本章内容
戏剧文学常识
剧本的写作
第一节 戏剧文学常识
一、戏剧文学的概念和分类
1.戏剧
2.历史回溯：
总的来看，是在仪式（巫术、宗教）的基础上逐渐融合多种艺术手段而形成。
中国戏剧：
春秋战国时期以歌舞娱神；
汉代，出现娱人的歌舞百戏，俳Pái优是最早的滑稽剧演员；
魏晋、唐代，出现表演故事的参军戏；
宋金时期，戏剧形态初具规模。
元杂剧产生了中国戏剧史上的第一个黄金时代，它是把歌曲、宾白、舞蹈、表演等有机结合起来的一种表现形式，为今天戏剧的内涵作了某些规定，在此基础上，人们进行话剧、歌剧、舞剧的尝试，把西方的话剧与东方的戏剧结合起来，从而产生对戏剧的真正认识：
戏剧是一种以表演为中心，融合了文学、美术、音乐、舞蹈等艺术因素的一门综合性艺术。
元杂剧的四大悲剧是指:关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》以及纪君祥的《赵氏孤儿》。
王实甫的《西厢记》、关汉卿的《拜月亭》、白朴的《墙头马上》、郑光祖的《倩女离魂》，合称为元杂剧的四大爱情剧。
关汉卿、马致远、郑光祖、白朴 合称元杂剧四大家 。
明清时期，传奇极盛，清末，标志着民族戏剧特的京剧成熟；
近代，西方话剧进入中国，文明戏是早期的话剧。
3.戏剧四要素：
演员、舞台、观众、剧本。其中，演员的当众表演是核心。
4.戏剧文学
概念:
通称剧本，是戏剧演出用的脚本，戏剧艺术家塑造舞台形象的依据。
比较完整的剧本的出现表明戏剧这种艺术形式的发展和成熟。作家有意识的进行剧本写
作为戏剧表演奠定了基础。
剧本和戏剧的关系:
剧本对演出有规范和制约作用。演出又不断以实践的方式完善着戏剧文学的创作。
二、戏剧文学的分类
1.容量大小:多幕剧、独幕剧、小品
多幕剧：结构上包括序幕、开端、发展、高潮和结局。元杂剧的“四折一楔子”体制就是典型结构。
独幕剧：用一幕演出完整故事，情节的基本部分集中在一场完成。
小品：截取一个片断、一个瞬间、一个场景、集中某个焦点、以小见大地反映生活，给人以启发和美的享受。
2.表现形式和表现手段:
戏曲、话剧、歌剧、舞剧、影视剧、广播剧。
戏曲：中国传统戏剧专有名词。主要通过唱腔来塑造人物和抒发人物思想感情。是一种具有中国特的音乐戏剧。中国戏曲的写意特征十分鲜明。主要体现为虚拟的方法和程式化的手段。形神兼备，以神似为主。
话剧：用过台词和表情动作来塑造人物、展开冲突、揭示主题。欧洲各国称为“戏剧”。其主要特征是对话。结构要求人、时、地、事、物高度集中、完整统一、剧情紧凑连贯。
歌剧：以歌唱为主要表现手段，配以音乐舞蹈表达剧情。源于意大利。外国歌剧一般没有舞蹈和对白，中国歌剧一把有舞蹈和对白，故事性强，具有鲜明的民族风格。
影视剧：蒙太奇的手法。
广播剧：借助现代化传媒形成的戏剧形式。
舞剧：以舞蹈为主要表现手段。
3.戏剧冲突的性质和表现手法:悲剧、喜剧、正剧。
⑴悲剧：“将人生有价值的东西毁灭给人看”。
主人公——正面人物或英雄人物。
戏剧冲突——“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”。
效果——怜悯、同情、悲愤、崇高。
⑵喜剧：“将那无价值的撕破给人看”。有讽刺喜剧和幽默喜剧之分。
主人公——丑恶、愚蠢或有缺点的正面人物。
戏剧冲突——无价值或丑恶的东西所具有的现象和本质之间不协调、不统一的冲突。
效果——“笑”。
⑶正剧：“把悲剧和喜剧的两种快感糅合在一起”
的戏剧。又称悲喜剧或严肃剧。
主人公——可以是普通人也可以是伟人、英雄。
总的来说是积极的、进步有些小缺点的人。
戏剧冲突——正面力量与反面力量的斗争、积极因素与消极因素之间的斗争。一般以正面力量或积极因素的胜利告终。
效果——既能引起人们严肃的感情，又能引起欢乐的笑声；既能使同情的眼泪和会心的微笑交错出现在人们的脸上，又能使深沉的叹息和激荡的情怀交错叩动人们的心扉。或喜或悲的情感交替变化。
我国戏曲的多数作品都是这样的正剧。
三、戏剧文学的特征
一是完整的综合性。即文学（剧本）、音乐、舞蹈、美术等各文学艺术门类的综合统一；
二是形象的直观性。戏剧艺术是“活人当众演给活人看”的艺术。它的人物、环境和情节发展都是直观再现，而不像其它文学作品那样必须阅读和想象，才能在脑海中间呈现出来；
三是高度集中性。戏剧演出时间一般在三小时以内，演出在舞台上进行，所以戏剧的时间
、空间和人物必须高度集中，既不能像小说那样全方位展现，也不能像电影那样自由驰骋
四、戏剧文学的主要概念：冲突、戏情境和结构
戏剧冲突
戏剧情境
戏剧结构
1.戏剧冲突（conflict of dramaturgy）
戏剧冲突”是剧本叙事的基本特点。
戏剧冲突即戏剧性最高、最尖锐和最集中的表现形态。
没有冲突就没有戏。
戏剧冲突是剧本的灵魂。
