DOI:10.19551/jki.issn1672-9129.2021.03.099
汪永生(海军士官学校㊀安徽㊀蚌埠㊀233000)
摘要:21世纪，数码技术和光学原理不断创新发展，摄影艺术这种直观记录客观存在的视觉语言表现方式也随之改变，其中的彩构成也孕生出了更加绚烂复杂的方式㊂本文探究分析了摄影中的彩构成与运用方法，希望以此寻求创新与发展㊂关键词：摄影；彩构成；运用方法
中图分类号:J406㊀㊀㊀文献标识码:A㊀㊀㊀文章编号:1672-9129(2021)03-0100-01
㊀㊀彩是非常活跃的客观因素，复杂多变的彩在画面中往往是杂乱且毫无秩序的㊂所谓的彩构成是指将复杂的彩现象，用科学分析的方法将其还原成基本的要素，即红㊁绿㊁蓝三原，并利用彩在空间㊁量和质上的可变性，按照一定的规律组合构成相互之间的关系，从而创造出新的彩效果，使人们产生不同的联想和情感，是主观心理的表现㊂一张好的摄影作品，是主观与客观的结合，具备传达信息㊁展现时空㊁表达情绪㊁刻画人物等作用，这离不开摄影过程中的彩构成与运用，也因此值得摄影人对此进行不断的创新和学习，是摄影艺术长期发展重要内容㊂
1㊀彩的发展
两千多年前，古希腊哲学家亚里士多德开创了 光即是彩之源 的学说，为彩研究开辟了新的道路㊂此后,1966年，英国科学家牛顿通过著名的三棱镜实验，通过小孔将引进屋内的阳光透过三棱镜折射出红㊁橙㊁黄㊁绿㊁青㊁蓝㊁紫的彩，证明了光的存在[1]㊂继而衍生出了相环㊁立体㊁相㊁性㊁阶等理论知识，有关彩的心理学说也逐渐形成了系统性的学科，例如红㊁橙㊁黄使人联想到火㊁太阳㊁烛光等，给人温暖的感觉，蓝㊁蓝绿㊁蓝紫则使人联想到水㊁冬天㊁森林，给人寒冷的感觉㊂通过这些理论学说，人们逐渐增加对彩的认识和应用，并将其应用在摄影中，成为摄影人表达情感和观点的重要途径㊂
歌德曾经说过，颜对于人的心理有一种作用，它能够刺激感觉，唤起那些使人激动㊁痛苦或快乐的情绪[2]㊂事实上人类一直生活在彩的世界里，通过摄影人们既可以记录和反应客观物质世界，也可以基于自身情感㊁年龄特征㊁文化素养㊁政治观念㊁宗教信仰等诸多因素，灵活运用彩的构成，交互产生独特多变的彩效果，充分表达自身的情感，从而刺激观者的感觉，调动他们的情绪，使之产生个体性的情感㊂
2㊀摄影中彩构成的运用
2.1风光摄影中的彩运用㊂大自然拥有者错综复杂的彩，随着摄影器材的不断发展，摄影艺术逐渐由胶片时代的黑白照片，发展至彩绚丽的数码照片，人们对风光摄影中的彩运用提出了更高的要求，
要实现这一点就需要摄影人合理的应用彩对比㊁把握彩节奏，最终呈现出精彩纷呈的摄影作品㊂首先，摄影人需要明白彩简化的重要性，摄影艺术中的彩不等同于自然中的彩，在对某些自然风景和名胜古迹进行摄影时，过于丰富和复杂的颜有时反而影响了摄影的效果，适当的简化和留白，对彩进行提炼和提高反而更能呈现出自然的魅力[3]㊂其次，巧妙使用彩对比㊂彩构成是决定美的关键，它应该是秩序的㊁韵律的㊁和谐的，并且互相决定彼此的面积㊁位置和方向关系，一副好的摄影作品，必定是彩均匀协调的，相反画面混乱㊁彩模糊的摄影作品，反而会使观者偏离中心，产生抵抗心理㊂例如，冷暖对比，在配时需要确定主体与对比，主体一般更加鲜艳明亮，通过对比能够打破画面的单调感，增加画面的表现力个多样性，如蓝属于冷调，在蓝的画面中出现一处红或者黄，会让人感到温暖和希望㊂也可以利用补产生对比，包括红和绿㊁蓝与橙㊁黄与紫，或者利用彩纯度的高低进行组合变化从而产生对比调㊂最后，要注重彩节奏的把握，摄影作品中彩的相㊁强弱㊁纯度的高低㊁冷暖的对比，共同构成了彩的节奏㊂对风光摄影来讲，自然界中物体的变化受自身成长㊁季节变化㊁光线等因素影响，拥有无限的未知性和变幻性，这也为摄影艺术带来了无限的可能㊂例如，在强弱节奏的划分上，为避免出现相等过于相似使画面软弱无力，或者彩对比过于明显使画面割裂的情况，可以使用金㊁银㊁黑㊁白㊁灰等调进行分割调和，避免出现摄影作品效果不佳㊁重心不明的问题㊂
