《艺术欣赏》课程标准
一、课程概况
课程编码：F030093
学分：2
课程类别：专业基础课
计划学时： 20  学时
适用对象：  数字媒体专业第 五 学期
实践学时：  0  学时
前导课程：数字造型基础1、图形图像处理
后续课程：透视、影视欣赏、视听语言等
注：课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。
二、专业对课程要求
系统地了解艺术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行艺术欣赏。通过鉴赏美术术作品、学习美术理论，使学生树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养。培养学生的艺术审美能力和精益求精的工匠精神，并激发学生的创新的方法和手段。
三、课程培养目标
1、总体目标
通过本课程的学习，使学生较系统地了解美术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行美术欣赏。通过鉴赏美术术作品、学习美术理论，使学生树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。
在课程中不光培养学生的专业能力和专业技巧，同时需要注意引导学生以社会主义核心价值观为学习内容，树立正确的人生观、价值观。教师在教学过程中，需要以“育人为本、德育为先”，把“立德树人”作为自己的根本任务，以身作则，为学生树立正面积极的做人原则和学习态度。
2、知识目标
（1）美术的起源和发展历程。
（2）史前美术和各个时期不同的美术史知识。
（3）西方艺术流派和绘画风格
（4）建筑艺术欣赏
（5）中国传统美术鉴赏。
（6）平面设计形式和构形手法
3、能力目标
（1）怎样欣赏美术作品。
（2）掌握不同时期美术形式、风格和流派。
（3）通过优秀平面作品的欣赏，培养学生的创造性思维与横向、多向思维方式，从而开创丰富、新颖的审美境界，为提高版面设计的整体水平打下良好的根基。
4、素养目标
（1）增强学生视觉感受能力 。
（2）培养学生的想象力和创造力等感性素质。
（3）提高个人艺术修养。
（4）培养学生不断创新、精益求精的工匠精神。
（5）引导学生树立正确的人生观、价值观。
非洲原始部落少女
四、课程设计思路
美术鉴赏课程由基础型课程、拓展型课程、探究型课程三部分组成。美术鉴赏课程内容由若干学习模块组成，各学习模块依据课程目标要求进行设计，并通过活动建议具体展开。基础型课程：是使学生掌握美术基本知识和技能，培养学生对美术的兴趣和健康的美术审美观念与情趣，促进学生美术素养形成与发展的必修课程。拓展型课程：是发展学生对美术的兴趣爱好，开发学生的美术潜能，为学生进一步发展美术的某些专长奠定基础的课程。拓展型课程由学生自主选择修习。探究型课程：是学生自主运用探究性学习方式，针对美术某一领域的问题进行更深入地学习、研究，从而获得并应用新的知识，培养发现和解决问题能力的课程。探究型课程由学生自主选择修习。学习模块本课程主要分美术及美术鉴赏的基本常识、
古老文明、宗教故事影响下的美术、艺术家的故事、中外美术之间的比较以及代表作品赏析四个模块完成。内容与要求根据四个阶段课程目标进行设计与编制，针对学习模块落实教学目标。活动建议主要从研究性学习、美术与社会及生活的融合、美术与信息技术的整合等方面提出教学设计和实施的建议。
五、课程内容设计
1、课程整体设计
章/模块
主要教学内容
实践项目
教学内容的取舍及依据
与前导、后续课程的关系与处理
学时分配
理论学时
实践学时
模块一：美术概论
美术基础知识讲解和介绍
针对美术理论知识，进行讲解分析，在课程中尽量结合不同图例讲解。
专业选修课主要帮助学生加深理解艺术与设计在日常生活当中的关系，通过前期数字造型基础1和图形图像专业课程的学习，能够对美术的基础理论知识有了较基本的认识，在学习本课程的同时，是对前期课程学习的总结和概括，同时对于后期学习其专业课程起到辅助作用和一定的艺术联想创作，以及艺术审美判断能力。
