鸳鸯的鸳组词2017年第2期（总第314期）
北 方 音 乐
Northern Music
NO．2，2017
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（CumulativelyNO．314）浅谈凯奇的行为艺术品——《4分33秒》
宋兴宇
芙蓉洞（哈尔滨音乐学院，黑龙江 哈尔滨 150000）
【摘要】音乐是一门音响艺术，凯奇冠冕堂皇地把作品称为由4分33秒的休止符组成，这部作品并没有包括任何具有一定音高的音符或是任何一个音乐基本要素，所以笔者认为，这种“作品”可以称之为行为艺术而不是音乐艺术。假设一下，倘若这种作品不是出自约翰·凯奇之类的著名作曲家而是出自于无名之辈之手，那么还会有那么多得人来支持它们吗？
【关键词】4分33秒；休止符；音响效果
心情往事
音乐是一门音响艺术，音的定义与实质使它具有非自然性和创造性，原生态的“音响”在没有加进音乐创作元素时，仅作为声音而没有任何实际内容与价值。没有了人的“玩弄”，任何声音都不可称之为音乐，音乐只有使欣赏者获得某种审美享受，才有其存在的价值，那些音乐家的调试、编制是组成音乐密不可分的运动过程。
凯奇的《4分33秒》近年来引起了音乐界的不少争论，对于约翰·凯奇的这部作品，我认为的确很新颖、别具一格，但对于这部作品是否可以将之归于音乐这个艺术门类中持怀疑态度。
这部作品在1952年8月29日，由钢琴家伊文·克莱曼在美国首演。在舞台上，伊文·克莱曼打开琴盖之后却一动不动的坐着，第 33 秒后，他关上琴盖，又迅速打开琴盖，然后还是一动不动的坐着。观众困惑窃窃私语的声音慢慢变响，在进行到第2分40秒和第4分钟的时候他又重复这个动作，这时台下的观众已经开始喧哗。4分33秒他起立，走到台前鞠躬离场，撇下不知所措的观众。台下有的观众已发出愤怒的责骂声。这场演出引起了轩然大波，约翰·凯奇对观众的这个反映十分满意。在这部作品中，约翰·凯奇用开关琴盖的方式区别了三个乐章，通过使用休止来表现“无声”，他自己也曾解释绝对的无声是几乎不存在的，在作品中的无声特指演奏的无声，即强调身边的声音。通过使用休止来代表空白的音乐，是为了和演奏出声的音乐区别开来，那么既然没有音乐需要演奏的音符，为何还需要“休止符”? 约翰·凯奇冠冕堂皇地把他的作品叫做由4分33秒的休止符所组成，乐谱整篇都是休止符，任何人都可以演奏，作品没有任何音乐需要休止符来休止，何必麻烦“休止符”呢？
放弃对传统音乐的纠缠，不考虑在传统音乐基础上的创新与突破，索性将声音完全消除掉，完全颠覆音乐的特性，违背了音乐必须具有乐音的特性，冠冕堂皇地称为由休止符组成。整篇乐章都由休止符组成，显然此时凯奇的注意力集中在自然的不受人为控制的空的节奏结构中，只有将“无”作为理解这部作品的基础时，世间一切皆有可能的通途才会出现在人们眼前。
凯奇曾说过“这部作品所蕴含的精髓，随时随地充满我的生活和创作。我每天都在听它。”从一度创作到三度创作(从乐谱、演奏到欣赏)，都是通过作曲家静心思考所创作出来的，编成一定的有组织的“音响“，使欣赏者获得某种审美享受，从而完成它特定的表达意图。也许凯奇想要达到让观众们心灵净化、感受“无声胜有声”的意境，体验无声的美。是的，观众们在这4分33秒确实有了别具一格的体验，但是我想大多数人体验到的是疑惑和等待的焦急，甚至会感到那么一丝的欺骗感。音乐是“以一系列有固定音高的乐音按一定规律组合起来表达人类感情的一门艺术”。音乐的基本组成要素是节奏、力度、速度、音等。从这点看来，约翰凯奇的《4分33秒》这部作品并没有包括任何具有固定音高的乐音或是任何一个音乐基本要素。试问，这样是否违背了音乐的定义和实质？再次，从音乐的作用来看。音乐是一门美的艺术，且音乐对人是有教化的功能，能把人教育成善的、美的。而《4分33秒》这部作品，无论如何都看不出来对人们有什么教化功能，反而让大家对此深表疑问并有欺骗感。假设一下，倘若这种作品不是出自约翰.凯奇之类的著名作曲家而是出自于无名之辈之手，那么还会有那么多人来支持它们吗？这种创新违背了音乐的本体性质，音乐首先是美的艺术，不能产生任何美感的作品
不能称之为音乐作品，所以笔者认为这种“作品”可以称之为行为艺术。从约翰•凯奇自幼接受非正规音乐训练来看，他对传统基本技术不甚了了，在美国跟随勋伯格学习作曲的时候，甚至被导师认为缺乏和声功能感觉，不是可造之材。他与受过传统音乐训练的或学院派的音乐家创作逻辑不同，由于缺乏和声功能感觉，因而在创作中尽量避开和声功能的运用，将探索的重心放在结构和音方面，这也是这部作品“出世”的另一个不能忽视的原因。
从以上几点看来，约翰凯奇的《4分33秒》颇具争议，有些态度过于偏激和绝对，甚至可以说是尖酸和刻薄。我们自然不必苟同。所以笔者认为它是行为艺术作品，但绝不能称之为音乐作品。我们只需在认识他观念上的作品的基础上，研究他将艺术范围扩大这一积极意义，认识到他看似荒唐的音乐背后的理论即可。
参考文献
周迅老公是谁[1]斯蒂芬·戴维斯.音乐哲学的论题[M].湖南文艺出版社,2011.朴嘉熙和朴有天
[2]约翰·凯奇，威廉·达克沃斯.约翰凯奇谈乐录[J].上海音乐学院学报,2007.
[3]彭晓茜.从预制钢琴到4分33秒[J]音乐大观,2014.
[4]狄其安.论约翰·凯奇多元化的创作思维[J]黄河之声,2010.
作者简介：宋兴宇（1997—），男，汉族，黑龙江人，本科，哈尔滨音乐学院。
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