美女照片图解摄影构图(非常全面)
美女照片分析教你摄影    3
理解构图的含义    48
婚礼摄影,婚纱摄影构图分析    84
美女照片分析教你摄影
花海是糖水片最常见的场景,柔和泛白浅调,呈现唯美日系风。
花海是糖水片最常见的场景,一直延伸的花墙拥有很好的景深,此处刚好处于转角位置,存在一条消失线。人为把杜鹃花置于前景,通过大光圈虚化,使花更朦胧,画面有点虚幻的感觉,使画面呈现有节奏的层次感。
莽荒纪的演员你还在学非主流的剪刀,石头,布?

直视镜头做表情做动作能增加照片的互动感。
看看这两张麻豆直接指向镜头的动作,是否会有一种正在对话的感觉呢?
摄影:李徐明    model:王菲

你还在学非主流的剪刀,石头,布?

直视镜头做表情做动作能增加照片的互动感。
看看这两张麻豆直接指向镜头的动作,是否会有一种正在对话的感觉呢?
虚实的变化。大光圈,浅景深。背景失焦的光斑产生梦幻的效果。光线的运用很好的强调一部分而弱化其他部分。
虚实的变化。大光圈,浅景深。

不要忽视转换焦点的可能性。 一般而言对焦在眼睛上可以表现麻豆的情感,你也可以尝试使拍摄主体脱焦而将焦点对在其他地方,比如说手,或者麻豆拿着的某件物品上来创造戏剧化的效果。
虚实的变化。大光圈,浅景深。

不要忽视转换焦点的可能性。 一般而言对焦在眼睛上可以表现麻豆的情感,你也可以尝试使拍摄主体脱焦而将焦点对在其他地方,比如说手,或者麻豆拿着的某件物品上来创造戏剧化的效果。
麻豆仰视受下巴,这种拍摄角度的透视变化可以很好的修饰脸型
麻豆眼神注视镜头以外的远方更加自然,形成构图的延伸。

人物的眼睛是画面中最重要的部分,绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头,自然而然地引起观看者与被拍摄者的交流;这种特殊的指向性如果利用得当,有时会获得特别的效果。眼神的指向有时也会影响到构图,眼神注视镜头以外的远方也成了构图的延伸。
麻豆眼神注视镜头以外的远方更加自然,形成构图的延伸。

人物的眼睛是画面中最重要的部分,绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头,自然而然地引起观看者与被拍摄者的交流;这种特殊的指向性如果利用得当,有时会获得特别的效果。眼神的指向有时也会影响到构图,眼神注视镜头以外的远方也成了构图的延伸。
麻豆眼神注视镜头以外的远方更加自然,形成构图的延伸。

人物的眼睛是画面中最重要的部分,绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头,自然而然地引起观看者与被拍摄者的交流;这种特殊的指向性如果利用得当,有时会获得特别的效果。眼神的指向有时也会影响到构图,眼神注视镜头以外的远方也成了构图的延伸。
斑驳的墙壁,废旧的工场,或者老房屋也是拍摄美女常见的场景。强烈的反差更衬托的麻豆人比花娇。
无限延伸的道路也是常见的场景之一。

一个瘦瘦小小的身影在前方的道路上走走停停。或坚定,或迷茫,或欢快,用照片的调来渲染。

照片的调可通过后期润,也可在拍摄时用过相机的温设置来调节。
低机位拍摄。

外拍的时候注意机位的高低,这样得出来的片子会有着截然不同的感觉,低机位可以让麻豆的身体更修长,整体透视的感觉会更好。
让你的麻豆动起来。低机位拍摄。

好的人像作品不仅仅是摄影师一个人完成的,也需要麻豆的配合。一个精心策划好的照片要比让麻豆呆板的照片要更具有表现力,生命力。你在拍摄前可以和麻豆沟通,告诉他们你想要的画面,构图,麻豆可以奔跑或者跳跃,或者其他你设计的动作。
摄影就是用光绘画。

在摄影术和闪光灯发明之前很久,古典画家们就知道把绘画主体安排在大窗子附近。大窗子就像巨大的柔光箱,创造合适的光线。

营造光线弥漫的光斑效果,应先对人物准确测光,再调整相机与光源的角度,快门稍慢让画面小过曝效果更好。
摄影就是用光绘画。在摄影术和闪光灯发明之前很久,古典画家们就知道把绘画主体安排在大窗子附近。大窗子就像巨大的柔光箱,创造合适的光线。

逆光。柔和的光线将麻豆温柔的包围。逆光往往会让麻豆面部曝光不足,可尝试闪光灯补光。直接用闪光打在脸上会让面部苍白生硬,用闪光灯比较柔和的方法是灯头不要对着麻豆,可以对屋顶,用整个屋顶来做你的反光板,形成一个缓量投光灯,光线就会柔和许多。
在摄影术和闪光灯发明之前很久,古典画家们就知道把绘画主体安排在大窗子附近。大窗子就像巨大的柔光箱,创造合适的光线。
背景郁郁葱葱的植物,麻豆在构图中的低点,是常见的拍摄手法。
一石则太华千寻,一勺则江河万里。

对麻豆局部的特写,已充分显示麻豆的气质。并让人有无限的想象空间。
不完整构图。

想要拍出精彩人像作品,不一定要把镜头对准人物的头像或整个身体,局部的拍摄更能成为经典技巧,拍摄出漂亮的特写照片就靠它
犹抱琵琶半遮面的含蓄。想要表达俏皮或着神秘的感觉,全看麻豆的表现力。 
 
