舞蹈的特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。
3、掌握探戈舞曲的节奏特点。
4、接触世界其他各地的民间舞蹈，能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。
四、教学内容
1、通过聆听、感受、体验，初步了解西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈等舞蹈的特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。
2、学生以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐，主动参与到音乐中去，获得能动的体验。
五、教学重、难点
积极参与课堂中的探究、体验活动，深入体会世界舞蹈音乐的丰富多彩，能对舞蹈的社会功能做出自己的见解。
六、教学过程
（一）预习导学：（收集整理在音乐成长记录本上）
收集关于巴西、西班牙、阿根廷的地理、人文历史等方面的资料。
（二）导入过程：
导入：古典舞《千手观音》
感受舞蹈艺术带给我们的视觉享受与心灵震撼。
引导学生思考：什么是舞蹈艺术？舞蹈的类型与划分依据？
（三）新课展开：
1、简单了解——什么是舞蹈？
舞蹈是一种人体动作的艺术，是经过提炼、组织和美化了的人体动作。舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手
段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性，是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。
2、思考：（1）你所知道的舞蹈类型？
（2）各种类型的划分依据？——作用和目的
生活舞蹈艺术舞蹈
定义分类定义
分类
风格特点形式特点
是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动习俗舞蹈、宗教祭祀舞
蹈、社交舞蹈、自娱舞
蹈、体育舞蹈、教育舞
蹈等
是为了表演给
观众欣赏的舞
蹈
古典舞蹈、民间
民间舞蹈、现代
舞蹈、当代舞蹈
和芭蕾舞
独舞、双人舞、
三人舞、舞、
组舞、歌舞、歌
舞剧、舞剧等
3、播放一段西班牙弗拉门戈，请做以下练习：
（1）总结出演奏弗拉门戈舞曲时的特点，并用文字表述在课本P75中，填写表情特点、音乐风格、舞蹈特点、表演形式、伴奏特点等的表格；
表情特点音乐风格舞蹈特点表演形式伴奏
特点
紧皱眉头，面部表情忧郁是一种忧郁
哀伤与狂热
奔放的混合
体
注重脚跟、手腕、臂、腰臀的动作，舞蹈者常
常情不自禁地一面踏地，一面捻手指发声，再
加上歌声、拍手声、拍手声、叫喊声舞步踢踏
声、舞蹈者手中的响板声，互相交错应和，表
演者与观众心心相应，气氛十分热烈。
一歌手、舞蹈
家和吉他手组
成，团体围成半
圆形.
吉他
既用
来独
奏也
用于
伴奏
弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体。大约在十五世纪中叶，随着一批吉普赛人流浪到安塔露西亚，“弗拉门戈”从此在西班牙流行起来，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。弗拉门戈艺术反映了吉普赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗，强迫吉普赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻的山区，于是吉普赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。
弗拉门戈的节奏既有自由的散板，也有规则的循环拍，常用的12拍就有“3、6、8、10、12”五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。另外，音乐进行中增二度音程很多。在表演时，一歌手、舞蹈家和吉他手组成，团体围成半圆形，坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手的叫喊声、感叹声，这是为了在观众的心
