作者：肖雅菁
来源：《锋绘》2019年第02期
摘要：19世纪末20世纪初，爵士乐诞生于美国南部港口城市新奥尔良。因此最先有了新奥尔良爵士，之后衍生出各种不同的爵士风格。爵士乐的诞生不仅是20世纪最重要的音乐形式，还给全世界的音乐带来了巨大的影响。而在20世纪初的中国音乐还是以具有中国特的艺术歌曲为主。随着文化交流的深入，爵士乐首先传入中国上海，给中国的音乐家在创作上注入了新鲜的活力，直到今天，爵士乐对中国流行乐坛产生的影响是具有深远意义的。
关键词：爵士乐;中国内地;流行音乐;发展
1 爵士乐的起源
1.1 爵士乐的起源
爵士乐源自美国黑人的爵士乐19世纪末发祥于美国南部路易斯安那州的新奥尔良市，至
今已有百年历史。
它吸取了布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）的特点，以丰富的切分和自由的即兴为其赢得了流行音乐“王者”的地位。爵士乐源于非洲黑人传统民谣，这种黑人民谣不受传统古典音乐结构的束缚，没有八股的分析公式，不掩藏人们的内心情感，在歌曲中直陈想法，时而低沉忧伤，如泣如诉，时而强劲高亢，激动奔放，直探听者的心底。同时，那种不追求完美协调音响、喜欢制造嘈杂热闹效果，多变的切分节奏以及即兴加花变奏的黑人音乐风格，是以往以白人为主导的古典音乐中所未曾听闻的，因此，它吸引很多白人音乐家对其进行研究和探索，尝试着将白人的音乐元素揉入黑人音乐里，进而搭建出极为复杂且多层次、多变化的音乐类型，这种音乐类型就是我们现在所说的——爵士乐。
1.2 爵士乐的音乐特征
huangling （1）从大音阶来讲，它的第三级（Mi）音和第七级（Si）音经常是降低一些（平时讲是降半音，实际上不到半音）。有时第五级（Sol）音也降半音。这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的彩;由于有以上这些特点，按这种方法形成的音阶，人们称之为”布鲁斯音阶”。
（2）旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒;
（3）节奏多为双拍，通常为4/4拍，也有部分是2/4拍;
（4）从歌词、曲调结构上讲，布鲁斯多采用对称的、带音韵的两行词。第一句重复一遍。每段曲调12小节，每句4小节，从而形成：‖：A：‖+B三句的固式曲式结构;
（5）和弦常用主和弦（Ⅰ）、属和弦（Ⅴ）和下属和弦。（Ⅳ），因此，和声听起来很和谐，而且朴素。
2 20世纪20年代末至40年代爵士乐在中国上海的发展
2.1 20世纪20年代末至40年代爵士乐在上海的发展情况
20世纪20年代的中国，由于五四运动、新文化思想的传播，人们开始接受外来思想。正在那时，美国的爵士乐，百老汇歌剧和好莱坞电影首先传入中国上海。而在那之前的中国音乐，还是以一些传统的民间小调和地方戏曲音乐为主。而正是美国爵士乐、百老汇音乐的传入，加上中国自身的传统音乐。正是这种中西结合，属于中国的流行音乐诞生了。30年代
的上海，给人的印象一定是灯红酒绿，大街上到处都是穿旗袍的女人，在教会学校读英文的小等等。可以说，那时的上海已經具备资本主义的氛围。欧美音乐都是通过广播、电影等媒介传入中国，而那时上海第一家广播电台ECO是由一个叫奥斯邦的美国人创办的。于是爵士音乐就是通过这家广播电台而被大众所熟知并接受的。三四十年代的上海，正是爵士乐发展的高峰时期。不仅有大量的带有爵士元素的歌曲，还有专门的爵士乐队。1933年百乐门舞厅开张，更是标志着上海娱乐业繁荣时期的到来。而这些爵士乐队全部都活跃在上海的各大歌舞厅内。上海第一支爵士乐队是一个家庭式的爵士乐队。这家人姓朱，乐队成员全是朱家的人。他们不仅为家族的教堂和派对演奏爵士乐，还常常外出演奏，倾倒了大批喜欢爵士乐的上海年轻人。
