《车在囧途》：郭德纲的本“坏样”_
郭德纲电影车在囧途
为了能够最大程度展现“有车一族”的生活趣事，该片用接地气的小人物、小故事、小情节，拼凑出了一个爆笑逗趣的“喜剧”故事。更为难能可贵的是，该片里的喜剧笑料，更是摒弃了单纯的“恶搞”路数，可谓笑点足又不低俗。片中演员的夸张表演将人们的日常悲喜放大，戏剧化故事却又是不折不扣的来源于生活。凭借这样一个接地气的故事，《车在囧途》用诙谐幽默的手法诠释出了亲情、友情、爱情的真谛。尤其是在电影的结尾，当一个个温馨圆满的大结局上演之时，也让人看到了美好生活的可能，尽管郭德纲演电影一向以来给人的感觉都是玩票，但是在本片中的表现却非常出人意料，蔫坏的相声本，以及不断拿自己砸挂的表现方式，正好把郭氏相声的冷幽默与角结合在一起。王一楠饰演的单身剩妈令人印象非常深刻，独立与自强很有当代女性的风范。不过最值得一提的还要算侯震的演出，浑不吝的富二代形象露骨而别具效果，搭配郭德纲的冷幽默形象，效果出奇的好，贡献了片中几乎一半以上的笑点。
郑州读者：姚士华
《春娇与志明》：相处与相爱的不同
《志明与春娇》的意外受追捧，导致了续集《春娇与志明》的新鲜出炉，彭浩翔延续恶趣味和描绘港式男
女关系的特长，精心安排春娇与志明分别经历了一次“新欢”的洗礼，最后发现彼此才是各自的真爱。《志明与春娇》说的是相爱，《春娇与志明》讲的是相处，就题材本身而言，彭浩翔这次为话题电影拍摄续集就已经是迎难而上，又加上因为合拍而加入的各种内地元素和内地面孔。聪明的彭导演选择了香港人看内地的视角，在新的续集里，香港从主场变成引出故事的背景，北京成为新的中心，相处不畅的张志明与余春娇由于工作调动分别北上，并在内地结识了新的对象杨幂和徐铮。但阴错阳差下，两人再次相遇，且重新陷入情感纠结中，用香港人和北京人(内地人)的冲突来推动这个爱情故事。
《春娇与志明》有趣搞笑的点依然很多，这也是它继续获得观众喜爱的原因之一。彭浩翔对男女相处细节的观察依然有他的独到之处，非常生活化且易获得观众共鸣，《春娇与志明》保持了《志明与春娇》的优点也在于此。彭导从《志明与春娇》开始，就用日期来标记二人情感的时间经历，到了《春娇与志明》，两位主人公纠结经年有余，而全片并没有强烈的戏剧冲突，主要靠耍嘴皮和一些恶趣味搞笑桥段吸引眼球，倒是跟那部《失恋3 3天》有异曲同工之妙，只不过《春娇与志明》算是个升级版——志明比王小贱“高档”一点，春娇比黄小仙“老成”许多。由于年龄层不同，《春娇与志明》还多了几分唏嘘往事的回忆桥段，而郑
伊健、王馨平等人的粉墨登场，也让年龄相近的观众在笑声中体会到一丝岁月的酸楚。
此外，用外来者的眼睛讲述故事也有着特有的趣味，譬如片中既然讲述的是北京故事，央视裤衩楼、什
刹海的鸭子船、胡同、南锣鼓巷的酒吧、工体等元素都在片中有所展现，这些特北京元素的加入也让观众容易产生共鸣和认同感。
北京读者：贾倩
《死亡迷局》：多重诱惑下的惊悚之旅