中点燃热情之火；吉他手则奏出引子或前奏，为歌舞营造一种特殊的气氛。歌手在开始演唱前要调节自己的声音，暗哑并带有鼻音彩的音至今仍是弗拉门戈歌声的特点。其装饰音多用在重音上，类似倚音的婉转曲折的音型很常见，而且常常是微分音。这在其他西欧国家是很少见的一种唱法。吉他既用来独奏也用于伴奏，但主要当作节奏乐器来用。它有三种基本音乐手法：一是用手指扫弦；二是旋律经过句；三是在歌唱中间作即兴式的间奏，吉他演奏者的力度较大，音也比较明亮。
这首乐曲是为弗拉门戈舞蹈伴唱的歌曲，表达了人们各种不同的情绪变化。歌唱家嗓音嘶哑，用了很多装饰音，表现人生的苦难和对美好生活的渴望。
（2）尝试为弗拉门戈舞曲做击掌伴奏。
4、欣赏阿根廷探戈，请做以下练习：
（1）播放一段电影《纵横四海》的舞蹈视频，分析舞曲类型，简单了解探戈的基本特点
探戈发源于19世纪末的阿根廷首都首都布宜诺斯艾里斯。探戈舞蹈之所以引人入胜，在于它既狂放热情却又优雅感性的舞蹈特，而这正是欧裔拉丁民族的写照。从探戈舞蹈及音乐中，深刻地表达出这些移民者对祖国和家园思念至极的呐喊，和个人心中意念与民族性格的展现。
（2）拓展探究——探戈的音乐及舞蹈特点
探戈是阿根廷的一种舞蹈，也是器乐曲与歌曲的体裁之一。其特点是2/4拍子，切分节奏突出，曲调大多深沉、徐缓，并带有浓重的忧伤和惆怅的情调。由德国传入阿根廷的班多纽风琴Bandoneon 低哑的音和探戈怀乡伤感的内涵贴切吻合，是演奏探戈主旋律的重要乐器。其次演奏的乐器还有：小提琴、低音提琴和钢琴等。
多种多样的切分节奏的运用是探戈的一个重要特征。
《小伙伴》是阿根廷最著名的探戈舞曲。该舞曲既有平稳、持重的情调，又有紧张、激越的情绪，表现了一种矛盾的心情。乐曲中七、八度的大跳和半音的级进并存。主旋律为：探戈的舞蹈风格含蓄、洒脱，舞姿具有表现力，自诞生起就是双人舞。跳探戈舞时，要求男女两人随着乐曲的节拍前后左右移动自己的脚步，自始至终男女交臂而舞，情感自持内在，动作不紧不慢；男子为主导，用右手搂着女伴的腰，引导和限定女伴的脚步，动作丰富、细腻。女子始终充当顺从的配角，似乎在梦幻中随着男伴旋转。探戈音乐节奏明快，独特的切分音为它鲜明的特征。舞步华丽高雅、热烈狂放且变化无穷，交叉步、踢腿、跳跃、旋转令人眼花缭乱。跳舞时，男士打领结穿深晚礼服，女士着一侧高开叉的长裙。
（3）“实践练习”——探戈的常用切分节奏练习
A、2/4 x. x x x xx x x x
B、2/4 0 x x x x. X
C、2/4 xx x x x x x x x
5、绚丽多彩的民间舞蹈
播放几段世界不同地区的舞蹈，请出其特点，思考舞蹈在人们生活中的地位和作用。
（1）播放一段巴西桑巴，请总结巴西桑巴的音乐特点，用文字表述在课本P75中。
桑巴是音乐加舞蹈的混合体。音乐主要是由弦乐、打击乐和歌手来共同完成，而舞者则负责舞蹈的部分。桑巴是巴西最具代表性的国家象征之一。巴西特有的桑巴舞蹈和音乐成为世界最负盛名的狂欢节的核心内容和形式，百年来受到巴西及世界各国人民的喜爱。它的旋律和结构都非常奇特，以大调为主，二拍子，速度轻快，节奏感十分强烈。
（2）播放非洲的《方族舞》，把听到的感受用文字描述在课本P76相应图片下。
非洲的加蓬位于赤道的平原，方族是加蓬境内最大的一支部落。由于不具备开采资源的技术，只能保持着传统部落生活。方族舞以不断的抖动身体为主，热烈奔放，以木鼓作为伴奏，节奏丰富而多变。方族人跳舞是向伟大的供应者---丛林表达敬意。
（3）播放印第安人的《丰收舞》，把其场景用文字描述在课本P76相应图片下。
在巴西亚马逊生活着凯雅波印第安人，丛林和河流是他们的宇宙，提供凯雅波人一切的生活所需。他们以完整的圆形象征着宇宙与他们之间的统一，所以居住在以圆形围成的村寨和部落。妇女终身不出户，有意不与外界接触，保持着自己的传统习俗，用黑的颜料在面部及身体上画出独特的花纹与图案。男子的舞蹈是为了庆祝一种主食----树薯的丰收而舞。舞姿简单，以男子手扛竹棍，排成整齐队列边唱边跳。
（4）欣赏印度尼西亚《凯旋舞》
尼亚斯是位于印度尼西亚西部岛中的一个小岛，近年来才与外界接触。凯旋舞是当地女子们为凯旋而归的男子而跳的舞蹈。
6、了解舞蹈的社会功能
舞蹈的社会功能主要有三个方面：一是认识功能、二是审美功能、三是教育功能。
