梁祝幻化为蝶，人间千年几回—越剧传承受阻的原因及解决对策
时至今日，随着各种文化娱乐活动的兴起，社会和人们生活水平的发展，新技术的不断兴起，传统文化在遭受着冲击，戏曲就是其中之一。越剧演出面临观众愈来愈少、专业剧团难以生存的尴尬局面，许多剧团纷纷停演或转业。越剧要真正得到传承发展，还得走市场，要创作和改编一批既叫好又叫座的好剧目，让市场检验。
1 越剧传承存在的阻碍
1.1传播途径局限
戏剧艺术曾经最吸引人们的是生动形象的表演，脍炙人口的故事，扣人心弦的情节，这些优势和魅力，如今都不再是舞台戏剧的专利。便捷的媒体传播却造就了聚光灯下的穿金戴银。而越剧目前主要通过报纸的副刊来传播信息，相比之前的火热程度，现阶段越剧发展地不温不火，因此大众对越剧的接触越来越少了。
1.2作品缺乏创新
人类的生活需要娱乐、需要艺术，但这并不等于人类非得要需要越剧。随着人们需求的改变，有太多的人裹着艺术家的外衣，惦记着商人的收入，长着艺术家的脑子，做着商人的事。忽略了越剧作品本身存在的意义，及作品给予人们的思想碰撞。作品的改革并没有让大众所接受，陷入了一个泥潭，共同希望就是期待有更好、更精的作品创作出来。
1.3传授者更新断代
后继无人，缺乏新生代也是影响传承的重要因素。传授者缺乏好的平台来展示技艺，随之埋没了才艺。越剧教学缺乏系统化，大多数的老师只会唱越剧却对于学生如何学习越剧没有足够的经验。教育者年齡阶段断层，心有旁骛，无法尽心尽力教学，使学生产生怠慢或抵触情绪。
1.4受传者无心受道
梁祝的歌词男女比例不协调，随着女演员们的数量逐渐增加，男演员的人数则反之，乃至于濒临“灭绝”。认为越剧道路前途迷茫，中途放弃，晋升空间太小。越剧学习者安于现状，没有前进的动力。在社会教育中，没有正确引领孩子去尝试越剧、学习越剧。大众对越剧的看法还存在着旧观念，以至于缺少男性的越剧表演者。
2解决对策
越剧从诞生到当今，不但越剧发展了，整个中国的经济文化、科技网络等都有了飞速的进展。呼吁越剧要改革、要发展，要施展出自己无穷的魅力，以求在这个物竞天择的残忍的社会时代，赢取栖身之地。越剧传承与发展道路坎坷，改变从现在开始。
1.1创新越剧作品
创新越剧题材内容。拓展传统越剧“才子佳人”式的故事题材，寻求与当今社会的契合点，创作排演反映现实生活、富有时代特征、传递正能量、高扬正气歌的新作品。用于结合现代元素，参透到人民工作生活的每一个角落，而不是简单复制流行电视、电影灯，坚决不让“创新剧目”沦为剩饭。戏曲艺术最精华的魅力就在文本和音乐上。创新越剧舞台表现，丰富越剧舞台表现，增强越剧的艺术感染力和舞台表现力。探索舞美创新，充分体现越剧舞台美术的多样性、创新性、高雅性，力求更好的舞台综合效果。
1.2创建自媒体平台
自媒体时代的到来，人们不再接受被一个“统一的声音”告知对或错，每一个人都在从独立获
得的资讯中，对事物做出判断。“越剧的营销模式和手段，需进一步创新。在‘互联网+’时代，越剧可做好‘越剧+’。同时，越剧因借用政府、国家层面的影响力，以现代化、电子化的手段，如博客、微博、、百度官方貼吧、论坛/BBS等网络社区，将越剧文化由传统的“点到面”的传播，转化为“点到点”的一种对等的传播。
1.3培养越剧人才
提升越剧艺术人才队伍整体素质是实现“从孩子抓起”的根本。积极引进越剧权威、高端和紧缺人才。开办越剧经营人才培训班，积极开拓越剧演出市场，创新演出中介方式，精心设计演出推介载体，探索举办有影响有规模、社会效益与经济效益并举的演出活动，在实践中培养、磨练一批具有越剧经营能力的人才。加强越剧创新研究人才队伍建设。运用人才引进和人才深造效应，发挥他们在越剧创新研究中的主体作用；加强越乡越剧研究会建设，组建越剧创新研究团队，设立越剧创新研究基地，积极开展越剧创新研讨活动，在活动中发现、培养一批敢于担当勇于开拓的创新型研究人才。
越剧教育工作者应以学生为本，站在学生的角度，了解学生的心理需求，改革传统的戏剧课，创造性的、灵活性的使用教材，由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者
、指导者、帮助者或促进者。引导学生关注生活、关注现代科学的发展变化，自主探究，合作学习，建立新型的学习方式。加强理论与实际的结合，开设免费走进越剧的活动，增进师生互动，邀请越剧粉参与其中，利用现在的科技，建立网课、微课平台实现资源共享。嵊州当地的越剧艺校可以多和全国高校联合举办比赛活动，让在校学习的学生得到实力的展现和提升，开拓老师和学生的眼界。
1.4加强越剧传承意识
加强越剧传承意识需从三方面来实现，政府政策导向、学校理论与实际结合、众思想观念改变。政府相关机构应提高决策的谋略能力，在全社会中形成关心越剧、支持越剧的良好氛围下，各级各部门要进一步统一思想，高度重视越剧事业传承与创新发展工作。提出越剧可以与旅游相结合，建立越剧生态小镇，越剧小镇建设明确了“越剧为魂、农业为根、旅游为基”的定位，通过对女子越剧发源地施家岙村的保护与开发，带动周围环境优美区域共同发展。
在越剧文化传播中，应发挥越剧艺术学校优势，加大与浙江音乐学院、中国戏曲学院等高校合作的力度，提升办学层次，坚持“小而精，特而强”的思路，全力打造全国越剧传承专业人
才培养基地。加强新一代越剧传承体培养。坚持越剧教育从娃娃抓起，抓好教育系统教师的越剧素养提升培训，深化“越剧进校园”工程、“跟我学越剧”电视广播教唱活动等。
与此同时，加强众性越剧传承工作。坚持越剧艺校“校园开放日”活动，深化“大戏月月看，小戏周周有”越剧惠民工程，鼓励越剧戏迷演唱活动。进一步加大对民营剧团的扶持、服务和管理力度、举办民营剧团演员、舞美灯光音响等各类培训班，推进民营剧团产业化提档升级，发展戏剧服装业，拉长产业链，努力打造越乡民间越剧产业集品牌。
参考文献
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[2]翟春阳.传承越剧 “加分”也存在另一种导向[N].杭州日报，2015-11-25（A2）.
[3]陈爱红.越剧可以+旅游+互联网专家研讨越剧的传承与发展[N].宁波晚报，2016-9-24.
[4]蒋萍，刘海波.110岁越剧能否再“老调新唱”[N].文汇报，2016-10-12（05）.