中国流行音乐年代风格及多元化发展趋势探究
1  中国流行音乐的风格和特点
1.1  中国流行音乐的风格
中国流行音乐的结构较为简单,对听众而言,流行音乐具有较强的耐受性,容易被大众所接受。由于喜欢音乐的程度与听觉经验存在着正相关性,流行音乐会被更多的青年人所喜爱,并在青年体中流传。流行音乐具有创作的自由性,因此,风格会各有不同。从流行音乐的类别来看,包括校园歌曲、民谣类说唱音乐、抒情歌剧、摇滚乐、香港流行音乐、台湾流行音乐、国际乐坛上流行的音乐等等。由于音乐所要表达内容不同,演唱风格不同,文化背景和价值观念的不同,在音乐呈现上也会存在差异。
1.1.1  港台音乐对中国内陆流行音乐的影响
20世纪90年代,对中国的流行音乐而言,可谓是一个重要转折点。当时中国正处于市场经济全面开放的阶段,香港和台湾音乐伴随着电影和电视剧流入中国内地,对中国内地的流行音乐风格产生了一定的影响。这个时期,中国内地的流行音乐作品呈多样化,无论是音乐创作人,还是流行歌手,在音乐的演唱风格方面以及音乐形态的表达方面都给予了积极探索,并获得了一定的成果。中国内地的流行乐坛上开始出现原创音乐,内地歌手的流行乐演唱风格也逐渐向世界延伸。比如,20世纪90年代初期,Beyond
乐队成为了香港乐坛中最为顶尖的乐队。这个时期,Beyond乐队不局限于在香港地区发展,在中国大陆也有了广大的歌迷。Beyond乐队为中国内地摇滚乐创作树立了榜样。很多的音乐创作人都是从认识Beyond 乐队开始认识摇滚乐的,也更愿意接受摇滚乐的音乐风格。Beyond乐队的原创音乐作品,影响了一大批的大陆音乐人,在流行音乐商业化的环境下,中国的原创及音乐辈出。
1.1.2  互联网带动网络音乐流行
互联网时代的到来,使网络音乐开始流行,网络成为流行音乐传播的主要载体,一些网络歌手相继涌现。网络音乐是时代发展的需要,也是音乐发展的必然趋势。因为流行而被接受,成为了网络音乐的一种流行理念。
1.1.3  流行音乐与民族音乐的融合
除了网络音乐之外,民族音乐也伴随“中国风”而兴起。中国是多民族国家,每一个民族都有属于自己的民族音乐风格,这也是音乐文化的体现。这些民族音乐元素融入到流行音乐创作中,实现了流行音乐与民族音乐的融合,使流行音乐不拘泥于流行,更多的是中国传统文化的呈现。比如,歌手王菲演唱的《但愿人长久》,歌词就是借用中国宋代的文学家苏轼所创作的古诗《水调歌头》的诗句,配上当代的流行音乐进行演唱,其古朴的诗歌韵律与流行音乐的配合,打动了无数人的心。李玉刚的《新贵妃醉酒》在唱法上将戏曲元素用于音乐创作中,将流行歌曲与戏曲融合的同时,还运用戏曲唱法渲染
音乐艺术氛围,使流行音乐中渗透着民族文化。更多民族文化元素的渗入,使音乐不再是简单的歌词和旋律的搭配,更是一种音乐文化的体现。民族元素的运用,使音乐的文化基调得以定位,也反映了音乐创作价值所在。在流行音乐中融入民族音乐元素,特别是少数民族音乐元素,使流行音乐还受到各民族人民的喜爱,音乐的流行范围也会随之越来越广。
1.2  中国流行音乐的特点
1.2.1  中国流行音乐具有商业化特点
中国流行音乐是伴随着时代而发展的,与社会环境、国际文化环境相适应。中国流行音乐是一种特殊的文化现象,但是并不独立,而是与中国文化充分融合,即便是流行音乐正向着商业化方向发展,它也依然适应了中国的文化环境。比如,音乐选秀节目颇多,给电视台带来了很高的收视率,也使百姓有了一展音乐才华的机会。
1.2.2  中国流行音乐具有国际范特点
全球经济一体化带动多元文化的融合,中国的音乐文化伴随着中国经济走出了国门,踏上世界艺术舞台。经济交流紧密促使各国文化融合,给音乐创作以新的发展契机。各个国家之间的文化融合在中国的流行音乐中就有所体现。比如,周杰伦所创作的歌曲带有欧洲音乐风格,并将音乐推向了世界,被各国的年轻人喜欢。
2  中国流行音乐的多元化发展趋势
