毕 业 论 文
《影视剧创作中灯光造型分析》
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在传统的人物布光中,燈光師常常采用三点布光，既主光，轮廓光，辅助光,这样一个形式来取得人物脸部的层次和和暗部的细节，三点布光是基于伦博朗光效的一种衍生，那什么是伦博朗光效呢,就是在人物右上方45度的地方提供的主光称为伦博朗光效.传统布光的优点是具有很清晰的条理和很明确的思路
而现代布光中,我们已经不再被传统思路所拘谨,正是各显神通了。童可可yy直播间
作為一個導演，應該熟悉的運用各種不同的燈光效果于不同的場合,爾不是任何場合都由燈光師說了算,或者攝影師說了算
关键词：伦博朗光效,主光,轮廓光，辅助光，电视导演，摄影师,灯光师,剧情需要，画面情绪
目 录（三号黑体居中)
前言 ………………………………………………………………………………………04
一、影视造型中常用的灯具与手法 ……………………………………………………04我的暑假生活 作文
二、光比的控制与造型的原则……………………………………………………………05
三、影响电视照明中的布光因素…………………………………………………………07
结论 …………………………………………………………………………………………08
参考文献 ……………………………………………………………………………………09
前 言
随着电影业电视业的发展,灯光技术也进行着日新月异的变化，所有的灯光师都在不断的进行的创新与继承，燈光師如何迎接时代的挑战，怎么样在影视创作中十分准确的把握角并进行造型，这不光是一个艺术问题，同样，重要的更是一个技术问题，在本文中我们重点讨论这方面的技术问题,为老人概括，为新人指路。做为一个好的导演我们必须熟悉燈光師的各種造型方式；并且熟悉大部分灯具，只有熟悉了平时造型所用的灯具才能运用它们来更好的衬托我们所需要的画面情绪。而并非一般意义上的导演只管表演，不谈其他。
《影视剧创作中灯光造型分析》
（一）影视造型中常用的灯具与手法
求好看的动漫现有照明设备中电光源灯具可以分为两种，高温灯具和低温灯具高温光源是以金属卤化物又称镝灯具有发光强，温高，发光点小的优点,缺点是消耗功率大，灯具笨重,超做
复杂需要热触发，关灯后不能马上点燃需要冷却时间，并具有频闪现象。当交流电源高于或者低于50赫时，摄影机叶子板开度小于900度时，摄影机频率大于或者小于25格每秒的时候，都会产生频闪现象镝灯的温是标准的5600K低温灯具是卤钨灯,具有体积小,光通量稳定，寿命长的特点，缺点发光强度小卤钨灯的标准温是3200K灯具工有3个系列聚光灯系列,回光灯系列，散光灯系列聚光灯是采用螺纹透镜将灯光聚合的一种可调焦的灯具，而一般我们影视中所用的也都是聚光灯回光灯是一中反射型灯具光质硬，射程远笼罩名范围大，光束不易遮挡光线分布不均匀，光区形状不易控制，光心有时候会出现黑心现象,在摄影上,一般用于后景的轮廓光照明散光灯又称平光灯具有照射面积大，光线分布均匀,不易于遮挡的特点，常见的有新闻灯,泛光灯,天片灯光是一种无从捉摸的表现手段,它能够起美化作用，也能够起丑化作用，一切视我们如何利用而定。如果将光恰到好处地应用到一部影视作品中,使影像产生的艺术魅力与观众共鸣，那么影视照明的科学性与艺术性也就得到了确认。每位灯光设计师都有自己的个性、特长，但在平面画面中表现三度空间世界,大体上不会脱离三种基本处理方法：
（1）剪影法：侧重于主体轮廓,完全湮没主体的彩、影调、表面结构和表面造型，装饰性极强。
  (2）平光法:造成一种平淡的二度空间效果，以图案、表面细部和彩为主,尽可能消除阴影。目前大多数的新闻访谈、扣像节目多用此方法.