概念：最足以展开人物性格、人物关系，反映社会生活本质特征、高度典型化了的矛盾冲突。有因为外部环境影响而形成的冲突，也有因人物自身原因引起的冲突。
冲突的四种形式和三种发展：
四种形式：人与人的冲突、人与自然的冲突、人与社会的冲突、人物内心的冲突
三种表现：正面冲突、侧面冲突、心理冲突。
戏剧冲突贯穿一部戏的始终，是情节能够不断发展的基础和动力，是戏剧艺术的生命，是戏剧文学最重要最本质的特征。
戏剧冲突的特点：
戏剧冲突不同于一般矛盾冲突；
因为舞台限制，戏剧冲突强调：
矛盾的集中性和尖锐程度；
矛盾的可表现性和矛盾的深度。
戏剧冲突的根本动因在于矛盾双方内在的对立和冲突。
戏剧冲突的内在性和偶然性：
戏剧冲突的“内在”性：引起戏剧冲突的矛盾性质是必然的、深刻的。
戏剧冲突的“偶然”性：“偶然”要有“必然”的基础才有可信性。
关系：冲突发生的偶然性与矛盾形成的必然性。
如《雷雨》
戏剧冲突，表现在戏剧中的、因双方的意志对抗而造成的、能够推动剧情发展的矛盾冲突。
2.戏剧情境（situation of play）
戏剧情境：酝酿戏剧冲突的各种条件、因素之和；是孕育和推动戏剧冲突发生发展的契机。
马丁·艾思林认为：戏剧不仅是人类的真实行为最具体的（即最少抽象的）艺术的模仿，它也是我们用以想象人的各种境况的最具体的形式。在他看来，剧院是检验人类在特定情境下的行为的实验室，大多数戏剧作品的前提是：“如果……，事情会怎么样？”他以此概括了戏剧艺术的本质。
戏剧情境作为戏剧作品的基础,由3种因素构成：剧中人物活动的具体的时空环境；对人物发生影响的具体的情况──事件；有定性的人物关系。一般地说，在诸种因素中，最重要的、最有活力的因素是人物关系。
作用
在戏剧作品中,戏剧情境的作用主要表现为:
①情境作为一种客观的推动力，促使人物的心理活动凝结成具体的动机,并导致具体的行动,是人物行动的外因。
②是戏剧中冲突爆发和发展的基础和条件，所谓“基础”，指的是情境中包含的人物之间的矛盾关系，所谓“条件”，指的则是各种事件。
③是戏剧情节的基础，事件与人物关系的相互作用推动人物的行动，从而构成情节的发展。
④是人物性格展现的条件，在戏剧作品中，展现人物性格的基本方式是：把人物投入到具体的情境中去，为人物提供足够的条件和刺激力，促使他（或她）通过行动进行性格的自我展现。
3. 戏剧结构
戏剧结构的特点：
具有高度的集中性；
戏剧文学所表现的事件、人物、场景、时间，都必须相对集中，以适应舞台的时空特点和观众的接受心理。
戏剧结构的集中与扩散 ；
戏剧采取虚实结合的结构方式
以动作表演的“实”体现“集中”；
以对话的回溯之“虚”，实现“扩散”的目的。
戏剧结构与“三一律” ：
“三一律”，又称“三个整一律”，是欧洲戏剧史上古典主义思潮的表现和产物。
“三一律”体现了戏剧结构强调集中性的特征。
“三一律”：剧本结构必须遵循时间、地点和行动的一致。
一部剧本只允许写一个戏剧行动，戏剧行动则必须在一天之内和一个地点上完成。
戏剧的“场”和“幕” ：
“幕”是戏剧情节发展的大段落。
“场”是戏剧情节的小段落。
“场”和“幕”的切割，实现了戏剧表演的“虚”、“实”转换。
五. 戏剧语言
戏剧语言主要指人物语言
戏剧语言的主要功能：展开剧情；推进戏剧冲突；展现人物性格特点。
戏剧语言的特点：
1. 戏剧语言的动作性
戏剧人物的语言不仅让观众听，而且让观众“看”。
①语言要和姿态、手势、表情、形体等等动作结合起来。
②一个人物的语言能引起其他人物的反动作。
2. 戏剧语言的个性化
人物语言要做到：
什么人说什么话
什么话有什么性格
老舍：“三言两语使人物站立起来，闻其声，知其人”。
3. 潜台词
潜台词：人物语言中含有没有说出、但观众可以根据剧情意会的潜在含义；潜台词又是引发人物动作推动剧情发展的话语。
第二节 剧本的写作
剧本是为戏剧表演提供的文学脚本，是戏剧艺术的文学成分。
剧本的特点取决于戏剧舞台表演的规定。
剧本的三种形态：
1．编剧的文学剧本
2．导演的分镜头剧本：是导演的工作台本——“演出本”。是将电视剧本中的文学内容切成
一系列可以摄制的镜头的一种本子。
3．镜头记录本：是由场记负责完成的记录整个拍摄过程的剧本形式，是场记的工作台本，主要为后期编辑时提供依据，其形式与分镜头剧本近似，内容包括镜头顺序、景别、摄法、画面内容、台词、每个镜头的拍摄次数、每次拍摄的时间长度及效果等等。
作为文学体裁的剧本，主要是指话剧剧本，是狭义的戏剧概念。
剧本的双重“身份”
剧本既是文学读本，属于文学作品，又是舞台演出的脚本，是半成品，属于戏剧艺术的组成部分。
只能作为文学文本来阅读的剧本称之为“案头剧”。
一、剧本的特点
剧本的特点
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