national music 民族音乐
融合传统，走向创新
——浅析当代民族声乐作品《水姑娘》的创作
安 荣 滑 静
（江苏师范大学，江苏 徐州 221116）
【关键词】水姑娘；创作； 融合传统；创新
【中图分类号】J60 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）05-0037-01
【本文著录格式】安荣，滑静.融合传统，走向创新——浅析当代民族声乐作品《水姑娘》的创作[J].北方音乐，2020，03（05）：37，49.
一、融合传统的湖湘文化精神
是谁家的姑娘是什么歌音乐创作是由音乐家将现实生活感受转化为乐思后再形成乐谱的过程，音乐创作分为两个阶段，第一阶段为精神创作，第二阶段为乐谱创作[1]。精神创作是作曲家将其经历的社会生活实践在头脑中转化为一种乐思，再将这种乐思写到乐谱上形成作品。整个音乐创作活动离不开音乐家的社会实践。作曲家孟勇作为一个土生土长的湖南人，他将自己的创作充分地融入了湖南地域性的特。
歌曲《水姑娘》描述的是水乡姑娘的形象。这里的水乡指的就是湖南，湖南与“水”的渊源颇深。从湖南的名称来看，湖的南边谓之湖南，湖指的是我国四大淡水湖之一的洞庭湖。不仅如此还有长江流域的湘江贯穿着湖南整个省，让湖南成为了真正的鱼水之乡。也正是这些湖泊孕育了湖湘文化的形成。“湖湘文化包括两个层面的内涵, 从广义来看, 是指自古以来陆续生息在湖南的各族人民在长期历史过程中所创造形成的具有独特个性之民风、民俗、社会意识、科学文化乃至物质文化等的总和；从狭义上看, 则是指在此基础上所发展和积淀起来的文化精神[3]。”湖湘文化是湖湘地区人们长期生活以来形成的，具有悠久的历史，是中国传统文化的一部分。湖湘文化代表着湖南地区人民在历史发展过程中形成的风俗习惯，思想品质等。湖湘文化的文化精神是历代湖湘人民所尊崇的。湖湘文化精神是一种哲学精神，主张“淳朴重义”“勇敢尚武”“经世致用”“自强不息”。歌曲《水姑娘》一方面形象生动地展现了湖南水乡人民传统的民俗民风，另一方面歌曲《水姑娘》传承了湖湘文化精神，歌曲赞美水乡姑娘的同时也是对湖南劳动人民的勤劳、朴实的精神的歌颂，寄予托着作者希望将湖湘文化及精神传遍中华大地的期望。
二、融合传统的民歌素材
在中国当代民族声乐作品的创作中作曲家会运用一些民间曲调作为素材。加入传统的民歌素材，一方面可以使歌曲更具有地域特，加深歌曲的韵味。另一方面，能够使听众觉得朗朗上口，熟悉悦耳。
在歌曲《水姑娘》的中采用的传统民歌洞庭渔歌和湖南花鼓的曲调使水乡姑娘的音乐特征更加形象生动。洞庭渔歌是湖南岳阳洞庭湖地区流传的一种渔歌，是人们在打渔时口口相传的一种民间小调。曲调宛转悠扬，具有即兴性的特点。洞庭渔歌描写的内容大多与渔民的生活有关，既有对美好爱情的向往，又反映现实生活的苦闷。在歌曲《水姑娘》的引子部分在曲调上，作曲家直接运用了洞庭渔歌的素材，婉转的曲调配上质朴的歌词描绘出了一望无际的洞庭湖面。湖南花鼓戏是湖南具有代表性的一个戏曲种类，反映的内容以湖南民间生活为主。湖南花鼓戏在曲调上吸收了湖南民歌，唱词上运用了湖南方言，极具湖南地方特。作曲家孟勇和词作家石顺义为了使歌曲具有湖南地方韵味，歌曲《水姑娘》的尾声部分采用了湖南花鼓戏的音调以及衬词。歌词“依子哟”来自于湖南方言，是湖南花鼓戏中常用的语气衬词。词曲的统一结合使水姑娘活泼俏丽的模样生动地展现出来。
歌曲《水姑娘》融合湖南地方性民歌和地方戏曲的音乐元素，为塑造歌曲中水乡姑娘的音乐形象增填了彩。《水姑娘》的创作融合了传统的湖湘文化精神和民歌素材，既为歌曲增加了湘韵，又为弘扬湖南文化做出了贡献。歌曲的创作融合传统又具有创新之处。
三、民族性与时代性的统一
