民谣吉他(Folk Guitar)
吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门戈吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar(圆角琴)和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。
吉他家族中最“平民化”的成员。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格,指板较窄,使用钢弦,琴尾有背带钉,面板上一般有护板,可用指甲或拨片弹奏。民谣吉他音圆润亮透,音质深淳厚,演奏姿势比较自由,主要用于给歌唱者伴奏,适用于乡村、民谣及现代音乐,演奏形式较为轻松、随意。草根味比较重,是众多吉他中最平民的一种
组成结构
民谣吉他结构
1.琴头。琴头上有弦钮,吉他品牌商标。
3.琴箱。琴箱分为面板,背板,侧板。面板上有音孔,护板,琴码,弦钉。
什么是好的吉他音?怎样得到好的吉他音?
每个人非常乐于拥有一把新的吉他,并且每个人都知道,只要你有钱,你就可以拥有无数把吉他,但是我们需要知道的是,每当你买来一把“心仪”的吉他之后,它很有可能并不是你所“期望”的那个高度,如果你想用你买来的这把吉他弹出你所心仪的声音之前,你要知道的是,可能一些很简单的动作就能够让你手上的这把吉他来一个翻天覆地的变化,比如说,一些简单的设置,一些简单的调节,甚至一个细微的螺丝都有可能让你的吉他更上一层楼。
其实想得到好的吉他的音,不仅仅需要本质上拥有一把品质过硬的吉他,还需要来自您的能量,因为只有你才能让吉他奏起音乐,但是在弹琴之前,一系列的操作是必不可少的,吉
他村在前面几篇文章当中也屡次提到过,对吉他的调节,是每位吉他爱好者的必修课,如果您不削这些动作,那么您肯定学不好吉他,因为您根本不了解它,就像谈恋爱一样,您不了解她,怎么可能会有美满的婚姻?
首先,对吉他的调节是非常稀疏平常的事情,就像买回来了铅笔,您不会削铅笔,学会了削铅笔把笔芯给削断了一样,这还是因为您并不了解她,不能够很好的控制它造成的结果。吉他也一样,细微到琴枕的一个凹槽,大致面板的材质与音梁的设计,每一环都紧扣着吉他的音,随说不是一环做不好就对吉他的音大打折扣,但是,如果您根本不在意这些细节,那么您离优质的吉他音只会是越来也远。
准备工作
只要您有这个欲望去调节一把吉他,那么就说明您开始“内行”了,因为只有您亲手去调节一把吉他的时候您才能够真正的了解它。每一把吉他在他出厂的时候都是经过吉他工厂的一系列“常规性”的调节然后销售到每一位客户的手里,就算是马丁泰勒也是一样的做法,那么萝卜青菜的事情就不是他们能够去控制的,这时候就要勤劳致富了。
标准音 音是调出来的,并不是饭来张口,首先,先把你手上的吉他调至标准音,如果您不知道怎样才标准,麻烦您买个调音器,相信您并不会吝啬这几十块钱来阻挡您走向成功之路。所有的吉他的设计都是在标准音的基础上设计的,也只有在这种状态下,吉他的“功力”才能释放出来。
零部件 吉他上有许多的零部件,每一个部件都是构建出音的砖瓦,哪块砖松动了,可能楼不会塌,但是它已经在潜移默化的影响着最终出来的效果。所以请您确认吉他上的每一个零部件都处于正常的状态。包括螺丝是否松动,琴弦是否安装正确,上下琴枕是否稳定等等。
零部件 吉他上有许多的零部件,每一个部件都是构建出音的砖瓦,哪块砖松动了,可能楼不会塌,但是它已经在潜移默化的影响着最终出来的效果。所以请您确认吉他上的每一个零部件都处于正常的状态。包括螺丝是否松动,琴弦是否安装正确,上下琴枕是否稳定等等。
琴弦
琴弦是消耗品,世界上没有哪一个品牌能够断言它的产品能够用一辈子,如果您是个勤劳的练琴者,了不起2个月就该换了,是的,没办法的事情,就像您脚上的耐克、阿迪达斯一样,再贵的鞋也有磨穿底的一天。 琴弦有各种材质,各种规格,不要永远吊死在一棵树上,哪怕是原厂的琴弦也有可能不符合您的要求,虽然每个品牌都是经过千挑万选才决定某牌某款的琴弦,但是万事无绝对嘛。麻烦您多试几种,您肯定会有惊喜的发现的。
琴枕琴桥
市面上流行的有塑钢和牛骨,可以说只有少数人可以听的出来差别,但是还是那句话,好的音是细节堆积出来的,并不是某个部件的“顶级”能够换来的。毫无疑问,牛骨的当然比较好,前提是品质过硬。
固弦锥
是不是把它遗忘了?很正常,它通常生来就是被“撬”的命,但是它是接触琴弦最末端的部分,重要性可想而知,至于哪种好,和琴弦一样,花个几十块多试试,您总会有答案。
弦钮
稳定、精准、耐用就足够了,至于外观,我就不必要多说了。
保养品
是的,你没看错,吉他和人一样,是需要保养品的,这里就不赘述了,但是并不代表不重要,而是非常重要,麻烦您移步看看.
