中日美二维动画电影鉴赏
经济管理学院     14411207    王鑫
摘要:二维动画片以其独特的艺术特征在电影市场上占得一席之地。美国的迪士尼、梦工厂无疑代表动画电影产业的最高成就,同时以宫崎骏作品为代表的日本动画电影也因其唯美的效果和深刻的内涵受到广大影迷的喜爱,而中国动画电影也在不断学习中成长。本文将通过对中日美经典二维动画的赏析比较三国在动画创作上的异同,发现各国动画创作的可取之处。
关键词:取材    主题    人物    情节    画面    音乐
关于月亮的传说        动画电影不仅仅是面向儿童和青少年,好的动画片是受所有体喜爱的,适合各个年龄阶层。迪士尼动画,是动画电影产业的里程碑和活化石,它在很大程度上参与并且见证了动画电影的成长与壮大,它一直致力于探究动画电影的改革创新,尽管其本身模式可能造成其发展具有不可忽略的局限性,但是从某种程度上说毫无疑问其代表了当今动画电影的最高成就。而日本动画电影将人与自然、人与人关系 的思考用动画的形式表现出来,优美的画面、动听的音乐和隐藏在故事背后深邃的思考与淡淡的忧伤形成了它独特的风格。中国动画早期的辉煌
成就并没有一直延续至今,我们在动画产业衰落之后不断探索,吸取好莱坞电影的经验,也有过成功的尝试。下面我们从不同的方面来赏析各国经典的二维动画电影。
一、取材
        迪士尼或梦工厂的二维动画电影大多取材于大家耳熟能详的童话故事,在各国都不存在熟悉程度的差异,因而在世界范围内都受欢迎。从早期的《白雪公主和七个小矮人》、《美女与野兽》到近些年的《公主与青蛙》无一不是出自《格林童话》,早期作品较多地遵从原著,后来迪士尼为了创新,颠覆了青蛙王子的故事,变成了公主的侍女吻了青蛙王子后也变成了一只青蛙,但其取材依然是大众所熟知的故事。还有一部分作品赋予动物人的性格,讲述大自然的故事,例如《狮子王》,这类故事取材更加不存在背景知识的差异,全世界的观众都能看得懂。迪士尼也有较少的作品取材于中国元素,但他能以独特的方式让观众在不知道花木兰的故事也能被这部电影所吸引。随着中国文化在全世界的传播,美国动画甚至这个电影行业都会有意加入中国元素,当然一部分原因是为了吸引中国消费者,打入中国市场,但还有一部分原因就是中国文化本身所具有的魅力,例如三维动画《功夫熊猫》在全球市场大获成功。但我很遗憾的是,“功夫”是中国的,“熊猫”也是中国的,可拍出来的电影确实美国的。所以,中国电影还有很多东西学习。圣诞节礼品
         除了美国动画电影之外,以宫崎骏、新海诚等为代表的日本动画也备受观众好评。他的取材源于日常生活,我们不会因为文化背景的不同而不理解动画片的背景,他真正做到了艺术源于生活而又高于生活。《千与千寻》、《追逐繁星的孩子》、《弃宝之岛》等故事都是从主人公的日常生活开始入手,但后来的发展就远远超出了日常生活所能想到的。
        反观中国的二维动画,因为我们在这方面的发展还没有完善,所以很少有不错的作品问世,在我看来只有《宝莲灯》、《梁祝》、《小倩》与美国动画有一比之处(这里只是就同一类型的二维动画进行比较,我国早期的动画还是很有特的,甚至比现在的动画电影要好的多,例如《大闹天宫》、《小蝌蚪妈妈》,现在贺岁档的《喜羊羊与灰太狼》、《虹猫蓝兔奇侠传》我不提也罢)。这三部电影都取自中国古典传说,有深厚的文化背景和底蕴,如果给外国人看他们可能一时看不懂,这正是这些电影为什么只在国内取得不错的反响,而无法打入国际市场的一个重要原因。