当代民族声乐作品的创作离不开民族性和时代性的统一。民族性是民族声乐的灵魂，代表着传统的民族文化和民族精神；时代性意味着要遵循时代发展，符合当下流行思潮不断地创新。歌曲《水姑娘》的创作中体现了民族性与时代性的统一。
当代民族声乐作品的创作离不开民族性，这里的民族自然是中华民族。在中华民族历史悠久的发展中形成了许多优秀的传统文化。每个地区根据地理环境、风俗习惯的不同，形成的地区文化也不同。《水姑娘》描述的是湖南洞庭水乡人民的生活，所以歌曲《水姑娘》的创作自然离不开湖南的传统文化背景。作曲家孟勇从湖南传统文化出发，在歌曲的音乐素材上，采用了湖南民歌洞庭渔歌和湖南花鼓戏的曲调；在歌曲表达的精神上，借水姑娘这一人物来赞颂湖南水乡人民勤劳朴实的精神。歌曲《水姑娘》民族性体现在歌曲融合了湖南传统的文化背景和民歌素材；时代性表现在作曲家把音乐与现代语言结合，塑造出了为歌唱家量雷佳身定制的水乡姑娘的形象。
当代民族声乐作品要符合当代人民的审美风格和习惯。歌曲《水姑娘》的创作中，时代性表现在两个方面，一方面，歌曲是用普通话演唱的。许多地方民歌会采用
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musical skill 音乐技术
的是，声音效果需要延续到下一部分的音乐中，但是却不能延续太多，钢琴弹奏者应该在不完全放掉之前踏板的基础上实现声音的延续。具体可以通过放掉1/3的踏板实现，还要结合弹奏者的听觉体验。在印象派作曲家拉威尔的钢琴出去《夜之幽灵》中，此种踏板更换方式很常见。钢琴弹奏者应该熟练踏板的踩法，进而在提高自身弹奏水平的同时实现艺术水平的增强。
（二）根据作品风格调整踏板踩法
为了更好地强化踏板的作用，演奏者通常情况下需要根据作品的风格调整踏板的具体踩法，以便于配合音乐作品的风格，为音乐演奏发挥相辅相成的作用。例如：钢琴演奏中踏板主要有四种踩法，一是音上踏板，二是音后踏板，三是音前踏板，四是抖动踏板。音上踏板也称为同步踏板，需要钢琴弹奏者在和弦起的同时踩下踏板，而在下一个和弦前一刹那放掉踏板。印上踏板就有很强的节奏性，比较适合清新明快的音乐风格，在活泼的音乐作品中应该加强对音上踏板的运用。与此同时，当一个音乐作品前后的情绪起伏较大时，弹奏者应该充分掌握整个作品的情绪基调，充分考虑作品中蕴含的思想情感，进而对多种踏板踩法结合运用，在强化踏板运用合理性的同时实现音乐演奏效果的升华。
（三）掌握踏板的运用技巧
踏板作为钢琴的重要组成部分，演奏者需要具备灵活的手腕和脚腕才能更好地运用踏板，进而通过娴熟的演奏动听的音乐，充分展现钢琴曲的美。不论是钢琴的初学者，还是熟练的艺术家，对于踏板运用技
巧的练习是必不可少的。通常情况下，艺术家对踏板的运用技巧有更高的要求，致力于通过自身技巧的提升强化自身的音乐造诣。钢琴弹奏人员应该以老艺术家为榜样，加强技巧练习，为能力的提升创造有利条件[2]。例如钢琴演奏人员不能够将踏板的运用视为随意的踩踏，避免出现跟着感觉走的现象发生。应该对踏板踩踏技巧以及具体的踩法加以重视，并且在适当的时机更换踏板，在迎合和声、结合音乐节奏、把握情感的基础上合理运用踏板技巧，以此发挥踏板的积极作用，为钢琴曲的弹奏增添一分思想与生气。
四、结论
总而言之，钢琴踏板在外形上没有什么特别，但是在钢琴弹奏的过程中却发挥着无可替代的作用。无论是感情的宣泄，还是音乐技巧的展示，都与踏板的运用息息相关。踏板的使用方法很复杂，对应的作用也非常多，钢琴演奏者只有熟悉踏板的作用并予以合理应用，才能更好地展现音乐美，直击听者心灵。
参考文献
[1]李红光，李映月.论钢琴作品中钢琴踏板的学习和运用[J].北方音乐,2019,39(13):39-42.
