音乐艺术研究 Research on Music Art
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魏娜
（甘肃省歌舞剧院，甘肃 兰州 730000）
摘要：音乐是无国界的，美声唱法自从传入我国之后，引起很多人的关注和喜爱。本文中首先对美声唱法在中国的发展历程加以概述，其次就美声唱法中的歌唱语音问题加以探讨，并提出相应的解决策略，以期对相关工作者有所借鉴。
关键词：美声唱法；歌唱语言；问题
廖昌永一、美声唱法在中国的发展历程
在17世纪意大利的佛罗伦萨，美声唱法在此起源，“BeLcanto”被翻译为“精美的歌唱”，已经有300年的历史，并且在中国也有其发展历程。20世纪30-40年代，在中国可以听到美声歌唱，也出现一些优秀的美
声表演艺术家；20世纪50、60年代，在中国美声唱法获得进一步发展，美声表演艺术家传授给更多喜欢美声的初学者，一些院校也陆续推出来美声课程；而中国改革开放之后，教育领域也在发生着变革，美声并得到更多人的青睐，并且涌现了张建一、廖昌永等优秀的青年演唱家，美声唱法在中国也达到繁荣阶段。
二、美声唱法的歌唱语言存在的问题（一）声调不正确
所谓声调也就是字调，即在演唱的时候，歌唱者的音节高低不断变化。阴平、阳平、上声、去声是汉语中最基本的声调，声母韵母相同，声调发生变化，字义也就不同了。所以演唱者需要非常重视和理解声调的作用。在演唱过程中声调正确无误，才能将歌词的内容完美的演绎出来，引起听众共鸣，理解作品的内涵所在。实际中，会出现许多美声唱法的演唱者会出现声调不正确较为突出，比如“倒字”“音不正”等方面，势必对声调和旋律在演唱中出现问题，表达不清，听众的聆听效果不佳。（二）字头不准确
在美声演唱中，字头的作用是不可或缺的，它也是汉子声母的辅音部分。字头的准确性会使得字义和字正产生不同程度的影响。在演唱的时候，字头要准，吐字会非常流畅，声音也会更好听圆润、丰满。需要演唱者平时多加练习不同的发音方式，大部分字头在发音时候声带不颤动，控制好气息，气息充分，才能听上去有力量。实际中，会看到一些字头喷口没有力气，字头着力点错误，字头不准确等问题，比如“黄水”唱成“王水”，“明天”唱成“明前”，不利于听众理解歌词意思。
（三）字尾不准确
有开头也必须会有结尾收场，美声演唱中的字尾部分也是非常重要，是吐字的结束，也是韵母的收尾部分。通常声乐理论上讲到，字尾演唱需要收音，也就是在快结束的时候，演唱者依据不同的韵类将字尾归到应有的位子上，使得字尾表达能够更清晰。实际中会在字尾也是会出现一些问题，字尾不清晰造成字音残缺，字义含糊，大大影响到字义的表达效果。
三、美声唱法中歌唱语言的解决策略（一）重视美声唱法中咬文吐字的训练
完美作品的呈现离不开演唱者咬文吐字，并且当歌声和歌词是相辅相成的，不能割裂开来。歌唱技巧也是离不开歌唱语言独立存在。通过清晰的咬文吐字，情真意切，字正腔圆，才能带给听众一场悦耳的歌唱盛宴。汉语和意大利语在语言上也是有很大的差异的，势必会对美声唱法表演中的咬文吐字有影响，所以平时要多加进行语音练习，有意识无意识的，做一些朗诵练习，在演唱中细细的揣摩，逐渐形成自己的习惯，提高清晰准确性。
（二）民族声乐的咬字吐字方法加以借鉴
中国的民族声乐中，语音的准确性是不言而喻的，清晰、饱满、生动，字正腔圆，才能带给听众较高的听觉体验。尤其是我国的国粹-戏曲艺术，就非常重要的是咬字吐字，在训练中严格按照一套咬字吐
字训练方法进行练习。我们可以借鉴，“四呼”“五音”等方法，循序渐进中调整歌唱者的呼吸节奏，反复练习降低咬文吐字中的问题。
（三）民族传统声乐中优秀作品可以多借鉴
随着时代的发展，中国积极地与世界各国进行交流与合作，而美声唱法也在中国得到很多人的喜爱，并且涌现出一些优秀的美声唱法歌唱家和作品。比如：郭淑珍演唱的《黄河怨》、杨洪基演唱的《滚滚长江东逝水》等，这些作品一经推出受到人们的喜欢，他们准确把握“美声”唱法原则，借鉴民族传统声乐艺术方法，在咬字吐字方面，既准确也有民族特。并且随着中国国际地位的提高，中国的美声唱法是也在其他国家得到进一步的传播，新一代的歌唱家也是人才辈出，并且在国际声乐舞台也有自己的影响，比如：张建一、戴玉强、殷秀梅等，这些优秀的案例也是可以多总结借鉴的。参考文献：
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[4]何雪莹.浅析语言在四大声乐唱法中的特征性运用[J].郧阳 师范高等专科学校学报，2016，36（06）：114-116.
（责任编辑：薛竹影）
作者简介：魏娜（1981年5月-），女，甘肃兰州市，甘肃省歌舞剧院，国家二级演员，本科，副高职称。
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