二、主题
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      由于存在文化上的差异,各国动画片表达的主题也不同。美国的动画片强调个人英雄主义,追求自由,彰显个性。虽然《花木兰》仍保留了中国化的情境和神韵,但美国人的价值
观念和思维方式已经渗入其中。例如,皇帝知道木兰是女的还要让她做宰相,这一情节的修改渗透了美国的女权主义。花木兰形象便是美国宣扬女权主义而竖起的一面隐性的旗帜。代父从军前的木兰也是一个处于男权社会下,要靠美丽装扮起来,靠生儿育女给家庭带来荣耀的女性,而天生不是这块料的她对“自我”产生了怀疑。恰逢代父出征的机会,她便本能的做出了惊世骇俗的决定,以彻底的男装将女性身体包裹,像男人一样冲锋陷阵,打破了“女子不如男”的说法。木兰凭借毅力和聪明在训练中赢得尊敬,靠个人机智制造雪崩战胜敌人,在回家途中奋力抢救皇帝,拯救国家,女英雄在创造一系列奇迹时逐渐发现了自我。花木兰形象的塑造便是美国个人英雄主义在这部电影里的真实写照。
        美国动画片出于商业定位的考虑,在主题方面一直偏于浅层次化,多以善恶、勇气、友谊等无争议的绝对价值观作为主题,符合每一位观众的审美。宫崎骏的影片则不同,往往把不可调和的现实世界矛盾作为影片主题,如《幽灵公主》中人与自然的矛盾最终并未解决,《千与千寻》中的是非标准也如现实一般复杂。日本动画片在看后更让人有种发人深省的意味,它在叙事时突出矛盾,强调主人公心灵的成长。
        中国动画片更多强调传统美德,将太多的东西强加于主人公一个孩子的身上,反而显得
有些不接地气,往往表现出超出这个年纪的成熟。《宝莲灯》中的沉香就像是中国教育塑造出的乖孩子,缺少了一丝童趣。相反,千寻是个极其平凡的孩子,她爱哭,脸上还有可爱的小雀斑,但她更真实。而《梁祝》无论从任何角度都更符合美国动画片的标准,祝英台与花木兰的性格十分相似,这可能是因为《梁祝》出自台湾。
三、人物设计和情节设计
中日美三国在人物设计上都有共同点,主人公大都是孩子,以孩子的视角看世界。但看到的东西却有点差异,这种差异与电影反映的主题相一致。除此之外,电影都有幽默的设计。美国人固有幽默情结,迪斯尼也一直延续其温馨、搞笑的风格。这种幽默方式也贯穿《花木兰》影片始终。例如,当花木兰从军后,那些“王大哥”、“柳大哥”便构成了整部片子埋伏的笑料。日式动画片中的幽默是一种温馨的感觉,它表现的是孩子的天真和童趣。而中国动画片的幽默在这点上与美国动画片有点相似,他会设计几个人物来烘托搞笑的气氛,如《小倩》中的燕赤霞和白云,二人打打闹闹,笑料百出。人物设计方面还有一个相同点,就是主人公都会有个“小宠物”。比如,花木兰有木须龙,《弃宝之岛》的小遥有布娃娃,沉香有小猴子,这些人物设计使得电影更加生动有趣。
李舒桐在情节设计上,属日本动画片的节奏最紧凑,可谓环环相扣,充满天马行空的想象力。《千与千寻》讲述小女孩千寻和父母在森林里迷了路,父母偷吃了食物变成了猪,千寻为了变回父母,她替汤婆婆工作,因为她的天真善良结识了小白、锅炉爷爷、无面人等朋友,在众人的帮助下度过了一个个难关,最后终于救出了父母。整个故事一波三折,叙述有张有弛。而且结局不像中美动画片的大团圆结局,它是开放式的,引导全片的千寻与白龙的关系在片尾留出了一个悬念,让观众在结束观影后仍为之挂怀。而美国动画往往都有一部分歌舞场面,我个人认为如果这种歌舞场面做好了就会烘托气氛,衬托高潮,但如果做不好就会显得情节拖沓,而且过多的话观众会产生审美疲劳。《宝莲灯》在情节设计上太过平铺直叙,毫无悬念。但《小倩》这部电影蕴藏大大小小十几个危机,层层相扣,一波未平一波又起,令人目不暇接。而且更多苏醒 孙骁骁呈现出现代感,笑点处处可见创意,在鬼世界里,趣味事不断地发生,鬼的名字与性格都很好笑,楼梯鬼会救人,还有抬胎火车,连燕赤霞的捉妖法宝都变成了一个超巨型的机器人,可谓创意十足。怎样下载百度文库的文章