中国的传统文化已经得到了世界的关注,并逐渐成为艺术界探索的重点内容。中国的流行音乐要走向世界,就要意识到中国文化的重要性。虽然目前的流行音乐创作中已经常识性地渗入中国传统文化元素,但是并没有走上系统化发展道路。随着“中国风”的兴起,具有中国文化特点的社会环境形成,中华民族文化开始逐渐复苏。流行音乐要紧紧抓住现行的机遇崛起,从时代特点出发,注重中国民族文化的运用,创作出更多有中国特的作品,通过寻求民族认同而使音乐作品被广泛接受。
2.1  中国古典诗词融入到流行音乐创作中
古诗是中国特有的文化形式。在许多的流行音乐作品中,已经对古诗词进行音乐创作,音乐旋律也趋于古典化,使流行音乐具有意境之美感。中国的古诗本就用于歌唱,所以被叫做诗歌。古诗词讲究押韵,语句简洁而内涵深刻。对古诗词进行配乐,就可以将音乐的古典意蕴充分地表达出来,让流行音乐的民族文化基调更为浓厚。流行音乐的文本内容是一种价值观念的体现,也是创作者审美观念的反映。当流行音乐中注入了古诗词文本之后,所创作出来的音乐古典韵味极其浓厚,加之中国人对中国传统文化具有深厚的情感,使得音乐更容易被接受。比如,《中国好声音》中,很多歌曲就已经融入了民族元素,这种独具中国民族文化特的流行音乐,深含着民族意识,会因民族元素的存在而持久流行。湖南卫视的《我是歌手》中的戏曲歌曲也给整个节目赋予了异样的风格。
/梁艺馨
内容摘要    我们的日常生活中,流行音乐已经成为重要的精神文化“粮食”。与西方发展了一个多世纪的流行音乐相比较,中国的流行音乐起步较晚,且在发展的历程中受到社会环境的影响而发生了断层。流行音乐伴随着中国的经济的崛起而发展,虽然以商业化形式流行于社会环境中,但随着中国文化逐渐被世界所认可,中国的流行音乐作为一种文化与各国的文化实现了交融,民族元素成为中国流行音乐的代表元素。中国流行音乐处于多元化的发展进程中,中国民族元素的应用使流行音乐具有了独特的风格。本文介绍中国流行音乐不同年代的风格特点、发展现状以及多元化发展趋势。
关键词    中国流行音乐;音乐风格;音乐特点;音乐发展;多元化
163
164
2.2  中国戏曲元素融入到流行音乐创作中
中国的流行音乐呈产业化发展的趋势,音乐文化需要不断创新才能够引起关注。戏曲是中国特有的文化形式,流行歌曲与戏曲融合,不仅保留了中国传统文化特,还让歌曲在社会上流行,可以给人以耳目一新之感。流行音乐的创作借鉴中国戏曲的风格,将戏曲的元素融入到流行音乐中,加之中国戏曲形式多样,就会使流行音乐多样化呈现。中国的戏曲产生于民间,具有浓郁的地方特。除了中国的国粹京剧之外,地方戏也可以作为元素融入到流行音乐中,使流行音乐呈现出地方文化特点。诸如,大鼓、弹词、评剧等等,都逐渐融入到流行音乐中,给流行音乐增添了民族文化彩。比如,蔡国庆演唱的《北京的桥》,无论是音乐创作上,还是表演形式上,都被赋予了京韵大鼓的韵味,吸引了喜爱民族音乐的体,也受到年轻人的欢迎。除了音乐旋律之外,京剧的唱腔也被引入到流行音乐中,特别是戏曲的唱法与流行音乐的唱法融合,在表演中交替呈现,呈现全新的流行音乐风格。再如,王力宏的《在梅边》就属于是这类音乐作品。戏曲的特唱腔在流行音乐中呈现,更显别致,令人印象深刻,在传唱的过程中使中国的戏曲文化得以延续。音乐的流行中增添了人们的民族意识,可谓是一种独具匠心的音乐创作。中国流行音乐的多元化发展,是中国音乐发展的重要趋势,促使中国音乐在世界领域大放异彩。
3  结论
流行音乐使人们的生活更丰富多彩,不仅体现在音乐轻松
在确定主体风格的基础上,对形象进行细节调整。改变行什獠牙和嘴的大小,减少狰狞的面部特征;利用祥云图案表现眉毛和头发,通过大小的排列和对称设计,增加中国传统风格的表现;以现代设计符号闪电的元素表现发箍造型,突出行什掌管雷电的寓意;翅膀是行什一个比较有特点的元素,所以按照中国传统的羽翅纹样进行描绘,使其突出文化特征;另外,在它的各个部位加入纹理图案,丰富整体活化造型。
(上接第162页)
【参考文献】
[1] 杨淑荣.袁业凯.浅析中国流行音乐中的历史因素[J].中国培训.2015(14).
