中国奇谭》动画心得体会
哈尔滨区号
《中国奇谭》动画心得体会(精选篇1)
  20分钟一集的动画短片能做出如此多的细节处理,有赖于《中国奇谭》的运作机制。
  与普通商业动画相比,《中国奇谭》可谓工期超长。《小妖怪的夏天》导演於水表示,之前做其他动画的时候,半年多的时间要赶出12集。《小妖怪》则是一年半时间做了22分钟。“内容如果都一样,在形式方面谁做得更精致,谁获得的关注可能就更多一些。”
  创作过程中,《中国奇谭》更为宽松。上美影并没有要求导演必须致敬经典。陈廖宇认为,“奇谭”就是离奇故事,但又很开放,并不局限在传统作品和题材。“每个人,每个创作者都可以对奇谭故事有自己的理解。”这也给了各分集导演们广阔的创作空间。
  “做得更极致一点,胆子更大一些。”这是上美影的前辈导演对年轻导演们讲得最多的话。同时,他们也会手把手地对年轻导演进行指导。杨木记得,《宝莲灯》导演常光希在剧本、分镜和成片的每个阶段都给出了细致反馈。除了常光希,《中国奇谭》的顾问团名单中还有凌纾、贡建英、姚光华等,他们都是辉煌履历的老动画导演。
  於水介绍,《小妖怪的夏天》原结尾停留在孙悟空腾身跃起棒打小猪妖的时刻。在打磨剧本的过程中,上美影、B站、总导演陈廖宇和於水一起交流,觉得结尾有一点残忍。於水又来小朋友观看,小朋友普遍反映:“小猪妖为什么要死呢?”于是,於水把结尾改成了孙悟空将计就计打晕了小猪妖,消灭了山妖。小猪妖自由了,孙悟空的形象也更高大了,观众被治愈了。
  《中国奇谭》八个故事独立成篇,但在创作过程中,八集的主创团队每隔一段时间都要聚在一起,聊进度,看分镜,相互提改进意见。不过,说好的聊天后来变成了“内卷”,“有的人一看,别人的角造型做得太好了,回去就把自己的又改了好几遍。”陈廖宇说。
 
《中国奇谭》动画心得体会(精选篇2)
  2022年是中国动画诞生100周年,也是上美影成立65周年。两年前,上美影决定策划一部作品,纪念这个特殊的时刻。与此同时,长期工作在高校动画教学一线的陈廖宇酝酿着动画短片系列的想法。沟通后,双方一拍即合。这次合作的渊源也可以再往前追溯,上美影
厂长速达和陈廖宇曾是同班同学,二人的老师正是经典作品《天书奇谭》的联合导演之一钱运达先生。电脑版怎么登陆
  2021年年底,上美影开始与B站接洽,2022年中双方达成合作,B站为《中国奇谭》提供资金支持,并与上美影共同成立了联合监制、制片组。“这个策划从开始就敲定了两个层面,一个是要在总体的文化、审美、风格方面具备中国特性,另一个就是它的主题应该具体而开放。”确定短片集的形式之后,陈廖宇到10位有创作经验、富于创作热情、艺术风格不同的导演,他们的年龄普遍在三四十岁左右。陈廖宇认为,这些导演正处于创作欲望最旺盛的阶段,缺少的只是一个机会。
李小璐 胸
  除此之外,陈廖宇对分集导演本人的性格、创作习惯、文化背景、长项和弱点都非常熟悉,“我们可能认识五年以上,有的认识十年以上,甚至二十年以上。”这种团队成员之间的彼此熟悉,也是后来合作顺畅的基础。
董洁小三  斗鱼蛇哥
张筱雨人体摄影图片《中国奇谭》动画心得体会(精选篇3)
  八个短片里,最先敲定的导演是胡睿,即第二集《鹅鹅鹅》的作者。他对志怪文化、传统文化有着独到且深入的理解。2000年赴德国学习电影时,胡睿最大的消遣就是千里迢迢带去的一套《续齐谐记》,常读常新,每每被中国古人在戏剧上的现代意识给震惊。《鹅鹅鹅》的剧本就是改编自《续齐谐记》的《阳羡书生》。
  为《中国奇谭》开篇的《小妖怪的夏天》从画风和故事都带着上美影“美术片”最熟悉的味道。导演於水在“西游”宇宙中,选取了身处大王洞最底层一名小猪妖作为主角,这一集的英文译名叫“Nobody”,直白地道出了小人物的命运,也让在职场里打拼的打工人心有戚戚。
  第三集《林林》讲述狼女林林自我觉醒的历程。这个故事更像一则“身份认同”的当代寓言。如同导演杨木所说:“就像青少年时期会不自觉地模仿那些很酷的同学,模仿他们的举手投足、说话习惯,身份认同似乎就是成长中的重要一课,但长大后回望,会生出不同的感觉。”
  其他五个故事《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》讲述乡土眷恋,《小满》聚焦孩子的精神世界,《玉兔》是古代神话嫁接科幻想象,《小卖部》以石狮子和门神视角呈现人间烟火,
还有讲述现代版“田螺姑娘”的《飞鸟与鱼》。从生命母题到人性思考,八个故事都以传统文化和东方哲思拓展着中国动画的表达边界。
  画风上,《中国奇谭》里不仅有采用现代数码作画的作品,也有作品探寻传统动画在当今电影工业环境的应用。这其中,定格动画、剪纸动画,都曾是上美影的看家本领,每帧画面都需要手绘,因而投入大、周期长,与电影工业化不断推新的当下市场格格不入。正因此,此番上美影对传统艺能的“召回”,越发显得《中国奇谭》的珍贵。
 
《中国奇谭》动画心得体会(精选篇4)
  《中国奇谭》由上影集团旗下上海美术电影制片厂(以下简称“上美影”)和哔哩哔哩(以下简称“B站”)联合出品,由11位导演创作了《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》等8个植根于中国传统文化的独立故事,从乡土眷恋到科技幻想、从生命母题到人性思考,展现了风格浓郁的中式想象力。《中国奇谭》何以出“奇”,在当下破圈?
  致敬《天书奇谭》
  以创立“中国动画学派”闻名业界的上美影,创造了水墨、剪纸、木偶、折纸等极具中国特的动画制作形式,《大闹天宫》《哪吒闹海》等伴随了几代中国人成长的经典作品都是出自该厂。业内人士认为,《中国奇谭》传承了“中国动画学派”精神,延续了上美影经典的“美术片”风格,展现了一个个富有中国元素和审美魅力的故事,对中国美学进行了一次多视角的诠释。
  “《中国奇谭》的‘中国’概括了这部动画的风格,‘奇谭’概括了它的内容。”在总导演陈廖宇看来,奇谭是中国传统文化中具有代表性的概念,是人们对未知世界的想象,也是人们内心欲望的投射。“它很具体,一提到这个词,脑海里会出现很多形象;它又很开放,每一个创作者都可以对奇谭故事有自己的理解。所以《中国奇谭》不限于传统民间故事,也有现实生活、未来科幻的故事。”
  《中国奇谭》也表达了主创团队对《天书奇谭》等经典动画的创作者们的致敬。陈廖宇表示,这些经典动画在当时的时代观念、技术条件下,在各方面都做到了极致。“我们认为动画片的创作应该在内容、形态、风格上更加多元化,这也是上美影前辈们留给我们的精神。希望给中国动画带来一些新的生命力,有所探索的同时,尽量让观众有良好的观影体验,给我们的后人也能留下一点新的启示。”