中国画是中国传统的精致文化，是我国民族智慧的结晶，民族情感的表现，在世界艺术林苑中占有重要位置。然而中学生在欣赏中国画时往往不得要领只看皮毛，就自然感受不到这一国粹的精妙之处。
中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分，在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化我觉得了解中国画首先应该了解中国画的产生，发展及其内在精神。
修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。
怎样恢复聊天记录 通过中国画选修课，使我认识到了中国画与其他绘画的不同。并且更多的了解了中国画，喜欢中国画。通过老师的课上讲解使我更进一步的产生了美的悟性和创造力。
在课上，老师讲到了中国各时期的中国画，好像把我们带回了曾经的那个历史年代一样。让我们对中国画有了进一步的了解。讲过中国画的笔墨技法、墨的交融。干、湿、浓、淡、清构成了水墨淋漓的情趣世界，使我在这种笔墨的变化中得到无穷的乐趣，这对我来说既是一种美的启迪、情操的陶冶，也是一种国画技法的体会。
通过老师在课上利用各种风格的中国画讲解以墨撞水、以水撞墨、以冲墨、以墨冲、
中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分，在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化我觉得了解中国画首先应该了解中国画的产生，发展及其内在精神。
修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。
怎样恢复聊天记录 通过中国画选修课，使我认识到了中国画与其他绘画的不同。并且更多的了解了中国画，喜欢中国画。通过老师的课上讲解使我更进一步的产生了美的悟性和创造力。
在课上，老师讲到了中国各时期的中国画，好像把我们带回了曾经的那个历史年代一样。让我们对中国画有了进一步的了解。讲过中国画的笔墨技法、墨的交融。干、湿、浓、淡、清构成了水墨淋漓的情趣世界，使我在这种笔墨的变化中得到无穷的乐趣，这对我来说既是一种美的启迪、情操的陶冶，也是一种国画技法的体会。
通过老师在课上利用各种风格的中国画讲解以墨撞水、以水撞墨、以冲墨、以墨冲、
泼墨、甩、点、吹等用笔用技法，使我产生强烈的好奇心。在此之前，我也有过中国画的学习，但都是一些基本的功底训练，经过老师的一些讲解我更有所体会，而且王老师与我师傅的绘画风格不同，我还可以从中吸取一些经验和技巧。感到十分的高兴。
画家背景
张萱(公元8世纪)〔唐〕京兆(今陕西西安)人，生卒年不详。玄宗开元十一年(723)与杨升、杨宁同时任史馆画直。工画人物，以擅绘贵族妇女、贵公子、婴儿、鞍马名冠当时。所画妇女惯用朱，晕染耳根为其特。又善以点簇笔法，画亭台、树木、花鸟等宫苑景物，点缀妍巧，俱穷其妙。尝以“金井梧桐秋叶黄”之句画《长门怨》，甚有思致。画迹有《明皇纳凉图》《整妆图》《卫夫人像》等47件，著录于《宣和画谱》。传世作品有《捣练图》卷(为赵佶摹本)，现藏美国波士顿美术馆；《虢国夫人游春图》卷(为宋摹本)，绢本，设，纵51.8厘米，横140.8厘米，描绘杨贵妃之姊虢国夫人乘宫马春游之情景，人马、服饰尽得唐人风致，卷后有叫兽王易小星王铎题跋，现藏辽宁省博物馆。从艺活动约在开元、天宝年间。
创作背景
唐代是我国古代文化艺术发展到繁荣昌盛的时代。当时的绘画兴旺鼎盛，产生出近四百名有史可查的优秀画家，遗留下诸多异彩焕发的艺术杰作 《捣练图》是其中一幅。
作品简介
绢本，设，37厘米 145.3厘米
《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表作。
