电影观后感优秀5篇
电影观后感篇一
伍仕贤是一位典型的优产型导演，在当代华语导演中有着独树一帜的自身风格。首部电影短片《车四十四》即拿下第58届威尼斯国际电影节评委会特别奖，20某某年的《独自等待》更是风光无二，开创了内地青春爱情喜剧的先河，并被誉为当年“最好玩的华语电影”。20某某年推出心理悬疑片《形影不离》，包括奥斯卡影帝凯文·史派西在内的超级大腕儿均倾情加盟，成为当年在海外卖得最好的华语片。
此次《反转人生》，是伍仕贤蛰伏5年之后的重磅回归之作。对创作一直秉承宁缺毋滥的原则，使得该片光剧本打磨就历经数年。新片启用的仍然是当年的“好搭档”夏雨和闫妮。伍仕贤和夏雨曾在12年前合作推出《独自等待》，这次和夏雨合作，可谓12年后再聚首，这也让很多“伍氏喜剧”的忠实拥趸者表达出了极大的兴趣。而伍仕贤与闫妮的合作是在他的第二部长片《形影不离》，伍仕贤表示合作非常完美，闫妮也对“伍氏喜剧”给予高度评价：“伍导的电影喜感比较真实，台词也很生活化，是比较扎实的喜剧”。
电影观后感篇二
昨天看了《龙猫》，我的心有了一丝震动。
《龙猫》是宫崎骏制作的一部动漫，它围绕两妹与龙猫展开了故事。从这些故事中我总能看出自己儿时的影子，露出会心的微笑。
看着《龙猫》，我的思想和记忆总会飘回童年时期。看见胖乎乎的龙猫，我会忍俊不禁；看到龙猫搭车，我会惊奇不已；再看到小月拼命奔跑妹妹时，我会感动落泪……人物所展示的亲情、友情，还有乡亲们的热情，无一不让人感到温馨。
全剧中，最令我感动的是龙猫带着妹，围着橡子祈祷这一片段：夜晚，妹俩看到大龙猫举着他们递过的伞，领着小龙猫，绕着橡子礼拜。她们也奔了出去，模仿龙猫们虔诚祷祝。见证了大树成长的奇迹。我看时只觉不可思议——这一段是多么神奇！让人不由得对龙猫和大自然产生几分敬畏，宫崎骏对大自然的爱意是多么朴实！
“然而，妹俩醒来，发现一切只是梦，不过橡子确实发芽了。”全片看完后我对此处有了看法，也许月下祈祷是妹俩的幻想，也许龙猫也只是一场梦，一场小孩子做的梦。它在孩童世界中神奇、可爱、友善，满足了我们一切美好幻想。孩童时我们总爱想象，光怪陆离、天马行空。纯真又纯粹。长大后我们不爱做“梦”，思想被条条框框约束，单调乏味，再也无法梦想出“龙猫”。这也是为什么大人看不到猫巴士、父亲看不到他们月下起舞的原因吧！
《龙猫》令人感动，它是否唤起了你对童年的怀念？
其实，每个人心中都有一只龙猫，只是它比较害羞吧！
电影观后感篇三
人世间，总有一种人让人肃然起敬。人世间，总有一些事让人唏嘘感慨。人世间，总有一些感动令人泪流满面。人世间，总有一种情，感天动地！
阿尼帕，一位19个孩子共同的母亲，其中有半数是和她没有任何血缘关系的孤儿，囊括了维吾尔、哈萨克、汉、回等各个民族，没有什么豪言壮语，仅仅是因为善良，仅仅是因为见不得这些孤儿孤苦伶仃、忍饥挨饿，出于母亲的天性，她将他们无私地揽进怀里，给他们一个温暖的家，给他们创造了一个幸福的生活。她的心是平凡的，然而却超越了民族、超越了亲情、超越了人类的自私与小我，从而超越了绝大多数人。
善良和爱心虽然是大部分人都拥有的，我们许多人也不乏为社会上某些苦难与弱者的悲惨境遇而唏嘘感叹，流下不忍与同情的眼泪，但如果将善良和爱心落实到具体行动中却绝非易事！因为这需要巨大的勇气、无私奉献与担当精神，况且是在那样艰难的生存处境中，我们自问有几人能做到？所以我们大多数人只是勇于付出同情而难于付诸行动。相比而言，艾尼帕的行为是可敬可叹的，阿尼帕的心是真正仁慈的的心，她拥有无比坚强的勇气和无私的担当精神，她当之无愧应该成为感动中国年度人物，做为全社会善良的楷模、民族团结的楷模、人类慈善精神的典范！
