音乐欣赏部分
必背部分
体裁流派风格
音乐元素:包括音高、力度、速度、节奏、节拍、音、旋律、方言等。
音高:指各种不同高低的声音,即音的高度,音的基本特征的一种。音的高低是由发音体的振动频率决定的,两者成正比关系:频率振动次数多则音"高",反之则"低"。
力度:是音的强弱程度。音乐的力度与音乐中其他要素一样,是塑造音乐形象和表达音乐思想的重要手段。
速度:音乐进行的快慢叫做音乐的速度。一般情况下,表示活泼、欢快、热情等情绪与快速有关;表现优美、幽静、抒情的气氛与中速有关;表现沉痛、庄严、赞颂的音乐与慢速有关。
节奏:表现于时值与强弱方面的,即乐音的有规律的轻重缓急,称为节奏。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨胳。
节拍:是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。
音:是指乐器或嗓音的音质。
旋律:不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律。又称曲调。它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂。
方言
各种音乐基本要素在不同乐曲或乐曲的不同部分,其表现作用都不尽相同。有时节奏、节拍意义较为突出;有时音高、音意义较为突出;有时调式的表情具有特殊的意义。不管怎样,它们是完整的。
速度记号:  rit. 渐慢  a tempo  原速  Largo广板  Adagio柔板  Andante 行板  Allegretto小快板  Allegro  快板
力度记号
P 弱  f  强    PP很弱    ff  很强  PPP极弱    fff极强  mP中弱    mf中强    cresc.渐强    dim.dec
resc 渐弱
听辩音高、力度、速度、节奏、节拍、音、旋律、方言等元素(略)理解各元素的特征和变化对音乐表情及音乐风格的作用
(伏尔加船夫曲)
进行曲:是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲,常用于队列行进中。这种音乐作品的结构严整、节奏鲜明、旋律铿锵有力,富有强烈的号召性。
圆舞曲:又译为华尔兹。三拍子,曲调流畅,速度可快可慢。18世纪后期流行于欧洲,既在舞会中作伴舞之用,也在音乐会上演奏。
波尔卡:起源于波西米亚的一种快速适中的二拍子舞曲。
探戈:起源于阿根廷的二拍子或四拍子的舞蹈音乐,以切分节奏为主要特点。后来,传入欧美各国。
民族民间音乐:
新疆  歌曲《青春舞曲》《在银的月光下》器乐曲《新疆之春》《喀什的春天》
西藏:歌曲《走进西藏》器乐曲  藏族民歌《阿玛勒火》《正月十五那一天》
内蒙:蒙古族民歌《嘎达梅林》 
广东:《雨打芭蕉》
浙江:民歌《采茶舞曲》 
陕北:民歌《黄河水手歌》《三十里铺》
江西: 《十送红军》
西南:贵州彝族民歌《阿西里西》《远方的客人请你留下来》
苗族民歌《歌唱美丽的家乡》;侗族民歌《五月蝉虫唱得好》瑶族民歌《瑶族舞曲》
台湾:高山族民歌《我的祖家是歌乡》
是非洲最重要的乐器,每个部落都使用一种或几种鼓。不同的鼓有不同的用途、节奏模式和不同的演奏技巧。鼓声能与说话相对应,表达不同的意思,如:召集部落,宣告战争或和平;宣告酋长的到来,等等。鼓声还能为歌唱、舞蹈伴奏。
京剧的行当:生(文生、武生)旦(青衣、花旦、刀马旦和老旦)净(正净、武净和副净)丑(文丑和武丑)
京剧的行当:“生、旦、净、丑”四大行当。
生——男子
可细分为“老生”、“小生”和“武生”。老生,演中老年男性,留长须;小生,演青年男性;武生,演武戏中的男性。
旦——女性
青衣:以唱为主,扮演贤妻良母型角,衣服朴素。