  （3)明暗对比法：重点放在突出表现一种立体感和深度感，它是通过周密控制调的层次、各平面的亮度、调的区分和阴影的构成而实现的。这种方法在影视照明设计中最为常见，使我们不觉得是一种有意造成的效果。
  三种处理手法各有特长，在实际运用中往往相互配合。高明的灯光设计师在把握上述三种造型处理方法之外,更重要的是要有驾驭影像画面彩、调的能力。不同的彩、调展现出不同的场景、不同的节气、不同的时间等,还使人产生不同的情绪反应。一个画面彩效果的体现必须在不同彩的相互搭配和对比中产生。影视灯光彩设计与布景、服装、化妆的关系密切；作為一個導演，在实际应用中如何协调好各部门的工作关系十分重要。
在传统的人物布光中,燈光師常常采用三点布光,既主光，轮廓光，辅助光，这样一个形式来取得人物脸部的层次和和暗部的细节，三点布光是基于伦博朗光效的一种衍生，那什么是伦博朗光效呢,就是在人物右上方45度的地方提供的主光称为伦博朗光效.传统布光的优点是具有很清晰的条理和很明确的思路。
而现代布光中，我们已经不再被传统思路所拘谨，正是各显神通了.曾经合作過一位灯光师，
在演员的头顶支一块泡沫板，然后用一盏高溫575K在左边去支架從下往上打顶部的泡沫板，这样即照顾到了人物左边的脸布的光，又通过泡沫板给人物提供了散射的基本照度，包括柔和的顶光效果，而右边的脸虽然处于暗部，却因为顶上泡沫板的散射光而有了暗部的层次,这样虽然只用了一盏灯,效果却超过了传统的三点布光。
我个人由于长期接触电视广告制作，经常在片场碰见有一些独具特的摄影师和灯光师会有一些天马行空的布光方式。比如曾经拍摄《富丹食品》TVC的时候，由于在三亚的沙滩上取景，天光非常强烈，而且反差极大，光线过于生硬.于我们需要的那种柔和而惬意的氛围不符，而且人工补光的成本将非常大，应为如果用灯光去补日光，灯具预算将会大大的超过我们的承受范围。所以，在拍摄前一天，我们摄制组看完景后我对灯光师提出了要求，后来，经过讨论，我们全部采用蝴蝶布遮挡的方式，对日常进行了全面柔化。对于男演员我们则在柔化的基础上，采用镜子的强反光来进行勾勒。采用这样的方式后，我们的女演员的面光很柔和而男演员却不失阳刚，与三亚的蓝天，白云,椰树的美丽环境非常协调。整个拍摄过程没用采用一只灯具，但是取得的效果却非常完美。制作完成后，客户同样对画面的干净赞叹不已。
（二）光比的控制与造型的原则
同样，在造型中，应掌握一個原則：不能让副光高于轮廓光。电视中我们兩者的光比一般是1：2 ，同样我们在控制光比又是造型中很大的一门学问。布光中最重要的问题是控制反差。被摄物本身所反射的明暗比是10：1的话，那么，如果用平光照明，它的结果便是10：1；如果用2：1的光比照明，它的结果便是20：1；如果用5:1的光比照明，它的结果便是50：l。用反射光测光表能够直接测出它们之间的关系。如果测量的结果,明暗两个部位相差2级光圈，它的结果便是4：1;相差4级光圈，它的结果便是16：1。对大多数黑白胶片乳剂来说,超过5至6级光圈之差，明暗两个部分的细致影纹便难以保持了。假设两个灯光的大小、形状、强度相等,那么，调整灯具与被摄物的距离,就能产生不同的光比，而不同的的光比，又会产生不同的反差.给不同的人物造型，我们又需要控制出不同的反差，比如对于老人，阳刚的男人，我们需要控制出相对大一点的反差，而对于女人和孩子，我们则要用尽量小的反差，不同性格的任务也是需要通过反差来体现的，所以在導演和燈光師来说，控制反差是一门很大的学问。
