【仅供参考，还需看具体的纹饰细节】
植物纹
缠枝牡丹纹，其牡丹枝蔓均以细笔绘就，繁茂牡丹，翩翩展姿，妍态尽见，花叶筋脉显现，灵空舒畅，尽显纤巧之柔美，犹见风姿之典雅
缠枝纹：明代或称为“转枝”，是最为常见的装饰纹样。它以植物的枝干或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续或用以填充装饰面。有的还转变为散点式的二方连续形式。二方连续形式的缠技花，在景德镇陶瓷纹样中所占比重最大、用途最广。它的循环往复，变化无穷，婉转流动、节奏鲜明的特点，既适合陶工们挥洒自如的用笔，又利于大量生产。
牡丹纹：牡丹，自唐以来，被人视为繁荣昌盛，美好幸福的象征，宋时被称为“富贵之花”，并把它作为装饰题材广泛应用在各种工艺品上。宋瓷中的瓶、罐、盘、盆、缸、枕等器物上均有构图多样的牡丹纹。或茎蔓缠绕，花叶连绵，或花朵环抱，或一枝独放……工匠们因器施画，千姿百态，极尽其华丽妖娆之美。明清两代的牡丹花纹更加丰富多彩。
花的寓意
过枝纹
又称“过墙花”、“过墙龙”，是一种特殊的纹饰构图，指器物内壁与外壁或器盖与器身的纹饰相连，浑然一体，宛如花枝越墙头，从外壁伸至内墙。有过枝花卉、过枝花果等纹样。《饮流斋说瓷》载：“过枝，成化开其先。”清代开始流行起来，以雍正、乾隆、道光、光绪等朝为盛。
* 过枝花卉多见于盘、碗、瓶等粉彩器上，有过枝牡丹、过枝菊花、过枝梅花等。尤其是表现“一枝红杏出墙来”诗境的过枝花卉纹，令人称绝。
梅花：
1.梅花万种风姿，鲜红的花瓣与浓淡勾勒的枝干相互映衬，那白雪压枝与生机盎然的冲天新枝形成了强烈反差。或疏朗瘦健，俊俏孤傲；或明艳繁茂，坦荡大气。
2.用夸张的手法把梅花写得繁密而灿烂，几乎布满整个画面，但并不使人感到挤迫，反而给人以无限生机之感。梅枝坚挺向上，用彩鲜艳、绚丽夺目，凸显了梅的俏丽，又以其俏烘托出整个春天，充分体现“俏也不争春，只把春来报”的词境。
3.花开有前后左右，梅开有大小，开时有长短，受光有明暗等等因素，故而彩变化多端，关键看精神。
莲花纹：莲花是最早用来装饰瓷器的花纹之一，从南朝至清代一直盛行不衰。莲花在佛教以及佛教艺术中占有特殊地位，被奉为“佛门圣花”。
福至心灵
图案为蝙蝠、寿桃、灵芝。寿桃形状似心，借灵芝的”灵”字，寓意幸福的到来使人变得聪明灵利。
卷枝纹饰，寓意吉祥如意，生生不息
缠枝莲纹，是以一种藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿，富有动感，优美生动，结构连绵不断，具“生生不息”之意。其莲花花瓣脉络精细，花叶扬卷，曲线优美，布局工整，繁而不乱，颇具功力
岁寒三友图：松、竹、梅称“岁寒三友”，是国画中常见的题材，宋以后则常用作瓷器的装饰图。
变形莲瓣纹，以示繁荣兴旺，富贵中兼带典雅
多子多福纹，绘有佛手、葫芦、桃子、牡丹等花果等图案，寓有多福、多寿、多子孙的美好寓意，绘画精细流畅，彩柔和典雅。从而使瓜果鲜熟欲滴的质感彰显无遗。绿叶阴阳反侧，尽显清风中摇曳俯仰之姿，与果实互为相衬。