好了,以上是吉他上能够更换的一些常用部件,或者说能够自己比较轻松能够更换的部件,下面来说说一些不需要更换东西的调节。
手感
什么叫做好的手感,现在业界的标准只是一个参考的值,但是从来没有说过它就代表好的手感。每个人手的大小,手指的力量,按弦的方法都会有细微的差异,因此,千万不要听信“你把它调到多少多少毫米是最好”的说法,因为你往往会发现,你调到这个“标准”之后,你可能会觉得并不好弹,很多人往往在这个时候就会说,“这琴太差了,手感一点都不好,都调成标
准了还这么难按”。是的,因为它并不适合你,我们需要调整,根据自己的喜好进行调整,而不是饭来张口。随着您弹琴的技术日益增长,你对“手感”的定义也会随着变化,有可能您更追求的是音,而舍手感。
音
音和手感是相矛盾的两样东西。中间的平衡点只有靠自己去调节来达到最大值,就拿弦距来说,弦距是手感的一部分,但是它并不是唯一的因素,弦距越低,会越容易按,但是同时,琴弦的震动能力会被削弱,自然而然的延音以及音上都会大打折扣,如果是电箱琴能够通过对均衡的调节或者效果器的辅助来补救,但是音质本身已经受到影响。
影响音的因素有很多,因此,想得到好的音就需要对各个方面都设置妥当才能够达到最好的效果。当然不要妄想一把合板通过精密的设置和调节来达到单板吉他的音,这是不可能的事情,有可能最大程度的接近,但是最终效果的差距是很大的,就像一辆奥拓开足马力去追一辆宝马一样,有可能很接近,但是本质上的差距是很现实的。
说到弦距,就不得不说调节琴颈,不要觉得调节琴颈是很高深的事情,只要操作得当,就不会有任何的问题。这里要提醒的是,每次调节琴颈的幅度不要太大,并且间隔时间不要太短。
影响吉他音的另外一个很重要的因素就是琴弦。不同材质,不同规格的琴弦会有不一样的音,甚至同一种材质同一个规格,但是不同品牌也会有细微的差别。因此多尝试是唯一的方法。
吉他品牌通常刚开始接触吉他的朋友碰到最大的敌人就是“打品”。其实打品是非常正常的现象,甚至就像人没事打个喷嚏一样,并且打品是可以通过手上的控制,再好的琴都有可能出现打品的现象,因为吉他不是死物,它一直在变化,非常细微。仔细听听多少大师的录音室作品,你就会发现打品并不少见,并且有许多都被人们流传至今,但是没人会注意到当中有“打品”,
那是因为它们都被“控制”了。
电箱吉他的拾音器种类和特点
至于如何才能选购到一把音足以杀人的吉他,有一个窍门告诉你:那就是——拣最贵的吉他买。箱琴不同与电琴,你的吉他声音的优劣始终取决于你的音源——吉他本身;它的木材琴弦、和制作工艺。音源在这里是包括拾音器的,因为最后通过喇叭传送到听众耳朵里的
声音还要经过一系列的周遍设备,最初送出信号给其他设备处理的的这些都属于音源的一部分。
如果你主要用于录音,请你选择一把箱琴,如果你多数时候在演出挣钱儿,你就买一把电箱琴,
如果你单纯只是弹来消遣,也请你选择前者。