花旦:多表演性格活泼的女子,也有一部分悲剧和反面人物,衣服鲜艳。
武旦、刀马旦:演武功见长的女性。
老旦:多为中老年妇女。
净——大花脸”。
丑——“小花脸”。
文丑:文人,儒生   
武丑:专演跌、打、翻、扑等武技角。
京剧的场面:京剧的乐队称做“场面”或“文武场”。
文场——管弦乐  文场中的乐器有:京胡、京二胡、月琴、三弦、唢呐、海笛、笙等。武场——打击乐  武场中的乐器有:鼓(单鼙)、板、大锣、小锣、铙钹等。
京剧的表演形式
四式:唱、念、做、打
五法:手、眼、身、法、步
京剧中的“四大名旦”京剧四大名旦指的是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。
京剧的锣鼓经锣鼓经亦称“锣经”。京剧打击乐各种型式的泛称。用鼓、板、大锣、铙钹、堂鼓等打击乐器的音响组成各种不同的节奏,以烘托紧张、抒情等不同的情绪和气氛。例如:长锤、四击头、急急风、冲头等等。
越剧:是中国传统戏曲形式。越剧仅次于京剧,有“全国第二大剧种”之称。主要流行于浙江、上海、江苏、福建等地,在海外亦有很高的声誉和广泛的众基础。越剧长于抒情,以唱为主,声腔清悠婉丽,优美动听,表演真切动人,极具江南灵秀之气。2006年5月20日经国务院批准列入第一批“国家级非物质文化遗产名录”。
组歌:组歌是由若干首内容情节或音乐材料有关联的歌曲组成的声乐套曲。
组曲:几个具有相对独立性的乐章,在统一艺术构思下、排列、组合而成的器乐套曲。
交响曲:大型乐曲体裁,是音乐中最大的管弦乐套曲,有管弦乐队演奏。交响曲的结构,一
般分四个乐章,1、快板2、慢板3、小步舞曲或谐谑曲4、急板或快板。但各个乐章之间又是互相联系的,它们按照一定的关系先后排列,构成一个完整的艺术思想。
协奏曲:一种独奏乐器和乐队协同演奏的大型乐曲。有什么乐器担任独奏就叫什么协奏曲。如小提琴协奏曲、钢琴协奏曲、二胡协奏曲、琵琶协奏曲等。协奏曲通常为三个乐章,也有单乐章。
小夜曲:一种音乐体裁,是用于向心爱的人表达情意的歌曲。起源于欧洲中世纪骑士文学,流传于西班牙、意大利等欧洲国家
船歌:意大利威尼斯贡多拉(一种平底狭长的轻舟)船工所唱的歌曲,或模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲。
苗族:飞歌苗族飞歌,苗语称为"HXak Yangt",是苗族歌曲的一种,流行于贵州台江、剑河、凯里等一带。飞歌的音调高亢嘹亮,豪迈奔放、明快,唱时声振山谷,有强烈的感染力。飞歌,多用在喜庆、迎送等大众场合,见物即兴,现编现唱。歌词内容以颂扬、感谢、鼓动一类为主,过苗年、划龙舟等节日喜庆活动,一般要唱飞歌。
信天游:是流传在我国西北广大地区的一种民歌形式。在陕北它叫“信天游”,又称“顺天游”“小曲子”, 在山西被称为“山曲”,在内蒙则被叫作“爬山调”。无论是陕北的信天游,山西的山曲,还是内蒙的爬山调,其歌词都是以七字格二二三式为基本句格式的上下句变文体,而表现则以浪漫主义的比兴手法见长。信天游唱词一般为两句体,上句起兴作比,下句点题,基本上是即兴之作。信天游的节奏大都十分自由,旋律奔放、开阔,扣人心弦、回肠荡气。
古典主义:古典派的音乐从教堂走向社会,世俗因素加强,主调风格成熟,形式结构趋向均衡严谨,乐思发展重视逻辑,乐曲风格明朗乐观。《命运交响曲》的作者是贝多芬,德国作曲家,维也纳古典乐派的代表人物之一,被人们尊为“乐圣”。
浪漫主义音乐流派:形成于19世纪的欧洲。代表人物是韦伯、舒伯特。肖邦。李斯特等。波兰作曲家肖邦是浪漫主义乐派的代表人物。浪漫主义音乐形成于19世纪20年代,重个人感情表达、强调民族性,主张与其他艺术综合,大发展和丰富了音乐的表现手段。
民族乐派:兴起于19世纪中叶的俄罗斯、东欧、北欧各国。主要代表人物有:斯美塔那、德沃夏克、格里格、柴科夫斯基等。