《玫瑰玫瑰我爱你》作者陈歌辛本身是一位音乐老师，除了在中学教书外，自己平时喜欢创作。《玫瑰玫瑰我爱你》这首歌创作的背景就是来源于陈歌辛自己的爱情故事。他把心上人比作是一朵娇艳的玫瑰，表达出他对爱人浓浓的爱意。这首歌在配乐，编曲上运用了大量的爵士元素，乐器用到了爵士乐中的小号，钢琴。整个编曲添加了很多和声，要知道中国传统的音乐是没有和声的，只有单单的主旋律。整首歌旋律活泼轻快，让人听了能够感受到作者对爱人深深的爱意。这首歌曲由百代唱片著名歌星姚莉演唱，红遍了全中国。之后这首
歌被美国歌星弗兰克·莱恩翻唱成英文版，进行重新编曲，改变成纯爵士，风靡了全世界。这首歌便成了中国历史上第一首被外国人翻唱的流行歌曲，对中国的流行乐坛来说，这是至高的荣耀。当然这样一首名曲，同样被各大明星翻唱，我个人最喜欢的还是王若琳和黄龄的版本。王若琳的版本没有太多的变动，只是乐器上选择了吉他为主要伴奏，在唱腔上还是有老上海爵士的感觉，加上她本身浑厚磁性的嗓音，唱出了这首歌独有的韵味。而黄龄的版本基本上进行了重新编曲，歌曲一开始便是改编的副歌，主歌的旋律没有变，整首歌加了很多电子音乐的元素在里面，整首歌的风格比较动感，加上黄龄妩媚的唱腔和天衣无缝的转音，唱出了玫瑰的娇艳与妩媚，给人耳目一新的感觉。
2.2 20世纪30，40年代上海爵士乐作品分析
30、40年代是上海爵士乐盛行的年代，中国的音乐家们更是把爵士乐带入了自己的创作当中。当时有名的作曲家以中国流行音乐之父黎锦晖为主，但是他的创作风格并没有太多的爵士元素，更多的还是中国式的流行歌曲。倒是小他16岁的弟弟黎锦光，从小深受黎锦晖的影响，学会创作流行歌曲。他在一九二七年大革命失败后，加入了黎锦晖的明月歌舞团。可以说，黎锦光的创作相比他哥哥黎锦晖来说，更加的西式化，可能也是跟年代不同有关，身处的环境影响不同。他最为出名的作品有《香格里拉》、《夜来香》等。
1944年黎锦光的《夜来香》
这首歌的创作背景是1944年，那时的上海有些地方虽被日本人霸占，但中共实力壮大。已经威胁不到中国人民了，尤其是音乐家们。专门还有音乐家协会举办各种演出。音乐家们也是投入在自己的创作中。黎锦光在写这首歌的时候是在办公室，他看着窗外的月光以及月光下那美丽的鲜花，微风吹来，一阵阵清香。他顿时被这美好的景吸引了，于是便写了这首传奇之作《夜来香》，并且这首歌的歌词也是黎锦光创作的。这首歌前奏的配乐上加入了爵士乐必用的乐器小号，之后整首歌以沙褪打节奏。美国的爵士乐的节奏经常用反拍子，意思就是与我们中国人打正拍子是相反的。而这首夜来香的拍子正好运用了反拍子这一点。并且这首歌在和声上也是用的爵士乐和声，多处采用七和弦和九和弦。当然黎锦光本身的创作是带有中国传统音乐的特点，所以这首歌还是以民间小调作为基础。因此这首歌是一首中西结合的流行作品。这首歌是由当时百代唱片力捧的日籍歌星李香兰唱红的。尤其是在日本风靡一时，而且这首歌还带领了日本爵士乐的开始。1945年，李香兰在上海专门开了一场名为《夜来香幻想曲》的演唱会，可以说这首歌也成就了李香兰在当时歌坛的地位。之后，这首歌被不同年代的歌星翻唱。相信大家最熟悉的应该是90年代邓丽君翻唱的夜来香，我个人听得最多的是费玉清的版本。这首歌直到21世纪的今天，不仅是当下著名歌星争相翻
唱的经典曲目，还是各大唱歌比赛选手们经常会选的参赛曲目。
3 20世纪80年代到21世纪初爵士乐在中国内地的发展