如果你想让你的箱琴用于演出,那么你就要选购拾音器(录音的状态下最好是使用专业的麦克风,那个另当别论)。一般不赞成把吉他挖上N多的洞洞眼眼的去安装拾音器,那样的危险性真的很大。可以选择常见的音孔拾音器,这个小东西被夹在音孔或者贴在其他地方。如果你一定要购买一套压电拾音器安装在吉他上以让自己的琴看起来很‘专业’,那么在安装的时候注意,那个系弦板塑料的弦桥,他与拾音器接触的底部一定要打磨的非常非常非常非常的平整,否则,凹凸不平的弦桥低部会让拾音器得到不均匀的压力而导致6跟琴弦的音量不均衡;甚至是其中的一根或者几根琴弦不发声。我们经常听到这样的呼叫:“有一根琴弦不响啦!!”原因就出在这里。成品的电箱琴出现这种问题往往是因为好奇驱使下打开了弦桥去观察拾音器之后没有被正确的安置回来(奉劝你,真的没有什么好看的,结构简单的很,看
起来真的不值那么多钱,还是不要打开研究了罢!),或者还有可能是因为拆装琴弦的方法不当造成弦桥压力不匀而导致上述故障。
这些拾音器可以信赖的品牌非常多,譬如德国的SHADOW和美国的FISHMAN等等,至于他们的型号与特性,网上有多介绍,不例举了。(如果你要选择那些低劣的产品我也没有意见,那你的声音一定也是低劣的)
箱琴有很多种拾音的方式,我们来看看吧。
第一种方式是压电拾音器,这种拾音器是被安置在琴桥底下,琴弦的震动通过琴桥传送到拾音器,然后转变成电信号发送到扬声设备。压电拾音器是很经济的箱琴拾音器,优点就是便宜,颗粒性强,可以很可*又忠诚的表现你在琴弦上鼓捣的每个细节,并且使用起来会很方便。他的缺点是音很呆板,僵硬。他传导出的声音往往和箱琴自身的那种鲜活甘美的声音相差很远(这也是最致命的弱点)。因为压电拾音器并不是通过空气采集到的正常的声波,他是通过震动和传导得来的。
ERIC CLAPTON等等被叫做大师的人们在现场演出的时候,给装备压电拾音器的吉他再来一个外置的麦克拾音,这个麦克最好是电容的乐器专用拾音器,用支架放置在距离音孔30厘米左右的地方。(注意,ERIC在纯粹的不插电演出的时候,是不用电箱琴的,他使用的是要求更为苛刻的录音棚的拾音方式,箱琴——麦克风的方式,这个方式不是我们现在议论的范围)这样通过两个渠道的拾音方式获得的声音远比单用电箱琴自身压电拾音器的声音自然丰满的多。因为外置的拾音器很好的捕捉了通过空气传导的自然的音响(他很接近我们耳朵听到的正常的木吉他的声音),而压电拾音器却可以忠诚细致的反映弹奏的细节部分,这种相互补偿的方法被认为是最好的现场演出时候箱琴的拾音方式。在一般的酒吧场合,如果条件允许外接一支电容麦克是很好的方法,或者,甚至使用一只动圈的麦克也能收到不错的效果。(这种方式并不十分适合非常嘈杂的或者恶劣的环境,或者你的乐队哥们都是一的制造巨大音量的高手也不行。以上只适合比较安静的酒吧或者文质彬彬的室内演出)贵100块钱的电箱琴或许还会提供一个有电池支持的前级功率放大装备,这个补偿只能从一定程度上提升电箱琴的音量(同样也提升噪音的音量),而并不能很大的改变音。
发布评论