[2]周珏.钢琴踏板运用的艺术处理——以肖邦钢琴作品为例[J].艺术评鉴,2017(1):64-66.
当地方言来演唱，方言演唱可以增加韵味，但并不通俗易懂。当代民族声乐作品的创作为了更加适应普
遍大众的欣赏在歌曲演唱中采用普通话来演唱减少了区域性，增强了普遍性。另一方面，歌曲的创作是为歌唱家雷佳量身定制的。歌曲在创作上除了考虑音乐作品表达的内涵，还从歌唱家的音和音域等多方面考虑，为歌曲能呈现最好的效果作铺垫。
四、创作为歌唱家量身定制的歌曲
声乐作品的呈现是歌唱家通过演唱的音乐表演形式体现出来的。音乐表演创作也是音乐创作的一部分，音乐表演同样要符合客观现实，具有时代性；要突出表演者的个性，表演者对作品理解之上进行再创作的部分[2]。优秀的音乐作品需要有适合的表演者去诠释它的内涵。作曲家们也会结合歌唱家们的音和音域来创作适合他们演唱的歌曲。
《水姑娘》问世于第11届全国青年歌手电视大奖赛上，由青年歌唱家雷佳作为比赛曲目进行演唱。凭借着歌曲《水姑娘》，雷佳也顺利拿下了青歌赛民族组的金奖。雷佳甜美的音和扎实的唱功将这首歌曲中俏丽活泼的水乡姑娘的形象表演的淋漓尽致。歌曲中的人物形象与雷佳气质的高度吻合。作为土生土长的湖南人雷佳来说，《水姑娘》就像是为她量身打造的歌曲。歌曲中塑造的是一个活泼善良、勤劳勇敢的洞庭水乡姑娘的形象。雷佳与这一形象有着许多相似之处，雷佳从小长在湖南，湖南的山水和人文伴随着她长大，她对于湖南的文化有着深厚的了解，对歌曲中表达的情感有更深的体会，弘扬家乡的传统文化精神也是她义不容辞的责任。除此之外，歌曲中的歌词和曲调都运用了湖南花鼓戏的元素，雷佳
演唱过湖南花鼓戏的经历也为她演唱这首歌曲增添了许多助力。歌曲衬托出雷佳南方人甜美、细腻的音。作为地道的南方人的雷佳用甜美的音为听众们塑造出了一个温柔似水的水乡姑娘。歌曲中加入了许多拖腔和甩腔，例如“生在水乡水滋润，人叫你水姑娘”中“润”“水”字的旋律中加入了前倚音；“出门呀一把橹”和“晨雾中去采莲”使用了“拖腔”。雷佳在统一的声音、气息和咬字的基础上，将水乡姑娘的水乡风情演绎得淋漓尽致。
《水姑娘》的创作融合了传统的文化背景和民歌素材，结合民族特和时代风格展现出了湖南洞庭儿女的勤劳、淳朴、善良的美好品质。作曲家为了呈现出更完美的作品，创作中结合了歌唱家雷佳的气质形象和音特点塑造出了为她量身定制的水乡姑娘的形象。当代民族声乐作品的创作从多方面考虑，不仅从作品本身，还会从呈现作品的歌唱家们来考虑，更好地表现和传播作品。
参考文献
[1]王次炤.音乐美学[M].北京：中央音乐学院出版社, 2015:141-146．
[2]张前.音乐表演艺术论稿[M].北京：中央民族大学出版社,2004:9-13.
[3]万里.湖湘文化的精神特质及其影响下的精英人物[J].长沙理工大学学报(社会科学版),2004(3).
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