[2] 任丽华.青春的迷茫与反叛:崔健与“西北风”--80年代中后期中国流行音乐的文化分析[J].大众文艺(理论).2009(02).
[3] 张罗箫.论R &B 对当代中国流行音乐的影响[D].东北师范大学,2010.
[4] 王晓媛,郭烨.当代流行音乐的认识与探知[J].发展.2012(02).
[5] 王聚伍.“流行音乐演唱风格”的概念界定及内涵探究[J].北方音乐.2013(10).
[6] 秦然冉.从唱片经济到娱乐经济:近三十年来中国大陆流行音乐产业走向[D].山东大学,2011.
[作者简介:梁艺馨,长江大学艺术学院,作曲专业。]
3.4  动态表情制作,网络传播文化
对网络上大量的表情包素材进行调查研究,发现大多采用夸张的动作,放大面部表情。表情包视觉语言的简洁、趣味能活跃对话氛围,抽象夸张的表情和动态一定程度上补充、强化了对话者的心理状态。而将优秀的传统文化融入表情包的设计不仅丰富了即时通讯的文化层次,也是传统文化的良好传承和发扬。表情包作为辅助交际工具, 能够传递大量的正面情绪, 幽默生动风格的表情包有利于网络的推广和传播。在问卷调查中大多数人更偏爱使用动态表情包,对形象的动态改造应符合人体动态学理论,并增加辅助道具的装饰以突出主题的表达。利用表情包作为载体可更好地承载新形象的传播,使设计成果得以实践应用。
liyugang4  结语
通过这次瑞兽形象再设计研究,对中国传统屋脊兽以及中国文化的了解起到催化作用。从念不出屋脊兽的名字到熟悉每一只屋脊兽的特点和由来,同时学习中国传统服饰纹样和配在设计中的应用。我国的传统文化博大而宽广,深厚的文化内涵和悠久的历史积淀为我们提供了永不枯竭的甘泉。作为青
年一代的我们应将传承与创新传统文化作为毕生的使命,将中华文化通过自己的设计播撒文化自信的种子。
的旋律、饱含情感的层次,而且体现在丰富的音乐内涵和音乐文化在人们意识中的渗透上,使人们对流行音乐所持有的观念与流行音乐的音乐文化表达相契合,从而产生共鸣。听众也因此提升了对流行音乐的接受能力。早期的流行音乐商业味道很浓,发展至今,虽然也在走商业化道路,但是已经转向娱乐化。为了迎合人们对流行音乐创作风格的需求,流行音乐更讲求艺术审美和文化审美,并不着眼于流行,更多的是音乐文化的体现。随着中国文化越来越受世界瞩目,中国的流行音乐在走上世界音乐运行轨道的同时,也融入了更多的民族元素,这也成为了中国流行音乐个性化发展的一大标志。正是基于中国传统文化的渗入,使流行音乐具有持久的生命力。
[基金项目:天津理工大学2020年度大学生创新创业训练计划项目:中国传统瑞兽形象的再设计研究;项目编号:202010060167。]
【参考文献】
[1] 爱德华·福克斯.西洋镜:中国屋脊兽[M]周海霞,译.广东人民出版社,2020.
[2] 颜文明.传统瑞兽图形基础上的现代视觉设计再现[J].美与时代(上),2015(04):73-75.
[3] 秦菊英,何家欢.传统形象与文化在即时通讯中的传承与发扬--布老虎表情包探索研究[J].文艺争鸣,2016(09):215-220.
[作者简介:顾文瑄、许康元、孙波、齐容萱、张清岳,天津理工大学。]