(一)主题和题材:什么是主题?创作者要经由过程一个舞蹈作品表达什么中心思惟,这就是作品的主题(或称主题思惟)。
器具体事物、糊口情景去默示这个主题思惟,这种具体的材料就是“题材”。“主题”就是作品的焦点、主体。题材就是具体描写主题的材料。在舞蹈创作中可以先确定主题,再选择题材。
(二)若何选择题材:
1 什么是题材:就是编导在他所处的客不美观现实糊口中,经由深切不雅察看体验,把那些丰硕多采错综复杂的各种糊口现象,经由剖析、选择、加工,使它们组成身手作品的焦点,也是作品最根基的身分。
2 选材的体例:分直接和借居两种。直接就是发生在身边的所见所闻所看的事和物。借居的如历史、神话、寓言、童话、绘画题材等。
3 舞蹈若何选材:要把握舞蹈艺术创作的非凡纪律,就是用舞蹈形象思维的体例,研究剖析现实糊口中的各类现象,全数依*舞蹈的自身默示手段,既用身体动作表达激情,出格要注重题材的动感和丰硕的激情。
选材时还应注重:动作性,既凡是所说的“能舞起来的材料”。抒情性,题材要孕育着深挚的激情动力。直不美观性,必需是能呈此刻舞台上让不美观众直接看到或听到的,(如曩昔和未来,可用暗转、倒叙等手法)
(三)构想剧本(舞蹈和音乐措置的文字结构),以凸起主题思惟为目的,把“题材”归纳综合、提炼,构想成舞蹈的艺术结构,这就是舞蹈的“剧本”,剧本是作品的立脚根柢。
若何结构舞蹈剧本,这点在舞剧的创作中出格主要,年夜舞剧的结构说起,简单来说,舞剧的结构可分为:
1 引子或序幕:是角逐时代、情形和人物的惹人。
2 开篇:剧情矛盾冲突的起头,要光鲜而令人入神。
3 成长:剧情睁开的过程,这段据有的篇幅较年夜,情节需要有升沉、转折方能出。
4 高涨:是全剧矛盾成长的山顶颠峰,它要激起不美观众最强烈的感应感染。
5 终局:剧情成长的结不美观,它要最清嚣张的揭示主题思惟。
舞蹈结构有两个层面 (翻翻舞蹈学行不,一看就是上课不听课的主)
1:浅意的结构。这个舞蹈讲述的是什么样的故事,讲述故事的组织方式、倒叙方式、回忆穿插方式、时空交错式也叫心理式等等)
2:深层结构。比如单人舞 双人 三人 舞。分别如何组织。什么民族的舞蹈,特点特性的
突出等等。(如何把一系列的生活材料、人物、事件、情绪等分别主次、轻重、繁简、先后,合理而恰当地加以安排和组织,使其既符合生活的规律,又适应一定体裁的要求,组成一个完整的舞蹈作品。) 舞蹈要源于生活,但高于生活。老师常这样说
怎么用诗一样的语言表现舞蹈结构
舞蹈编导
舞的结构
舞蹈(舞剧)作品创作、排练和演出过程中的组织者和领导者。其专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容,塑造典型形象。在舞蹈创作中,创作者从深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段,到将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上,是一个不可分割的完整的艺术创作过程。
课程内容
新一代创新舞蹈家容一菲现行编导课的主要内容包括基础理论和专业训练两个部分。
基础理论包括舞蹈编导的职能、舞蹈创作的一般程序、舞蹈语言、舞蹈结构和舞蹈要点等。基于舞蹈编导的专业特点,要求编导具有正确认识生活概括生活的能力、较高的文学修养、丰富的历史知识、对音乐的理解能力和表现能力、戏剧结构能力、美术鉴赏能力以及较强的组织才能。只有具备了高层次的专业知识结构,才能成为一个称职的舞蹈编导。
专业训练
专业训练包括选材的练习、结构能力的练习、编舞技巧的练习、舞蹈画面的练习、舞台调度的练习以及小品习作和实习排练等。其中编舞技巧是学习编导最重要的课目。通过编舞练习要求掌握对舞蹈动作进行分析、分解、变化和发展的技能;捕捉舞蹈形象;创造、组织舞蹈语言;设计各种舞段等一整套从简到繁,由浅入深的创作过程。其中,既包括事先设计好的习题,也包括一系列以即兴方式进行的编舞练习。通过这些练习除掌握编舞的技巧外,更重要的是培养和提高编导进行舞蹈思维的专业素质。
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