《捣练图》是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设富丽，其“丰肥体芝麻分”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
作品赏析
在仕女画发展的早期——汉魏晋时期，画家笔下的仕女多是秀骨清相，薄衣广袖。在这一时期绘画理论著作中称仕女画家为“青工绮罗”。到仕女画发展到中期的唐五代时期，朱景
玄在《唐朝名画录》中始有“仕女”之称。画家创作的仕女形象也演变成张萱画中所描绘的形象，以求更加符合于当朝统治者的审美趣味。在唐代，精工仕女的画家有张萱、周昉等，张萱是周昉的老师，其工细妍丽，代表了唐代仕女画的典型风格。但因时代久远，张萱的绘画作品多数都散佚无存。现存的《捣练图》卷、《虢国夫人游春图》卷和《武后行从图》虽或为后人摹本，但仍可令人窥见其绘画技艺之一斑。
张萱的传世之作《捣练图》，现藏于美国波士顿美术馆，系宋代画家的摹本，画家在高笔记本进不了系统37厘米，长147厘米的长绢中描绘了唐宫下层妇女的捣练劳动。练是古时候的一种丝织品，组成后质地生硬，需经过蒸煮、漂白、杵捣、熨烫等多道工序，方能变成洁净，柔软的白练。画家依照制造工序，精心描绘了12个人物。
按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地从布底下窜来窜去。画家采用“散点透视法”进行构图，把整个捣练的劳动场面分三部分呈现在读者面前。同时，他不单纯图解劳动的程序步骤，而是注重对劳动场面中流露情绪的细小动作的描绘，似求得更好地展示出笔下人
物的性格和心理活动。如捣练中的挽袖，缝衣时灵巧的理线，扯练时微微着力的后退，几个小孩的穿插，一女孩在煽火时以袖遮面及另一女孩出神地观看熨练等，使画面中的人物与场景 真实生动，充满生活情趣。显然，这是画家熟悉生活、认真观察的结果，体现了唐代仕女画在写实方面取得的杰出成就。画家以细劲圆浑、刚柔相济的墨线勾勒出画中人物形象，辅以柔和鲜艳的重，塑造的人物形象端庄丰腴，情态生动，完全符合张萱所画人物“丰颊肥体”’的特点在技法的运用上也与之相差无几，是我们了解和研究张萱、周昉仕女画及唐代仕女画成就的重要参考资料。
全面没有背景，只有简单的道具，达到简捷凝练而突出人物的效果。画卷疏密有致，前半段趋向繁密，后半段偏于疏松。人物或坐或立，或侧或背，穿插呼应，生动而又自然。在绘制形象时，画家用勾线填法，线条以圆笔长线居多，笔力劲挺，线条组合宽松流畅，设华丽而不浮艳，端庄秀雅。人物姿态的刻划更是生动传神，显示了画家对生活现象的敏锐观察和表现技巧上的高超造诣。
我喜欢中国画，更喜欢隐藏在其后的一些东西。
中国画博大精深，是我们美术教学取之不尽的艺术源泉，怎样更进一步的搞好中国画教学，
中国画博大精深，是我们美术教学取之不尽的艺术源泉，怎样更进一步的搞好中国画教学，
使我们的民族艺术发扬光大，后继有人，还有待于我们在教学实践中不断地探索、研究，并为之不懈地努力。
台风少年七人成团 火炬2法师加点关于中国画的未来，我相信它作为一个古老的画种将和其他区域性绘画一样，随着民族差异的缩小和文化生活的国际化而逐步走向消亡。但是，这个消亡的过程恐怕要比我们设想的更长一些，而且，这种消亡的过程不是从有到无的过程，而是此物转变成他物的过程。就当前而言，世界文化的互补结构还需要它,这种世界性、历史性的需要，就是中国画发展的潜力所在。
台风少年七人成团 火炬2法师加点关于中国画的未来，我相信它作为一个古老的画种将和其他区域性绘画一样，随着民族差异的缩小和文化生活的国际化而逐步走向消亡。但是，这个消亡的过程恐怕要比我们设想的更长一些，而且，这种消亡的过程不是从有到无的过程，而是此物转变成他物的过程。就当前而言，世界文化的互补结构还需要它,这种世界性、历史性的需要，就是中国画发展的潜力所在。
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