2.2人像摄影中的彩运用㊂人像摄影需要综合结合人物背景㊁外貌特征㊁文化素养等因素，重点突出人
物的精神状态和形象特征，将人物的心理情感直观的展现出来㊂人像摄影在一定程度上与人像绘画类似，不过绘画是加法，摄影是减法㊂在人像绘画中，为了充分表现人物性格和人物特征，会通过不同的块和调表现人物肤在不同光线和背景下的变化，注重人物与空间㊁各块的大小和颜的和谐统一㊂在人像摄影中也一样，不同的人像题材，也需要搭配不同彩来诠释人物性格和心理情感，但是和绘画不同的是，摄影中的画笔是自然界或者人为指导的光线，更难以把控，也拥有更大的可能性㊂例如，在对性格安静的人物进行摄影时，可以使用大面积的单一颜形成一种庄重的感觉，充分展现被摄者的性格特征㊂或者在需要表现人物强烈反差的心理活动时，可以通过冷暖差的强烈对比冲突构成摄影画面㊂当人物以蓝系为画面主体时，可以将暖反差融入画面，充分调动观者的情绪㊂在拍摄黑白人像照片时，可以借助明度的对比，决定画面的清晰感㊁明快感，其中明亮的部分可以作为拍摄主体，暗部就能起到明显的衬托作用，形成剧烈的反差，从而更好的凸显主体，营造层次分明的画面㊂如在拍摄肌肉男的人像摄影时，可以采用单灯照明的方式，通过强烈的光线明暗对比，突出男性肌肉的特征，从而实现主体突出的立体感㊂
彩构成2.3观念摄影中的彩应用㊂观念摄影更加注重摄影师情感和观念的表达，一般会采用摆拍的方式进行摄影，不具有纪实摄影的真实性㊂在摄影过程中，摄影人会根据自身观念选择道具颜㊁背景颜㊁人物服饰颜等进行彩的搭配，或者使用不同的卡形成鲜明的对比，并经过大量的后期调使摄影作品达到最理想的效果，所使用的彩往往与表达的主题有关㊂例如摄影师Sahir ABACI拍摄的摄影作品‘
无产阶级“，背景基本以黑为主调，前面放上红的手套，利用黑与红的强烈对比，以及自身颜表达的情感，展示在悲伤㊁忧愁㊁凄惨的时代背景下，无产阶级的勇敢㊁愤怒和爱，表现在资本主义中受压迫的无产阶级，永不服输㊁勇于反抗的精神㊂通过这种彩的构成㊁相的对比，充分表达摄影者的彩观点，使观者产生相应的彩情感，从而更好的实现观念摄影作品的表达创作㊂
3㊀结束语
综上所述，在摄影的艺术中，彩拥有着极大的魅力，但是彩不是越多越美，复杂多样的彩堆砌反而给人产生杂乱无章的感觉，只有敢于舍弃大胆创新才能达成良好的艺术效果和艺术美感㊂摄影人要擅于运用彩原理，对彩进行恰当的加工㊁提炼和排列，是作品在展现自身观点和情感的同时，充分激发观者的情绪，展现摄影的魅力，达到摄影的目的㊂
参考文献:
[1]孙怡华.论摄影中的彩构成与运用[J].明日风
尚,2018(22).
[2]游利，郭诗奇.初探摄影摄像的彩构成与创新[J].商品与质量,2018,(025):163,173.
[3]蕊晴，马中枢摄影.摄影中的视觉设计和彩构成[J].人像摄影,2018,(009):P.94-99.
作者简介：汪永生,1975年6月出生，安徽东至人，高级工程师，研究方向：信息网络与教育技术㊂
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