浅析古典舞《点绛唇》
  对于古典舞爱好者来说，提起作品《点绛唇》大家都不会陌生，它是北京舞蹈学院舞蹈演员华宵一于2012年8月在安徽合肥举行的第十届“桃李杯”舞蹈比赛中国古典舞青年女子组的金奖获赛剧目，编导佟睿睿，作曲郭思达。该作品演绎了一位少女在闺房中等待心上人归来的场面。在等待的过程中，她时而对镜梳妆欢欣雀跃，时而孤独静坐满腹惆怅，时而自由玩乐天真活泼，时而侧身眺望翘首期盼。整部作品音乐清晰流畅，编排新颖合理，动作稳健完美，可谓舞蹈作品中的上乘佳作。
  一、原创班底阵容强大
  演员华宵一曾于2009年在沈阳音乐学院举办的第九届“桃李杯”舞蹈比赛中以作品《罗敷行》获得中国古典舞A级少年甲组(女子)一等奖，如果说华宵一在第九届“桃李杯”表现出基本功扎实，技术技巧娴熟，表演恰到好处，那么她在第十届“桃李杯”的表现就应该用轻、稳、准、洁、敏、柔、健、韵、美、情十个字来形容她成熟、细腻的舞蹈演绎。编导佟睿睿是国家一级编导，2000年毕业于北京舞蹈学院编导系中国舞专业，毕业作品《扇舞丹青》获得由文化部主办的第五届全国舞蹈比赛金奖。随后创作了一系列作品，受到业内专家和学者的高度评第十届全国舞蹈比赛
价，迅速成长为新一代优秀编导。代表作有《扇舞丹青》、《根之雕》、《绿带当风》、《当代节奏》、《碧雨幽兰》、《秀》、《夜深沉》、《如梦年华》、《梅花三弄》、《春闺梦》、《似水流年》、《春江花月夜》、《乡愁无边》、《罗敷行》、《点绛唇》等，十余次获国家级舞蹈创作比赛金奖。作曲郭思达是80后新起编曲达人，精通作曲及MIDI制作，涉猎电影、电视、音乐剧、舞剧、歌舞剧、杂技、大型电视专题晚会等活动的音乐编曲及MIDI制作，曾与冯小刚、张艺谋等多位国际知名导演合作。代表作有纪录片《故宫》、《郑和下西洋》、《宋庆龄》、《森林之歌》;电视剧《春露》、《长空铸剑》、《出轨》、《正德演义》等;电影《井》、《春蝶》、《大东巴的女儿》、《抬头见喜》、《都市女警官》;现代舞剧《惊梦》;大型歌舞剧《茉莉花》;大型情景杂技《雕刻时光》;音乐剧《花儿与少年》等等。经过上述简单介绍，不难看出古典舞《点绛唇》的原创班底实力不容小觑。
  二、音乐清新典雅
  细心的音乐爱好者应该不难听出古典舞《点绛唇》的音乐与《春江花月夜》的音乐有异曲同工之处。它们的相同在于配器的相同，在于乐器的运用相同，在于乐器弹奏的技法相同。
该作品的音乐是两段体，具体布局是引子+A+间奏+B+尾声。引子由两部分组成，第一部分按照舞蹈的拍点来数是4个八拍，第一个八拍后空2拍(本文所提到的空拍不是音乐在此完全没有乐__空4拍;第二部分是3个八拍，第一、第二个八拍后空4拍，第三个八拍后空8拍。引子的第一部分是轻进入，主要由编钟、琵琶、摇铃给出简单的旋律线条引人入胜，向人们呈现出傍晚寂静的深庭大院中闺房灯光点点，编钟的敲击仿佛是有人扣门的声响;第二部分弦乐组进入，音乐整体流动起来，裹挟着编钟、琵琶、摇铃的乐声点缀与第一部分遥相呼应。
  A部分也由两部分组成，第一部分按照舞蹈的拍点来数是4个八拍，第一、第二、第三个八拍后空4拍、第四个八拍后空8拍;第二部分是完整的8个八拍。其中第一部分是琵琶独奏，主题乐思进入，给人不紧不慢、娓娓道来的感觉;第二部分音乐有所变化，开头鼓点给出重音，弦乐组进入，音乐变得流动起来，但是速度依然不紧不慢，保持不变。8个八拍，分为两个起承转合，这两个起承转合是递进关系，音乐线条完整，层次清晰。间奏1个八拍，起连接A、B部分的作用，仿佛引子的影子，上下依然连贯。