由此想起一个关于天堂的话题：在我的理解中，假如真有天堂，那么必定是一个充满祥和、善良、纯净和快乐的去处，而且只有心怀善良、内心纯净的灵魂才能感召这种境界，与这种境界相应。相反，那种视他人的生命如草芥、
残暴杀害生命、内心充满仇恨、血债累累的灵魂怎么可能与天道的境界相应，从而感召天堂？这根本是不可能的！如果罪恶的灵魂可以感召天堂，那就没有自然规律了！这是违反任何一种宗教教义的。如果因为仇恨、残暴杀害生命的行为感召一种境界，那只有感召黑暗和苦难。毫无疑问，只有如阿尼帕这样善良的灵魂才能与天道相应，感召天堂的善果。闫妮电影
善良就是天道，必将感召天堂。
电影观后感篇四
已经不记得我第一次看《千与千寻》是在什么时候了，甚至不记得我是否看完了，直到我第二次看《千与千寻》，看到片尾千寻回忆起了白龙真正的名字时
我的记忆星空里关于《千与千寻》的记忆
才再一次闪烁了起来。
我觉得用“历久弥新”这个词来形容它第一次上映时的2022年到在中国上映的2022年的这18年再好不过了，不管是画面还是故事，放在近20年前，还是现在，都是真的值得在电影院里看一次的啊。
有看到这样一句话，说的是小孩子在这部电影里看到的是“爱”，而大人在这部电影里看到的是“人生”。
当我在看电影时意识到这一点是多么深刻时就禁不住哭了出来，原来直面自己的成长是那么一件刻骨铭心又特别需要勇气的事情啊。
电影中除了千寻之外的人物，都不是小孩子了啊，可他们在看到白龙与千寻的感情时，都说了同样一句话，“这是爱啊”。
第一次看的时候我觉得那是要告诉千寻什么是爱，可第二次看的时候我觉得那不是说给千寻听的，是说给他们自己听的，即使那不是他们最想要的人生，可还是要相信爱是存在过的。
之前有听到这样一句话，“不要让别人轻易地给你贴上不好的标签”，我一直都不赞成这个观点，因为就是会有人会不问缘由、不怀好意地给你贴上不好的标签啊，哪怕你并没有做错什么事情。
电影观后感篇五
电影海报上的那句“你和母亲的关系，决定了你和世界的关系”，在一定程度上相当明确地为我们点明了影片的主旨——即深入挖掘原生家庭中的母女关系。
影片中，女儿作为一名报社记者，大龄未婚，无力平衡家庭与工作之间的关系，长期寄住在母亲家中。与母亲的言语冲突似乎时刻都能够爆发，这使她长久的有种寄人篱下的感受。随着情节的推进，她身上的遮蔽被一层一层地剥去，显露出掩藏在心底的伤疤。
然而，当这些只属于自己的私人回忆也终要被母亲剥夺时，无力与愤懑同时冲上她的心头。导演用手抓仙人掌这一个镜头表现那种无力摆脱原生家庭的愤懑和痛苦，滴下的鲜血证明自己还活着，满手的刺既是自我封闭的疼痛表现，也是对于不争现实的无力反抗。
小孙女婉婷从小与姥姥一起长大，聪明伶俐，常常口出妙语引人发笑，然而表面的客观开朗实际上也是无奈之举。面对母亲和姥姥的明争暗斗，她过早地承担了缓解家庭矛盾的任务，奋力填补两代人之间的罅隙。
这对于一个孩子来说太过沉重，她也没有办法摆脱这些原生家庭带给她的烙印。因此在得知母亲曾经在怀孕期想要打掉她的时候，在剪破了姥姥的演出道具被她臭骂的时候，她的第一反应是痛哭。但这样的状态并未持续太久，因为她很清楚自己在这个家中所处的地位。明理、懂事，既然无法摆脱，就只能选择顺从。