所谓作词中的古代美，即为常见说法“中国风”的体现。“中国风”这一流派包括两个元素：复古的词风和古典元素的编曲。想要创作“中国风”歌曲，古风作词实为必修科目，从谋篇布局到字词妙用再到意境表现都是一门学问，值得细细推敲，反复琢磨。此外，古典美作词不仅体现在创作的取材和技巧，更多是一种意境的传达，二者的浑然天成，方可将其跃于纸上。
1 起落皆如是—作词中的韵律美
所谓韵律美，主要指诗词中的平仄格式和押韵规则，引申为歌曲作词中的节奏规律。《旧唐书·元稹传》说“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然。”作词中的韵律主要包括三个内容，平仄、对偶、押韵。平仄讲究平声和仄声的平衡和协调感；对偶主要强调工整和谐；押韵指同韵的字有规律的反复出现。如若能够将这三者搭配使用，相得益彰，在显示文字底蕴之时还可增强歌曲的韵律美，何乐不为？
周杰伦是当代华语乐坛将古典美运用的最为炉火纯青的歌手之一，之所以造诣如此之高，其御用词人方文山功不可没。方文山在进行作词构思时，尤其将高水平的押韵和平仄功底显露无疑。以《东风破》为例：
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过
通过每句结尾便不难看出韵律之美，如“破”、“喉”、“幼”、“过”则发现韵脚为“ou”，该韵脚贯穿整曲，对仗工整，平仄得当，读来朗朗上口，实属古典美歌词典范。此外，方文山作词中并不仅用一成不变的韵脚和平仄，时而随着音乐的起落和表达的内容运用多个韵脚，这样词风既有悲凉婉转，又有清新明快，能够不断给听众新的想象空间。如《本草纲目》中，歌词使用了多个韵脚，变换了多种平仄方式。虽没有晦涩难懂的用语，却能通过通俗易懂的字眼淋漓尽致的传达出最佳效果，实乃韵律美之代表。
2 字句皆有心—表达技巧的活用
“古诗词妙用”是现代流行歌曲常见的表达技巧。古诗词本身在其独特的历史背景下具有鲜明
的特点，如若将其活用于流行歌曲的作词中，一篇灵动而古典的词作便跃然纸上。在组合S.H.E的《长相思》中，大段引用了南宋词人李清照的词作《声声慢》。它的亮点在于既以词牌名“长相思”作为歌名，又活用了原词作。这样一来，既通过伤感的字眼表达了愁苦感怀的情绪，又能使听众深切感受到歌曲的沉郁气氛，可谓精妙绝伦。
“类文言”句式在“中国风”歌曲中也很常见。类文言，多指具有古典风韵的现代白话语。因古诗词特定时代背景的限制，想要适用于现代歌曲则必须与白话相结合做出一种革新，这样不仅通俗易懂且更易被听众接受。且看许嵩的千百度》：
三四更雪 风不减 吹袭一夜
只是可怜 瘦马未得好歇
…
我寻你千百度 又一岁荣枯
可你从不在 灯火阑珊处
这首词作中，既大量使用了“瘦马”、“鹧鸪”等古文常用意向，又引用了“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。以白话为基建，类文言句式融入期间，一首含蓄隽永的歌曲翩然而至。
“比興”手法也是经典技巧之一。“比”使词作形象生动，“兴”借联想引出所要表达的事物和思想感情。如《青花瓷》中，“你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地”一句就使用了“比”；再如“炊烟袅袅升起，隔江千万里” 一句就使用了“兴”。
文字写作讲究“留白”，有留白才有想象。给听众更多的想象空间进行二度三度创作，这也是古典美的精髓之一。在后弦的歌曲《西厢》中，“冬至的前一天。秀才西厢走一遍。邂逅小正在窗台赏花等着雨天，名诗读了几多遍，名画临摹几多卷，书生的梦还存在西厢正时少年”。秀才偶遇小后，读书多卷却存梦于冬至前一天，这样点到即止的手法，这样的想象空间，不正是给了听众诗画般的留白么？
“炼字”这一技巧如若在流行歌曲中活用，着实能起到画龙点睛的作用。《青花瓷》中“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两次用到“惹”字，把含蓄委婉却又难以控制的悸动之情表现的十分得当，可谓炼字的精妙体现。
3 描物皆寄情—意象的选取和意境的流露
无论古诗词亦或是现代歌曲，都相当注重意象的选取。它不仅能寄托作者特定的情感，几个词语便将情感跃然纸上，更能使作品整体美感得到增强。如林俊杰《醉赤壁》：
落叶堆积了好几层，而我踩过青春
…
洛阳城旁的老树根，像回忆般延伸
我拿醇酒一坛饮恨，你那千年眼神，
是我醉醉坠入赤壁的，伤痕
这首词使用了很多古典意象，如“落叶”、“老树根”“赤壁”，这些具有浓厚复古韵味的意象运用在现代歌曲中，既完成了旧词新解，又让听众沉溺在一种古朴细腻的情怀中，可谓运用得当。
此外还有一些诸如“茶”、”酒”、“棋”、“琴”、“诗”等意象也在现代作词中频繁出现。如《烟花易冷》中的两句“容我再等，历史转身，等酒香醇，等你弹一曲古筝”，分别使用了“酒”和“琴”，
读来含蓄隽永，甚是伤感。
意境是美学意义上诗歌创作的核心，“中国风”歌词也不例外。有了意象，就一定少不了意境的渲染，通过意象所呈现出的意境，不但能充实词曲内涵，更能使听众达到身临其境之感。如歌曲《惊鸿一面》：
翻手為云覆手为雨 金盆洗手止风雨
不恋红尘却难舍回忆 每一段都有你
……后弦
这首作词，通过多种动人心弦的意象如“江山如画”、“瑶琴起舞”、“翩若惊鸿”等描绘出一个如诗如画般的境界，再套用唐玄宗时期流行的“惊鸿舞”典故，听来不免浮想联翩，达到与作者的情感对接，该歌词的意境的塑造便已成功。
4 总结
随着时代文化的发展脉络，流行歌曲也越来越呈现多元化取向，古典元素由于其富有韵味的
编曲和复古创新的作词愈发受到创作者和听众的喜爱，这便对古风歌词的创作提出了更高标准的要求。唯有在歌词的创作中融入真挚的情感，善用形象和抽象两种思维方式，将古典风韵惟妙惟肖的运用于其中，方可构成一篇富有“古典美”艺术特的完美词作，从而真正使具有古典美的流行歌曲得到长远的进步。在这一点上，古典美流行歌曲的创作前景依然大有可为。
参考文献
[1] 邱春安.多维视角下的诗歌韵律之美[J].河南社会科学，2014（8）.
[2] 李婷婷.浅析中国风歌词的语言艺术[J].剑南文学·经典教苑，2012（6）.
作者简介：张雪菲（1993.10—）女 汉族，籍贯：陕西省宝鸡市，学历：硕士，研究方向：美学，工作单位：长安大学。
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