（1）认识功能：舞蹈是人类社会的产物。有什么样的社会就产生什么样的舞蹈，但反过来它又作用于社会，又能反映社会生活。舞蹈史虽然是舞蹈本身的历史，但它却是社会文化发展史当中一个重要方面，通过各个历史时期的舞蹈状况，可以直接或间接地窥见各个历史时期的社会经济、政治、伦理、哲学乃至宗教和风俗等各个方面。这种反映，就是舞蹈所具有的认识功能。通过舞蹈，可以了解和认识社
会的心理特征、精神风貌以及社会的各个侧面。中国古代思想家常常以某个朝代的乐舞风气去评价它的兴亡盛衰就是这个道理。
（2）审美功能：舞蹈的审美作用体现在舞蹈的节奏、表情和构图给人以美感和在舞蹈过程中所获得的身心愉悦。它不仅感染着观者的感情，也鼓舞着舞者本人的情绪，在舞者与舞者之间的情绪互相影响下，从强烈的节奏感中获得更大的精神满足。原始人之所以不能自制地陶醉于狂热的跳舞之中就是这个原因。但舞蹈的审美功能并不是孤立地单独存在，而是结合着一种动机，或一种感情去为某种目的服务。所以舞蹈的审美功能，往往不是和娱乐功能结合在一起便是和教育功能结合在一起的。
（3）教育功能：是舞蹈的意义所在，通过舞蹈的审美教育，在道德品质和思想情操上给人以影响。但它不是以某种抽象的道德原则进行说教，而是把道德准则通过审美功能体现出来，使人从情感上受到感染，发自内心地体验到这一原则的崇高性，把它变为自己内在的心理欲求。过去历史上一些有见识的统治者也重视舞蹈教育，原因就是他们也懂得舞蹈具有教育功能这一特征。如中国古时周代,“设乐师掌国学之政，教国子小舞。凡舞，有兌舞，有羽舞，有皇舞，……”(《周礼•春官》)其目的就是利用舞蹈的审美功能，潜移默化地把一整套封建道德礼教观念，输入贵族子弟的思想情感之中。
从美学的角度上说，舞蹈的这三种功能，就是真、善、美这三方面的作用。认识功能是真，教育功能是善，审美功能是美。但三者不是孤立的，而是互相联系，辩证统一。在正常的情况下，舞蹈艺术总是作为真善美的统一整体来对人和社会发生作用的。
（四）学习实践——芭蕾舞基本手位学习
芭蕾的基本标准是：轻、高、快、稳。轻即体态轻盈，高即挺拔向上，快即舞姿娴熟，稳即老练稳健。另外，挺拔向上是贯穿芭蕾演员所有动作的基本体态，演员水平的高下，往往并不反映在旋转的多寡、跳跃的高低，而在轻盈、稳定、规范、纯净之余，举手投足都遵循“开、绷、直、圆”的要素，动作之间没有任何多余的“零碎”。
学习手的位置之前必须学好手的形态：大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处，其它的手指稍弯一些挨在一起放好。这种形态只是在初学时才要求这样做。因为那时学生还不能有意识地支配，控制自己的动作，因而手指容易紧张。以后，手的形态变得比较自然，大拇指不必碰中指，而是朝向手心既可。我国至今延用的是下面介绍的七个手位：
一位手
手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。二位手
手保持椭圆型，抬到横
隔膜的高度。（上半身的
中部，腰以上，胸以下
的位置）但在动作过程
中，要注意保持胳膊肘
和手指这两个支撑点的
稳定。
三位手
在二位的基础继续上
抬，放在额头的前上方，
不要过分的向后摆，三
位手就象是把头放在椭
圆形的框子里。
四位手
左手不动，右
手切回到二
位，组成四位。
它已是舞姿
了。
五位手
左手不动，右手保持弯度成椭圆形。从手指尖开始慢慢向旁打开。在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。手要放在身体的前面一点，不要过分向后打开，起到一个延续双肩线条的作用。六位手
右手不动，左手
从三位手切回到
二位，组成六位，
形成舞姿。
七位手
右手不动，左手
打开到旁边，双
手相同地放在身
体的两边。
结束
双手从七位（手心朝前）
划一个小半圈，手心朝下，
向两边伸长后，胳膊肘先
弯曲下垂，逐渐收回到一
位。结束。
（五）拓展欣赏——芭蕾舞《四小天鹅》
（六）课堂小结：
如果说音乐有个起源，那就起源于节奏的敲击。纯粹的节奏对我们产生的效果是如此直接，使我们直接地感受到它是音乐的最初的起源。
——【美】科普兰
七、板书设计
绚丽的世界音乐——舞蹈篇
一、西班牙弗拉门戈三、巴西桑巴
忧郁哀伤四、各地民间舞蹈
狂热奔放 1、印度尼西亚凯旋舞
二、阿根廷探戈 2、非洲方族舞
2/4 切分节奏 3、印第安丰收舞
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