雪中悍刀行呵呵姑娘结局同样，我们在造型上还要配置人物与背景调子的关系,人脸的亮度，彩与背景必须保持足够的对比度，才能让人在视觉上感到舒适,对比程度越大，人物越突出但过大的对比度回造成反常的感觉失去谐调感.同样，对比度小也回破坏和谐，使主体不够鲜明突出。
我们重点谈谈在明暗阶调上的控制：
1浅淡的背景忖托较暗的人物。
在电影拍摄中，我们经常运用到这一条,由于故事情节需要，我们会刻意采用一些低调的画面，不可能任何时候故事主角都是光鲜亮丽的，所以在既要保证情节氛围的同时，但是也要让主角突出，所以，我们便会采用一些浅的背景来衬托主角.比如在香港电影《阿朗故事》中，周润发晚上赛车结束去女主角。这场戏中就是采用了这一照明原则。
2深的背景忖托浅的人物。
常见于美国电视节目《发现》等。采访中的主角往往是处于画面亮部，而背景往往是深乃至黑的,这种处理方式对于突出主题，并且营造严谨，科学的氛围非常好。但是缺点是过于死板，无法表达更多的信息.如果大段大段的采访而主讲对象的说辞无法吸引受众的话，会导致整个片子看起来枯燥无味。
3用主副光处理明暗阶调的人物其亮面要忖托暗的背景，其暗面要忖托亮的背景；
在电视广告《汇景新城》TVC的拍摄中,我们采用了这一处理方式。这种对比能很好的减小画面反差，特别是镜头信息量非常大的时候；要表现内容非常多的时候，我们就会采用这种方式来减小反差。常见于一般电视节目中
4用主副光处理明暗阶调的人物,忖以中间灰的背景
在拍摄一些反差较大的画面时，比如同时有黑人和白人在一个画面中的时候，我们会如何曝光，如何取景呢？这一原则告诉我们.对于反差过大的画面，中间灰调的背景有助于减小受众的画面反差不适应感。
5亮的人物在亮背景上，要以暗的轮廓勾画体态
我们在拍摄化妆品广告时，常常就会采用这种亮人物加亮背景的表现方式,使得整体画面干净清爽。但是一旦全部凉透,却会使得主要人物融再背景中，无法被突出,那么厂商花费巨资请明星代言的意义就没有了。所以,我们在表现画面干净的同时千万记得要让主体和背景分开.而这一原则就是我们的实现方式.
6暗调人物在暗背景上，要以亮的轮廓勾画体态。
电影《活着》中，撞死葛优夫妇儿子的书记春生被抓前深夜拜访葛优夫妇，暗的背景，孤寂的灯光，营造出一阵萧瑟的氛围。葛优夫妇一直犹豫要不要开门，终于，他们的心理斗争结束后，葛优起来开门，门口的葛优虽然是黑的，但是屋内温馨的灯光勾勒出葛优的轮廓，给人一种萧瑟之中却带有希望的感觉。非常到位的表现出了当时的氛围。
以上六条布光取景原则，是应付一般需要的画面所必须的。但却不是唯一的。电视艺术之那广子
所以称为艺术，而非技术,是因为它永远没有固定的原则。上面的只是大部分情况，但是特定情况我们还是要根据画面，剧情的具体需要来进行定光，构图。同时其他不同的镜头也需要不同的配置,不能说从中景到近景我们就不对灯光进行调整。每一个镜头都是不同的，定好整个基调后，我们每个画面都需要在这个大的前提下进行细微的灯光调整，以达到最完美的效果。
apple id 改密码（三）影响电视照明中的布光因素
影视照明效果如何，最终体现在电视荧光屏上，它必须能够增加场景的真实感和空间感，产生有美感的图像并提供电视摄像机工作所需的足够照度。判断一场电视照明的可行性,应以摄像机的镜头为评判标准，因而电视照明设计与肉眼观看的舞台演出照明设计存在一定的差别。摄像机工作要求在足够照度的基础上，再进行场景的明暗、调设计，达到所需的画面艺术效果。每位灯光设计师（也包括服装、化妆设计师）对彩、造型都有各自的特长或偏爱,不管是喜欢对比强烈、泽艳丽的风格,还是喜欢柔和、宁静的风格，最终的效果应该是画面有美感，能让观众接受，能体现影像的艺术性。
