文\深圳李志宏
在这个时代，书画艺术发展的最大瓶颈不是功夫和创新，而是书画家学养的缺乏，因此，很多学者提出重视文墨兼修，求意象外的趣味的文人画家。吾粤东林恺先生擅长国画，书法和格律诗，追求诗书画集于一身的文人意趣，他学书善于思考和总结，却属于作而不述的人，“以书入画，以学养驾驭书画艺术”，这是他一如既往的追求。明代解缙在《春雨杂述》中有言：“学书之法，非口传心授，不得其精”，先生幼承庭训，早年得到粤东著名书法家丁逸史先生的指导，初学欧阳询和赵孟頫的楷书，后追溯二王，旁涉汉魏碑板。他的书法运笔时藏时露，给人感觉既很规矩，又不呆板，独具灵性，任笔写去，笔画丰润而不肥。
学书之初，必先明法则，明法则者必先师古，探得古人学书神理，方能随心而不逾规矩，妄行而蹈乎大方。林恺先生对书法的“法度”非常重视，他的作品不事雕琢，不作花俏，单字的中宫多以内敛为主，四周开阔伸展，朗朗磊落，自有馆阁之雅美与庙堂之气势，他的作品，很难让人一眼认出取法渊源，但又给人一种似曾相识的感觉，这源于他取法的多样化，他以一二碑帖作为根基，溯秦汉碑刻，深究晋唐之笔法，融为己用，他的作品始终有一个“我”字的存在，
他的大字厚朴淳古，峭拔清刚，气息清逸静雅，有碑力帖韵，郁密坚实，盈寸之字，也得寻丈之势。他的小字用笔中盈，逸气横生，一派书生文人意韵，这些都源于他的善学，学古而不泥于古，在学习的过程中，取舍有度，可谓“思游乎其中，精骛乎其外”。岭南大学者叶恭绰说过：“书法应根植于篆，隶，而取法则碑胜胜于帖”，林恺先生可谓是得其中三昧。
纵览林恺先生的书法，我认为其特有三:
1 兼收并蓄，立场坚定。
林恺先生临遍了魏晋，唐宋和元明书家的经典法帖，取其意之法而成为自成一体，他的书法始终追求碑力帖韵，具有文人情趣，不作馆阁算子之书，临帖得其精神意韵，融为己用。书之妙道，不徒贵有其形似，而尤贵神似，专工形貌点画，实为庸工俗匠，具备一定功力的书法家，应该将临摹视为书法的二度创作，清代名家临二王法帖，都是借其躯壳而自由创作，这样一来，反而给后学者指引一条新的道路，开拓一个新的空间，取其神而遗其貌，自家笔法凸显，这是善学者，如刘墉，王铎，傅山和沈曾植诸家都是如此。林恺先生深谙此道，临摹名作，从不墨守陈规，他在坚守传统的基础上勇于通变，注入个人的艺术语言，他的作品宽博醇正，含蓄而多变，古朴而率真，变化而守法度，十分重视个人性情的容易，深
得“写意”精神。
2 骨力洞达，追求逸韵。
唐孙过庭《书谱》有这样的论断：“众妙攸归，务存骨气，骨既存矣，而遒润加之”，林恺先生作书，对骨气笔力十分重视，下笔从容不迫，蕴藉含蓄，单字严谨，体势坚挺，一种雅致清纯的书卷气息流弥漫于字里行间，这和那种剑拔弩张、纵横刚暴的书法作品划开了界线。古人云“书画唯风韵难及”，南朝谢赫也将“气韵生动”作为第一条款和最高标准，不独是国画，书法更应如此，当求高古之韵，法有高下，韵分雅俗，林恺先生不独在经典法帖上用心，而是沿波探源，研习汉代碑版和魏碑等，他临习历代名家的精品力作，都会竭力规避小家子气，彰显大气象，实为聪慧之举，欣赏他的作品，心灵总会随着线条内部的节奏律动，感受到难能可贵的生命情愫，通过点画映带，结构收放，演奏出一曲曲“优雅、潇洒、庄重”的书法乐章，正因为这样，他的作品韵味独特，格调不俗。
3 纸墨精良，亦为一乐。
孙过庭《书谱》有“任笔为体，聚墨成形”之论，后人以为这是弃经典规则之不顾，视高古气
韵于不屑，认为这是不择纸墨，任意涂鸦，笔者认为此论十分荒唐。一件优秀作品的完成，工具之精良是十分重要的，宋代苏子美说过：“明窗净几，笔砚纸墨，皆极精良，亦自是人间一乐”，所谓“工欲善其事，必先利其器”，书家亦然，林恺先生十分认真地对待自己创作的每一件作品，他重视用纸，选择的是细腻而精美一类的纸来创作，或者是作画的习惯，使他十分重视笔墨纸，落笔意先，豪不虚发，惜墨如金，挥毫染翰，形神意韵，都为抒写胸中逸气，灵透而不失厚重，古朴而兼具俊逸。
林恺先生的父亲是粤东著名画家，因此，他从小就有机会接触到郭笃士、林受益，许奇高和胡天民等大家，得其教导，眼界和见识都日益广阔，在书画上也是日益精进。除此之外，林恺先生也擅长国画，并以书入画，注重文人意趣，他的国画作品也是典型的文人画，多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以抒发“性灵”，尤重士气和逸韵，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵。
在古代，大凡有成就的画家都是擅长诗词和书法的文人，重视品德，积累学问，知情达理，故能致其广大，他们重视文学和书法修养在画中意境的缔造，在林恺先生看来，书法家也好，画家也好，早年凭借的是灵性，训练的是技巧，积累的的功夫，而到了一定的年龄，必
须靠学养来支撑，因此，做一个文人实际上更有利于艺术家的长远发展。姚茫父说过“唐王右丞（援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。”实是文人字和文人字之注脚。
当下有不少书法家，只顾膏油继晷，兀兀穷年地临池写字，以为熟练之极，便能出神入化，成就书家之名。我认为，作为艺术一类的书法，应该是技巧、学养、悟性、见解、格调相结合的产物，其中技巧层面的内容是非常有限的，书法艺术若要臻于妙境，更多地要靠品格和学养的支撑。诚如元人虞集《道园学古录》所说的：“书法甚难，有得力于天资，有得力于学力，天资高而学力到，未有不精奥而神化者”。
岭东风雅，人文熏陶，林恺先生生于斯而长于斯，他为学勤奋笃志，为艺严谨认真，为人真诚静致，且有名师导以门径，数十年来，不忘初心，以诗书画为乐，不汲汲于名利，以诗书画寄托情性，丘壑之状，抒旷达之怀，罕有名利之见存，故能志虑恬退，不撄尘网，审察其笔墨之工拙，知行合一，渐修渐进。林恺先生有意整理岭东书画艺术之文脉来源，以个人的所知、所闻、所见写成一书，实为我辈之幸，亦为岭南书画界之幸，期待着他的大作早日面世！
苏子美
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