XXX 0X043301XX XXXX学院 XXXXXXX班 考试号：XX
狭义地讲，所谓中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族，从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特，能体现民族文化和民族精神的音乐。而广义上，中国音乐是泛指世界上具有五声调式特征的音乐。民族音乐是产自于民间，流传在民间的，表现民间生活、生产的歌曲或乐曲，也包括中国历史传下来的各类古代音乐，主要包括民歌、器乐音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民间歌舞和古代音乐等。中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。各族人民在长期的演唱实践中,形成了具有鲜明民族风格的艺术表现特征。研究民族音乐艺术多元化的这些表现特征,对于弘扬民族音乐文化,促进当代歌坛表演艺术的发展,具有积极的意义。
民族音乐艺术多元化主要体现在：
一、民族音乐注重音乐的横向进行，即旋律的表现性。民族音乐与中国的书法、绘画等艺术一样，在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。传统的中国音乐作品在旋律进行上常常以单旋律的方式进行，对和声的运用较少。
节奏与旋律构成民族音乐的基础。它们是摹拟与复写民族审美心理律动、塑造民族性格的因子、要素和必备条件。从单纯的生理节律到复杂多变的艺术化节奏象征着民族审美心理升华的两个历史阶段。中国节奏体系具备了超越自然和充分人工化的文化素质,表现出中国人美感的成熟性和鲜明的民族风格。民族旋律的审美效应源自民族音乐特有的音响组织结构与民族感知方式、情感方式之间“异质同构”的共振。民族旋律既是民族音乐的灵魂,以其独特的表现符号系统反映这个民族千百年来养成的谛听、感觉、体验、辩识的听觉功能;同时,它又勿须翻译而能赢得世界的普遍理解,其中包含着人类喜怒哀乐共同性的情感内容。
二、中国传统音乐与舞蹈、诗歌等姊妹艺术的结合。在古代，音乐一般都离不开舞蹈，如远古时期的《六代乐舞》、唐朝的歌舞大曲以及唐宋以后兴起的戏曲音乐都体现了音乐与舞蹈结合。古代的诗歌一般分为诗、词、曲三类，开始都是用来演唱的，只是后来诗歌的
功能有了分化。从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，一首好的歌词本身也是一首好的诗歌。
音乐与舞蹈的结合，产生了完美的试听效果，不仅可以满足视觉又可以满足听觉。在舞蹈艺术中，音乐与舞蹈是血肉相连的伙伴关系，是一对天生的“孪生妹”，二者相辅相依，紧密配合，共同编织着美妙的艺术之花。
俄国著名作曲家柴可夫斯基为舞剧《天鹅湖》创作的音乐和普罗科菲耶夫为舞剧《罗密欧与朱丽叶》创作的音乐，这两部舞剧音乐作品在刚写出来时，曾经并不被认为是好的舞蹈音乐。舞剧《天鹅湖》初排练时觉得很困难，首次演出也没有得到很好的反响。舞剧《罗密欧与朱丽叶》的音乐起初连乌兰诺娃这样的大舞蹈家都不能够接受。但是后来这两部作品逐渐成了舞蹈音乐的典范，舞蹈家们在谈到对舞剧音乐的感受时说：“自己越跳越觉得可以从音乐中寻出进行舞蹈艺术创造的新东西……”音乐能够使人从内心产生一种激情和冲动。以上事例表明，在舞蹈艺术中音乐将永远是舞蹈最亲密的伙伴。
《十二木卡姆》具有有乐、有舞、有词的民族特点。这是一部巨大而完整的，几乎概括了维吾尔族数百年斗争生活及其所有民族艺术形式的音乐史诗。被称为维吾尔民族音乐舞蹈
完美结合的艺术瑰宝。一部优秀的舞蹈或舞剧作品，必须要有好的音乐来配合才能引起观赏者的共鸣，才能被观众所认可。
三、演奏作品的形式具有多样性。
中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。
纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣，如《八仙序》（浙东锣鼓）。
由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏，如《十六板》（弦索十三套）、《高山》和《流水》（河南板头曲）。
由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪，如《将军令》（苏南吹打）。
轮奏，齐奏，重奏，不同民乐合奏，对奏，表演奏，以及现在出现的新民乐演奏法，民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是优秀的独奏曲目。
四、跨界音乐是当代民族音乐艺术多元化的集中体现。
跨界音乐的主要形式常见的有几类：一类是用古典的方式演绎流行，一类是用流行的方式演绎古典，一类是流行与古典的串联融合，还有一类是在创作时就已经融合了古典与流行。当然在中国还出现了民族与古典和流行的相互融合的中国特的跨界音乐。相比传统的古典、民族和流行音乐，跨界音乐因其特有的多元化因素，使其一出现便迅速被大众所接受，成为当今音乐舞台上最受听众喜爱的音乐种类之一。
跨界音乐的出现比较晚，大约在20世纪五六十年代才逐渐走进人们的视野。其实在开始的时候，跨界音乐还仅限于流行音乐各种类之间。伴随跨界音乐的不断发展，众多音乐人开
始关注并投身其中，出现了一大批创作型跨界音乐人，并创作出许多经典乐曲。大家所熟知的有创作了大量名誉世界的音乐剧如《猫》《歌剧魅影》等的安德鲁洛伊韦伯、雅尼、挪威的神秘园组合等等。
从20世纪90年代末期，跨界音乐蓬勃发展，出现了诸如像莎拉布莱曼这一类的跨界音乐巨星，将跨界音乐推向了又一次巅峰。莎拉布莱曼因主演安德鲁洛伊韦伯的音乐剧《歌剧魅影》而成名，被称为天籁之音，尤其是剧中《告别时刻》一曲更是被广为传唱，之后又与意大利盲人男高音安德烈•波伽利深情对唱此曲的同名专辑畅销超过一千万片。至2008年莎拉布莱曼的演唱专辑销售已突破2500万张，成为跨界音乐的里程碑。
在跨界器乐作品里，雅尼毫无疑问是一位作品丰富且影响力巨大的演奏家、作曲家。两度被格莱美奖提名，其作品在过去十年中一直是奥林匹克运动会广播音乐的最爱。在连续完成了雅典卫城，中国紫禁城，印度泰姬陵音乐会后，2000年之际推出了专辑《IF I COULD TELL YOU》—— 一次直击心灵的音乐旅程。2003年更出版了《Ethnicity》，用音乐表达了世界和平的祈愿。
跨界音乐进入我国时间不长，但发展很快，我们经常可以在各种各样的晚会上看到各种形
式的跨界音乐演出，戴玉强、廖昌永唱流行，刘欢、韩磊唱艺术歌曲， 十二乐坊类型的跨界音乐组合、新民歌运动等等，甚至北京奥运会上刘欢和萨拉布莱曼的《我和你》、春晚上宋祖英和周杰伦的组合，充分说明跨界音乐的受欢迎程度。民族音乐与当今流行音乐的跨界组合，产生了共鸣，形成了民族音乐的一种新的艺术表现形式。
总之，民族音乐艺术多元化的表现，使民族音乐得以生存，得以进化，更加适合新的时期的发展和满足人们的需要。
参考文献：
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