1
模块二：原始美术
史前文化的美术表现
从艺术发展的源头，剖析美术发展历程。通过其他各洲美术文化的发展来讲述人类美术发展史上的一些重要变化。
1
模块三：西方艺术欣赏
多元艺术的发展和不同画派的形成
西方艺术的兴起和强盛，与中国艺术的发展息息相关，这就需要从早期古典艺术介绍，从各个风格流派的继承和发扬，以及突破前人，如何进行创新理念的艺术改革。
6
模块四：雕塑艺术欣赏
不同国家的雕塑艺术魅力
艺术发展的历程当中，雕塑的形成是文化传承的最直接表达方式之一，精美的雕塑作品不光能够体现当时的文化和当地的特，同时它较之于其他艺术类型更加能够吸引普通大众的目光，引起人们对艺术审美的思考。
2
模块五：建筑艺术欣赏
建筑园林的造型和工艺鉴赏
建筑艺术的特在各个国家、地区，各个民俗风格当中体现不同，具有中式特的园林建筑有很多值得研究，这就需要了解中西方不同文化背景下的建筑文化特，通过比较来完成建筑艺术的欣赏。
2
模块六：中国画欣赏
水墨意境的体现
中国传统绘画之国画，作为世界闻名的画种，在美术发展史上是光辉灿烂的一页，因此，国画的欣赏课程需要单独作为一个单元来讲授。“书画同源”，要深入学习国画，对书法艺术的适当了解也是必不可少的。引导学生坚定文化自信，为推动社会主义文化建设做好准备。
4
模块七：平面设计欣赏
设计的形成方式和表现手法
从古典美术欣赏，到中西方美术鉴赏，再到各种时期、风格、流派，各种不同的艺术形式表现，最终回到本专业的主要理念，就是对设计构成的表现欣赏。艺术是相同的，通过之前的艺术铺垫，再到现代设计发展的过程，能够更加全面的向学生展示艺术审美之间的联系。
4
合  计
20
2、教学内容与作业设计
章/模块
节/子模块
教学内容
作业
教学建议与说明
模块一：美术概论
美术基础知识讲解和介绍
1.美术的分类
2.美术的起源
3.怎样欣赏美术作品
分析具体图例
美术欣赏课程，本身需要进行大量的理论知识讲解。因此，在讲授的课程当中，需要注意理论的准确和严谨性，同时为了不让课程过于枯燥乏味，应结合不同的授课内容进行图片素材的欣赏和分析。通过分组形式，让学生充分掌握课程当中的理论知识和要点。可以适当加入红题材的经典艺术作品赏析，让学生在艺术中感受党的光辉历程。
模块二：原始美术
史前文化的美术表现
1.史前美术
2.非洲美术
3.埃及美术
4.玛雅文化
通过图片，史料将现代非洲原始部落与史前美术相联系
模块三：西方艺术欣赏
多元艺术的发展和不同画派的形成
1.古希腊古罗马艺术
2.中世纪美术与文艺复兴
3.巴洛克、新古典主义、浪漫主义与现实主义
4.印象派与立体派
5.近现代画派
以某位代表画家做专题，介绍画派
模块四：雕塑艺术欣赏
不同国家的雕塑艺术魅力
1.中国雕塑艺术
2.西方雕塑艺术
学习著名雕塑家的生平事迹使学生了解雕塑艺术的艺术内涵与艺术家的创作构思
模块五：建筑艺术欣赏
建筑园林的造型和工艺鉴赏
1.世界建筑赏析
2.中国建筑赏析
3.苏州园林与北方皇家园林
案例分析，通过建筑园林艺术的对比分析，来增强学生的艺术观察和分析能力
模块六：中国画欣赏
水墨意境的体现
1.魏晋前美术
2.汉唐美术
3.宋元美术
4.明清以后美术
案例分析，学会欣赏中国传统绘画艺术作品
模块七：平面设计欣赏
设计的形成方式和表现手法
1.欧美平面设计史
2.日本平面设计史
3.包装与广告欣赏
设计案列讲解
六、考核评价体系
本课程的考核分为平时成绩与期末成绩两项。平时成绩主要根据学生的出勤率、参加活动情况和完成作业情况，教师在授课过程中配合教学内容布置作业，占总成绩的30％。期末成绩即期末考试的成绩，考察学生对基础知识的掌握，以及对综合问题的分析能力，占总成绩的70％。
序号
考核项目
考核评价分值比例
学生得分
1
识别不同的绘画流派
10%
2
中国南北方园林建筑赏析
10%
3
平面设计赏析
10%
4
期末考试
70%
最终考核成绩