摘 要：电影是一种结合了各种艺术形式和艺术风格又具有自身特点的综合体，它是继文学作品、戏剧、音乐剧之后的另一种艺术形式，是摄影技术和音响技术结合的必然产物。本文结合电影发展历程以及自身观影感受，通过对声音在场景、氛围、主题等方面所产生的效果展开了论述。
关键词：电影声音；观众；影响
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）35-0135-01
电影是在第二次工业革命以后发展起来的新产业，随着电的使用以及摄影技术的逐渐成熟而发展起来的一种艺术形式，它以一种直观的表演，结合与之相适应的情绪和氛围不断地突出某一个特定的主题，给观众带来前所未有的视觉感受和心理震撼，从而达到教育和展示民俗文化的目的，这是以前的艺术形式所不能达到的效果。电影主题的突出和氛围的塑造不
仅要依靠场景和演员的表演，更重要的就是依靠声音，不管是音乐还是音响，都能够让观众感同身受，彻底进入电影的世界。
一、电影发展史
电影的发展可以追溯到十八世纪九十年代，电影诞生于1895年12月28日。当时法国的奥古斯特和路易放映了《工厂大门》和《婴儿午餐》，这是两部没有任何修饰加工的短片，也只有不到四十个人观看，但是后来人们还是把它们看做是电影史的开端，预示着电影的产生①。起初的电影只是将现实表演通过摄像技术搬到了荧屏上，并没有任何的处理，但这促进了艺术的传播。这一阶段的电影由于只有影像的播放而没有其他相配合的辅助设施，更没有声音的配合，所以被称为电影的无声时代。当时的影片被叫做恐怖片 电影“默剧”，这个名字形象地说明了当时的影视特点，这一阶段持续了大约三十年。在十九世纪初期，电影《爵士歌王》上映，这部剧是由美国的华纳电影公司拍摄而成，与之前短片不同的是，这部电影加入了一些音乐和伴奏在里面，并配合了一部分演员的对白。这就标志着电影的发展进入了一个新的阶段，也就是电影的有声时代。电影发展到了今天已经成为了一门完善的艺术形式，它不仅结合了音响等手段加深观众的感受，更是有3D甚至4D电影，利用独特的拍摄技巧和3D眼镜，使得观众有着置身于画面场景中的感觉②。
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