电影《死亡迷局》主要讲述的是著名悬疑推理女作家舒枚的新作《死亡迷局》，即将在好友林倩予任职主编的《推理》杂志上发表。然而发稿日期将近故事却仍未做出一个满意的结局，为此日夜赶稿的舒枚焦头烂额。其任职于财政局的丈夫江浩东因为在官场上一直郁郁不得志，经常把心里的郁闷发泄到辞职在家写作的妻子舒玫身上。本已痛苦不堪的舒玫又突然收到一张江浩东跟其他女人幽会的照片，连番刺激致使她在争斗中竟错手杀死了江浩东……在傅冲饰演的林倩予的帮助下，二人毁尸灭迹将事情掩盖下来。然而接下来的日子里诡异事件却接二连三不断……螳螂捕蝉，黄雀在后。直到影片的最后一刻，谁都猜不到，究竟谁才是黄雀……《死亡迷局》就是在这样一种重重悬念、节节跌宕的情节设置下，带领观众体验了一程金钱与名利诱惑驱使下的惊悚旅途。本片表面上虽然在讲一次谋杀引发的种种恐怖事件，但背后涵盖了小三登堂入室、谋财害命等多重隐藏线索。悬疑情节的设
李菁 郭德纲计和惊悚场面的营造不是故弄玄虚的噱头，而是刻画人物性格、表现人物关系和探究复杂人性的手段。而拍摄这样一部“小三”题材惊悚电影的目的就在于，对这种具有一定代表性的社会生活现象进行批判，
从而让观众去认知人生的本真，呼唤人性的回归。
在这部影片里尤为可贵的是，剧情的变化仅依赖于三个主角。在艺术创作中，改变故事情节的一般做法是增加人物，从而增加甚至改变情节。若是能够做到在原有人物的基础之上来改变故事情节，则更能展现出艺术创作者的功力。《死亡迷局》便是如此，其故事情节的重大变化固定于三个主角当中，而经过创作者的巧妙构思，人物关系一再转变，剧情也随之一波三折。而且，剧情变化、人物关系的变化源于人物性格，使得剧情合情合理、铺垫充分、符合人性。
太原读者：邹桐夏
《诸神之怒》：一场震撼的视听盛宴
《诸神之怒》讲述了一个半人半神的英雄击败劲敌拯救世界的热血故事。由于人类对众神的信仰越来越不虔诚，神族的神力愈发衰弱。冥王哈迪斯决定联合宙斯的儿子战神阿瑞斯，囚禁宙斯并将他的神力献给初代泰坦神族的首领克洛诺斯，将其复活企图重获神力。年迈的宙斯虽被绑缚在塔耳塔罗斯冥狱的中心，但他仍然坚信他半神半人的儿子帕尔修斯会粉碎这场阴谋，拯救世界。在片中，观众不仅体会到古希腊战场战争的残酷激烈，更能同时从中感受到诸神背后更加强大的人性光辉。影片十分注重对
情感的表现，这多少也沾了希腊神话的光，希腊神话里的诸神本就充满了七情六欲。正好影片中主人公
帕尔修斯、阿戈诺尔又都是“半神”，他们身上人性和神性的结合就更合理了。影片的核心情感是父子之情、兄弟之情，爱情退居其次。情感上的冲突包括嫉妒、报复、原谅、牺牲等等。它试图探讨神力虽然可以用来兴风作浪、呼风唤雨，但人类的忍耐、坚持以及原始之爱，才是拯救世界的终极武器。
《诸神之怒》投入了这么高的成本，所以影片所呈现效果是很强的。影片中出现山崩地裂的自然灾难，还有鬼哭神嚎的战争场面，这些刺激的影像效果会使得观众感到震撼。尤其是出的3 D效果，远远超越了前作《诸神之战》，在景深和扑面而来的立体效果上，都让人领略到3 D大片的强大视效。从故事情节而言，影片是单线索故事，直线挺进，保留了希腊神话的故事框架，但增加了更多有趣生动的场景和战斗，双头怪兽、独眼巨人、岩浆巨人、地府迷宫等等，怪兽和奇幻场景一个不少，影片的娱乐效果自然也就全面升级。所以，不需要去探讨情节、桥段、故事脉络、人物设置，在如此量级的影片中，这些元素都不过是视听盛宴的载体，作为观众，只需清空大脑，排除杂念，心甘情愿被轰炸才能体会到其中妙处，尽情享受这一饕餮之旅。
西宁读者：李宛
《初到东京》：棋盘上的人生
深受日系剧情片温婉风格影响的导演蒋钦民在新作《初到东