3.1 爵士歌手及爵士元素作品的分析
新中国成立之初，由于政治等各方面因素，爵士乐在中国几乎销声匿迹，出现了近四十年的断层。而这期间是爵士乐在国际上发展的重要阶段，。爵士乐早已摆脱了四平八稳的伴舞的音乐形式，融合了丰富的音乐风格、文化特质和演奏技巧，最具音乐自身的魅力、表现力和感染力，早已置身于高雅艺术的行列。直到八十年代改革开放的风潮才把中华大地上沉寂的爵士乐吹醒，引来了复兴，并赢得了越来越大的发展空间。音乐家们也更专注于创作。大陆的一些书籍中便专门有关于对爵士乐研究的著作，慢慢的，北京，上海的一些音乐学院专门开设了爵士乐专业。直到90年代，由于中国特社会主义理论体系的确立，人民生活日益繁荣，音乐也慢慢发展起来，那时大陆不仅流行港台歌曲，也有自己的摇滚乐，校园民谣等。而在北京，上海两地，都有大量的爵士乐队。他们经常在爵士音乐节上进行表演。那时，爵士乐发展的重心在北京，北京成了现代爵士乐的中心。直到21世纪的今天，欧美爵士乐在全世界广泛的传播，全国各地都有爱好爵士乐的人，无论是专业的或是非专业。尤其是
在北京，上海，成都等地的各大酒吧里，玩爵士的高手数不胜数。每年，全国有些城市都会举办爵士音乐节。可以说，爵士乐在中国的发展会越来越好。而在中国内地的流行乐坛上，也有一些喜欢把爵士元素带入到创作中的作曲家以及唱爵士的歌手。
3.2 中国内地的爵士音乐节
3.2.1 自80年代爵士乐在大陆流行乐坛恢复之后，音乐家们开始注重到爵士乐的发展，渐渐的有了爵士乐队，直到1993年，第一届北京国际爵士音乐节正式举办。地点是在北京的中山音乐堂，并且连续的演出了3个晚上。音乐节上，主要是以北京的几支爵士乐队的表演为主，当然也请到了国外优秀的爵士音乐家们进行表演。而从1993年直到现在，基本每年都会举办爵士音乐节。北京也有不同的商家举办爵士音乐节，还有九门国际音乐节等等。而在音乐节上的演出，都会有爵士三重奏，目前，擅长的爵士音乐家有夏佳、古贺泉、梁颖。我相信，爵士音乐节的举办，不仅可以让更多的年轻人爱上爵士乐，更重要的是，可以让爵士乐成为一种文化，丰富中国人的精神生活。
3.2.2 上海作为中国爵士乐的发源地，直到今天，上海依然是爵士乐发展最重要的地区。90年代，便有一支上海顶级的爵士乐队——上海海邻爵士乐团。在上海的世博会及各个
重大演出上，都有他们的身影。从2005年开始，每年的10月份，上海都会举办国际音乐节。同样，音乐节会请到国内外最优秀的爵士音乐家进行交流演出。而爵士音乐节已经成为了上海人生活中不可缺少的一部分，它不仅代表了上海人时尚的都市文化，更给上海人带来了欢乐。并且，在这个爵士乐发源的城市，更是成立了爵士上海品牌，包括爵士上海音乐节、爵士上海系列音乐会、爵士上海俱乐部、爵士上海音乐学校、爵士上海唱片、爵士上海演艺经纪一系列的音乐相关产品及行业。相信上海的爵士乐会是中国爵士乐最好的代表。
结语
爵士乐对中国内地流行乐坛产生了巨大的影响，它不仅推动了流行音乐的发展，还让中国的流行音乐更加的国际化，时尚化。同时也提高了中国音乐人的吸收能力和创造力，让中国人有了属于自己的爵士乐。爵士乐的广泛传播也提高了人们的精神文化，丰富了人们的生活。相信在未来的日子里，会有更多的年輕人喜欢爵士乐。中国流行音乐还需努力学习，努力创新！
参考文献
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[7]王风岐《世界音乐简史》山西教育出版社，2002
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