灯光师在造型中，最重要的是去适应演员，而不是去让演员适应自己，我们要根据演员的高矮胖瘦和剧情来进行不同的造型,如演员胖,燈光師可以适当的提高灯位给演员的顶部加光
稍微用一下骷髅光的效果会使演员的两面脸颊处于暗部，这样可以使演员看起来比较瘦一点,而相反的，对于比较瘦的演员，燈光師可以把灯位放的低一点并尽量使演员的脸颊处在光照区，这样演员的脸部看起来会稍微饱满点。同样我们对于演员要根据剧情来进行人物性格的造型，比如奸诈的我们尽量用底光，正派的我们用高调照明。
一个好的灯光师，他要和摄影师有很好的沟通,摄影师需要走低调画面的时候，他不能自己在那把所有的画面都打的通亮，摄影师需要高调的画面的时候，他造型的时候不能有的地方黑的一驼，有的地方亮的毛掉,光比拉的过大。一个优秀的灯光师，同时也是一个优秀的摄影师,光圈一般是由副摄影和灯光师共同定的。与摄影师合作需要共同商量造型的问题。作為一個電視導演，重要的是把握好自己需要的情緒氛圍,并告知攝影師和燈光師,讓他們互相去協調。并進行造型，然後我們給出自己的修改意見。
  不管是即兴式的照明还是全面系统的照明，在许多场合由于电源、设备、灯光位置、安全问题、未经排练等多方面限制,照明处理在很大程度上采取了折衷解决的办法。但作为照明设计师,必须适应摄制节目的各种条件限制，最大化地做好照明工作，使影片达到最好效果。
结 论
一個導演，不應該僅僅只是在演員的表演上面下功夫,而更多的應該了解其他相關的知識,比如攝影，比如燈光造型,比如化妝藝術。我們現在可以看見很多電視臺的導演,對於剪輯和攝影都很有主見,但對於燈光，美工等等都是一霧水，相關人員怎麼說就怎麼弄.這其實是相當不負責的一種行為，我們是整個片子的把控者，應該對各種知識都有所了解,然後選擇合適的運用到自己的作品中去。寫這篇論文,我并不是想讓每一個電視導演都去搶燈光師的飯碗,只是說，我們應該知道，通過燈光造型,我們可以達到什麽樣的效果,一般的燈光造型手段有幾種，了解燈具，了解燈光造型的基本方式，并有自己的想法，是一個優秀的電視導演應具備的素質.
在實際操作中,我們常常碰見各種不同性格的燈光師和攝影師等等工作人員，每個人都有自己的性格和愛好，對片子的理解也各不相同。那麼一個導演應該知道每個人擅長什麽，什麽樣風格的片子去擅長此風格的相關人員合作。在實際操作中，我們常常碰見這樣的問題：每一個場景都很完美漂亮，但是一進剪輯機房卻發現無法剪輯在一起,前一個場景是高調偏亮的，下一個場景卻是低調偏暗的。也許單獨來看每個畫面都很不錯，但是我們電視藝術并不是照片，不是平面藝術.所以，我們應有良好的大局觀，拍攝的每一個畫面都有很好的剪輯思路。而不是什麽畫面都是由燈光師，攝影師說了算，拍每個畫面之前，不僅僅
要和演員說戲，還要和攝影師，燈光師詳細闡述自己的意圖。并給他們一個大體的要求，讓他們在此框架下進行自己的創作.
電視藝術是一個合作的集體藝術,並不是一個人在家閉門造車就可以的了,瞭解每一個合作夥伴，瞭解他們的工作，也是對你合作夥伴的尊重，作為電視導演.應該尊重他們的專業，但并不是盲目依賴，希望本文能夠對其他各位導演有一定的幫助，本文寫的并不是非常專業，希望能起到一個抛磚引玉的作用吧。
参考文献 （三号黑体居中）
1.  史帝文·阿谢尔《电影制作指南》
2.  刘永泗《影视灯光艺术》
3。  爱利·利维坦《电影电视磁带录象技术辞典》
4。  郑国恩《电视照明》
5。  《光影大师》
6.  格雷戈里·古德尔《独立制片》