机位要离麻豆比较近,构图要饱满,背景要虚化,突出麻豆的眼神。

【摄影的好坏不仅仅是看麻豆长美不美,我讲的是摄影技巧,不是选美。不喜者请自觉绕行。不要对麻豆的长相评头论足。

犹抱琵琶半遮面的含蓄。想要表达俏皮或者神秘的感觉,全看麻豆的表现力。
机位要离麻豆比较近,构图要饱满,背景要虚化,突出麻豆的眼神。
背后高机位拍摄麻豆,好想从背后温柔的环抱你
小零食是甜甜的糖水片常用到的道具。安静的眼神,柔柔的调,日系范。
连续动作的人物组图,好像在看电影的剪辑。

人像组图是一种有趣的表现方法,你对用构图和故事的理解可以完全呈现在你的组图作品中,每一种排列都可以产生特别的意味,如何把你拍摄的众多照片选取组合成一副作品都是考验你的后期功底的事情,而且拍摄前也要在头脑中有个大概的想法,这是技巧、拍摄功底、创意的综合考验。
强透视构图,麻豆在透视线上更为突出。
柔柔的调子,很日系风,安静的模特,清新自然。温馨的背景略虚化,烘托麻豆的温柔。
温暖的大逆光,适合毛茸茸的冬天。
甜点道具。甜甜的片。蜷缩在角落,惹人怜爱。
摄影:燕子  model:戴皙

麻豆动感的姿势配合不稳定构图,青春,活力
逆光。仰视。低机位拍摄。


对角线构图
169的宽幅  人物位于九宫格构图的黄金视觉中心点
最是那一低头的温柔  象一朵水莲花不胜凉风的娇羞 ——徐志摩

柔和的光线  逆光  小过曝加后期
理解构图的含义
构图-画面的组成形式。这起码有3重意义:

1,画面上有哪些东西?
2,这些东西的空间和位置关系是怎样的?
3,这些东西、元素说明了什么?

一个优秀的摄影师,针对这三重意义,必定是:
1,画面上没什么东西——简洁
2,元素间排列是美的——平衡
现在出入深圳最新规定3,吸引人眼球的主题——突出

画面简洁,排列平衡,主题突出。
我常说好作品,器材30%,基本功20%,摄影眼+构图+美感50%+后期(应该是加分)。。。。所以在6期特别加强构图,原先这堂课是放在进阶班里,现在觉得放在初级班更合适些,好作品,构图取得很关键的因素。


*五号码头


*五号码头


*五号码头
这一篇摄影构图技巧写的很精彩,我是从一本繁体的摄影专业书籍摘录下来的.........

构图(Composition)就是做画面的安排
广义的构图要素有:

空间位置:包含主体的线条与形态,就线条而言,可以引导视线,暗示动态,表现远近等。而物体的外形则可说明主体形状的关系,大小的比例、位置及重点。

 
彩:有对比及调和两种方式,使用原则为;弱(彩度低)占大面积,强(彩度高)占小面积。彩强烈的主体其构图简单,也可以采用滤镜来改变彩及构图。
 


明暗:明暗对比强烈者可吸引目光,上明下暗则稳重,上暗下明有压迫感



构图基本原理
摄影构图是随创作者的理念而有多样的变化,也就是使画面看起来是灵活的有深度内容的构图的基本原理就是使视觉有疏畅的感觉,大致上有以下条件;
  1.要有深度--有三度空间的感觉表现
  2.画面必须简洁有重点--去除杂乱的景物
  3.掌握趣味中心电影周星驰--依构图技巧,将主体放在视觉中心
  4.视觉上要平衡--宾主相衬,但不能有喧宾夺主
  5.调要和谐--和采光技巧有关,在彩浓淡之间要有中间调为佳

构图技巧(构图的基本法则)
1.先定取舍:基本原则有a:合乎理法 b:独特见解


 
2.分清主次:有主无次:显得孤独  有次无主:显得散漫

 
3.均衡与对称:视觉上的均衡有轻重差异,大致上:
深比浅重            灰暗比明亮重
面积大比面积小重        粗线条比细线条重
密聚比疏散重            动体比静物重
清晰比模糊重            近景比远景重
山石比树木重            树木比水面重
※以上关系并非绝对,而单指视觉感受言



4.画面要稳重:物体在画面的位置,重物在下



5.运用对比:突显主体
    明暗对比:明暗辉映法:主体亮(暗)、背景暗(亮)
    远近对比:远近表现法
    大小对比:大小对照法:主体大一些
侯佩岑父亲    高低对比:主体在上方或主体大;感觉近
    主体在下方或主体小;感觉远   
    刚柔对比:参考均衡中的轻重条件
    彩对比:主体彩与周遭对比
    焦点强调法:使用景深表现特写
    动静表现法:








 
6.呼应与联系:方向、彩、形体、线条、动静、轻重……







7.露中有藏:利用云雾拍摄山景、树林,使其具有含蓄之美





构图的相关问题欧联杯 欧冠
1.水平线的处理
      水平线不能歪斜
     水平线不能置于画面中央,宜采 73 85 的比例




2.保留视向空间
  主体面对的空间大;较舒坦
  主体面对的空间小;有压迫感
  四周空间相同时为对称构图
  前方空间大;表事件将开始
  前方空间小;表事件已结束

 
3.空白空间的处理针灸推拿专业:保留适当的空间

 
4.选择直幅或横幅
 
横幅:表现宽广



    直幅:表现高耸或深远
   

5.考虑拍摄角度
    平摄:感觉平平,影像变化少


    仰摄:由下往上拍,感觉很伟大


    俯摄:场景变大,景物变小


6.主题位置的安排
双线成锐角处             各线交叉点处
方向性之尖端处          三分律之交叉点处


7.镜头运用与构图
镜头变化:构图利器Zoom镜头
快门机会:单眼对焦,双眼按快门

8.善用前景及背景
    画面主体较远时,使用前景,解除孤单感