  B部分由五部分组成，第一、第二部分按照舞蹈的拍点来数都是是8个八拍，第三部分是6
个八拍的间奏，第四、第五部分还是各8个八拍。B部分是整部音乐的高潮部分，第一部分开头琵琶弱拍起，然后在重拍加入中国鼓、琵琶、笛子、弦乐组。音乐中加入高音笛子，仿佛少女在轻柔婉唱，优美动听。第一部分8个八拍分为两个起承转合，这两个起承转合是递进关系。第二部分在重拍处给出鼓点、箫、琵琶、弦乐组，由于箫相比较于笛子属于低音吹管乐器，所以第二部分就仿佛是男子在轻声吟唱，第一与第二部分就变成了男女间的对话、对唱或是对舞，而且极为合拍，极为协调。第三部分的间奏音乐整体变弱，为的是迎接第四、第五部分高潮的再次涌起。第四、第五部分是第一、第二部分的重复，但是此重复并非是第一、第二部分的简单再现，而是第一、第二部分情绪的升华，同时也把音乐推向全曲的顶点。尾声由两部分组成，第一部分按照舞蹈的拍点来数是4个八拍，第一、第二、第三、第四个八拍后空4拍;第二部分是3个八拍，第一、第二个八拍后空4拍，第三个八拍后空3个八拍。尾声整体跟引子相同，空拍略有变化，使得整首作品首尾呼应。
  三、舞蹈表演以情带舞、精准到位
  舞台表演艺术最终比的是文化底蕴和内涵，舞蹈也不例外。华宵一的《点绛唇》是她舞蹈生涯的一次飞跃，她对舞蹈要表现的人物形象演绎的精准到位，对人物所要表达的情感展
现的淋漓尽致、恰到好处。对比华宵一之前的舞蹈作品，《点绛唇》多了几分知性、多了几分内涵，让人越看越想看，越看越耐看，越看越觉得有味道，而且这种味道必须慢慢品尝、细心体会。
  音乐开始，华宵一端坐在一把古代淑女椅上，这把椅子造型精致，椅背和椅腿都是收腰线条，与华宵一气质相得益彰，也正因为这把椅子，整个舞台俨然成了女子的闺房。引子的第一部分，华宵一先静坐，之后仿佛听到有人叩门，她急切的转身看去，但失落随之而来，失落之时仿佛还是听到了叩门的声音，再次回头依然无果。音乐进入到引子的第二部分，女子索性不再记挂等候恋人，开始拿起手中的镜子对镜点绛唇，在照镜子的同时对自己娇美的容颜欣喜不已，但又略显娇羞之意。接下里来进入主题A部分的第一部分，女子自我欣赏、自我陶醉的同时很自然地加入了腰肢的扭动和腿部的控制，俨然一位窈窕淑女倚窗而望，等候心上之人。心上人没有归来，索性自己在闺房中欢心自在的舞动起来。
  高潮B部分进入，B部分的第一部分女子依然欢心地在闺房中舞蹈，也许只有自己的闺房才是真正属于自己的天地。在这片天地里，她可以尽情的释放自己。B部分的第二部分，女子放下手中的镜子，舞蹈动作的幅度加大、难度加大，加入了平转、踹燕、翻身等技巧，使整个舞蹈难度系数增加，可看性加大。
  四、灯光、舞美简洁切题
  舞台背景由黑幕布加上白满天星的灯光组成，仿佛夜晚点点繁星;幕布上还有一个古代建筑的屋檐和两扇木雕的八角窗户，俨然一座古代深庭大院;舞台左侧在黄金分割点上摆放一方收腰造型的淑女木质椅子，椅子的流线造型如同女主人般婀娜多姿;整部舞蹈作品以深蓝灯光为主，唯独一束黄光照在淑女椅上，使得舞台布局对比鲜明，层次清晰;一款古代铜镜更是点睛之笔，瞬间把舞蹈作品的时间、地点、人物、事件描绘的清晰易辨，整场灯光、舞美紧贴作品主题，简洁明了。欣赏古典舞《点绛唇》时，你会感到整部作品清晰流畅，仿佛一汪清泉干净、透明，仿佛一场春雨细致、绵绵，仿佛一支花朵美丽、娇羞，仿佛一弯新月明亮、照人。美哉!美哉!