四、画面及音乐
        虽然只是二维的平面动画,但日美的画面效果却给人不同的感觉,其画面美感却不输
于当下的3D电影。宫崎骏在二维动画影片中表现3D空间感的手法常被称为宫崎骏三段式。即通过场景设计和调度,让角或道具在场景中按左右、上下、进深3轴方向多次运动,以延伸观众对画外空间的想象。而迪士尼动画的画风,在早期偏向于简笔风格画,有圆润的弧线感,显得柔和纯真,在电脑动画时期更注重效果因素,可是这两种都缺少了日本动画电影本身对画面的唯美追求和精细处理。《宝莲灯》也是我国第一个向国际潮流靠拢的动画片,它首次采用三维、二维电脑制作,无论是平面动画的纵深感、动作感,还是对三维空间的真实幻觉,都有着高度逼真的幻觉化感受,开始向好莱坞电影靠拢。《小倩》这部电影的画面更加唯美,充分发挥线条变幻莫测的自由度加上画面中山、石、天、地、武器等场景的细腻感和真实感,让观众身临其境。
        背景音乐的烘托更有助于烘托电影氛围。电影花木兰》邀请了著名歌手Christina Aguilera 献唱,其主题曲《Reflection》开头温柔动情,表达了木兰从军之前作为一个女子的温婉动人,副歌部分铿锵有力,把木兰勇敢面对自己的决心和从军的坚毅表达得淋漓尽致。《千与千寻》的配乐起伏有致,含蓄优美,与内容及其相符,比如千寻在幻境中逃跑时,音乐诡异地表现出魔幻世界的不可预测性和主人公内心的恐惧,而到了结局时,美丽的景加上悠扬的音乐,极好地烘托了气氛。《宝莲灯》是中国动画片首次子啊电影中出现插
曲,而且是三个插曲,这部电影也捧红了这三首歌《想你的365天》、《天地在我心》和《爱就一个字》,为影片增不少,甚至有种喧宾夺主的意味,观众可能已经忘记电影的剧情,可这三首歌却深深地印在观众心中。《梁山伯与祝英台》的配乐与剧情就比较做得比较成熟,片头曲采用我国最著名的小提琴协奏曲之一《梁祝》,表现出对原作和对故事经典的崇敬之情,虽然小提琴并不是中国传统乐器,但是由小提琴表现的拥有着浓郁的中国传统音乐的效果,让人感到眼前就有两只蝴蝶在翩翩飞舞,运用与影视作品中效果自然不言而喻。刘若英为本片而演唱的歌曲《蝴蝶》作为本片的主题曲,以柔和的曲调和优美的歌词描述男女之间纯洁的爱情,符合本片的主题,因此在本片中,先后两次都予以采用,贯穿整部电影。本片插曲以萧亚轩的《你是我心中的一句惊叹》,以坚定而又自由的旋律,表现梁祝之间的爱情,也表现出梁祝不甘于当时传统说教思想的束缚,勇敢自由的爱情。
一部好的动画片,是由全方位的精心设计制作共同打造的结果。国产动画片不够优秀,不仅仅在于故事的问题,或是制作技术的不足,更多的是缺乏大规模、全方位的影片设计。想象力是动画的本质,有想象力的动画永远会有观众,无论如何,优秀动画的尝试和创新是值得我们学习和借鉴的。中国动画片曾经创造过令人难忘的辉煌,如何结合传统文化,借鉴国外动画艺术的创作经验,提高中国动画艺术的创作水平,是我们应该努力的发展方向。希望国产动
画电影迎来崭新的春天!