印象派音乐:是19世纪末20世纪初以法国作曲家德彪西为代表的音乐流派。是在印象主义绘画和象征主义诗歌的影响下而产生的音乐流派。作品中渲染了神秘朦胧、若影若现的气氛和调。法国作曲家德彪西的钢琴曲《月光》是典型的印象派音乐。印象主义风格的特点是以主观态度表现对外在世界的印象,重视和声与配器的作用。
芭蕾舞剧音乐:是舞剧的重要组成部分。它在表现思想内容、发展戏剧情节、塑造戏剧情节、塑造人物形象及性格上发挥着重要作用。舞剧音乐通常包括序曲、各种舞曲、场景音乐、幕间曲等。
影视音乐:为电影、电视创作编配的歌曲、乐曲。是影视艺术的重要组成部分。电影音乐的主要特点是以影片的题材、内容、样式、风格为依据;每段音乐结构比较自由,可以是完整的音乐,也可以是一个乐句、一个动机、一个和弦、一声打击乐音响。
歌剧:是将音乐、戏剧、文学、舞蹈和舞台美术等融为一体的一种综合艺术。音乐是歌剧的重要组成部分,在歌剧中音乐处于重要地位。歌剧的声乐部分由宣叙调、咏叹调、重唱曲、合唱曲等组成;器乐方面多为管弦乐曲,乐队除主要为各种声乐曲伴奏外,尚演奏序曲、间奏曲、舞曲等。
音乐剧:是20世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术,集歌、舞、剧为一体,广泛地采用了高科技的舞美技术,不断追求视觉效果和听觉效果的完美结合。一些著名的音乐剧包括:《音乐之声》、《猫》以及《歌剧魅影》等。
音乐流派:
古典主义音乐流派:从18世纪下半叶起,以维也纳为中心形成的音乐流派。
代表人物:巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特和贝多芬。
海顿(1732~1809)奥地利作曲家,古典主义音乐代表人物之一。童年时非同一般的音乐才能,曾参加教堂的唱诗班。16岁时,到一架破旧的古钢琴,自此坚辞刻苦学习,并依靠教学生和街头演出维持生活。29岁时,加入埃斯特哈齐家族的宫廷乐队。在这里,他创作、演出了大量作品。晚年曾两次访问英国载誉回乡。
代表作品:《第九十四(惊愕)交响曲》,清唱剧《创世纪》,《伦敦》交响曲等。
莫扎特  奥地利作曲家,古典主义音乐代表人物之一。从3岁起就显露出音乐才能,被誉为“
神童”。7岁时莫扎特在欧洲巡回演出,获得了无数鲜花和掌声。成年后莫扎特非常勤奋,但生活十分穷困,年仅35岁便离开了人间。
    代表作品:歌剧《费加罗的婚礼》、《魔笛》,数十部交响曲,大量的协奏曲、室内乐和歌曲《渴望春天》等。
浪漫主义音乐流派:形成于19世纪的欧洲。
代表人物:韦伯、舒伯特、柏辽兹、瓦格纳、里姆斯基—科萨科夫等。
舒伯特(1797~1828)奥地利作曲家,浪漫主义音乐代表人物之一。11岁参加教堂唱诗班,有时还担任指挥。13岁写《D大调第一交响曲》。他谱写的600多首艺术歌曲对后人影响很大,因此被誉为“歌曲之王”。此外,他还创作了交响曲、钢琴曲、室内乐等大量作品。其中《鳟鱼》钢琴五重奏的第四乐章是一首变奏曲式。
民族乐派兴:起于19世纪中叶的俄罗斯、东欧、北欧各国。
代表人物:斯美塔那、德沃夏克、格里格、格林卡、鲍罗丁、柴科夫斯基等。
轻音乐:泛指一切供人们娱乐、消遣用的音乐。
梅兰芳代表作如:社交性舞曲、通俗歌曲、轻歌剧、爵士乐、摇滚乐等。
中国音乐家:
贺绿汀(1903~1999)作曲家、音乐教育家。湖南邵阳人。18岁中学毕业后任小学音乐美术教员,后入上海国立音乐专科学校学习。1937年参加上海文化届救亡演剧队,进行抗日宣传。1941年苏北新四军抗日根据地,1943年到延安,在鲁迅艺术学院从事教学和创作。1985年被选为中国音乐家协会名誉主席。曾任上海音乐学院院长。作有钢琴曲《牧童短笛》、歌曲《游击队歌》和管弦乐曲《森吉德瑪》等。