方文山中国风歌词中的修辞技巧鉴赏
方文山中国风歌词中的修辞技巧鉴赏
读方文山的歌词是一种享受。方文山擅长打破语言使用习惯，赋予其新的意义，纺织出新的质地，创造出充满强烈的画面感和浓郁的中国风。他独树一帜的文字，促发了音乐创作的另类革命，歌词在他笔下，不再是单纯的流行文化，更是一种文学现象。
其实歌词能延伸出很多生活的含义与知识，容易让人吸收理解。从流行音乐的歌词内容导入文学领域，可谓寓教于乐，不那么生硬与八股，中国风歌词有相当一部分比较适合拿来作为修辞学教材，轻松了解到16种修辞法的基本概念，容易引起学生学习的兴趣。
1.感叹：
歌词文句的内容除了陈述某种语意，语气上亦明显表现出内心的喜怒哀乐等强烈情感，强调赞叹、惊讶、伤感、愤怒、讥嘲、鄙斥、恐惧或希望等情感反应。一般常借用叹词、助词，并搭配感叹号，来表现强烈的情感。例如在《刀马旦》中，一碗热汤，啊，温暖了我一个晚上。故事中人只身在北大荒中，身寒心更冷，然而一碗热汤，不仅去除生理寒冷，更温暖了一颗孤独的心，因而发出满足的赞叹。啊！轮回的记忆在风化，我将它牢牢记下。出现在《千年之恋》中的这句歌词则又是另一种情境的感叹，说明爱情难以得到的思念。
2.譬喻：
简而言之，就是借彼喻此，是运用想象力和联想力，以具体而熟悉之物象事例，说明或形容抽象的谈话主题。譬喻一般由喻体、喻词和喻依搭配组成。喻体即所要记叙、说明的主体；喻依是与喻体具有共同类似特点的另一事物，用来说明、形容喻体；喻词则是像之类的连接语词。《爷爷泡的茶》中陆羽泡的茶，像幅泼墨山水画之喻体、喻词、喻依分别是陆羽泡的茶、像、泼墨山水画。陆羽为中国的茶神，他探访各处，深入研究茶艺各个层面，从茶的起源、选择、冲泡到茶具的应用等等，将茶的精神发挥到极致。由如此大家所泡出来的茶，宛若中国泼墨山水画，颜虽单一，却拥有细致的风味与丰富的层次。
3.类迭：
即反复使用同一个字词或语句的修辞法。而类与迭还有使用上的差异：类表示字词（类字）或句子（类句）非连续出现，而是间隔重复使用；迭不管是字词还是句子都接连重复使用，又叫迭字与迭句。类迭修辞有意识地重复使用同一语词或语句，除了语调上的和谐效果外，也是借此突出某种意念，强调某种感情。例如《小小》：小小的感动雨纷纷，小小别扭惹人疼，小小的人，还不会吻。其中的小小兼用了迭字和类字，语意上强调童年的天真与童稚，加强青梅竹马这个意念；《嘻游记》中佛总是曰不可说，弟子别问为什么；佛总是曰不可说，凡人只要照着做。此句则是类句，也就是佛总是曰不可说这句话间隔出现，强调佛意深邃，多问不如多行。
4.化：
也称为比拟，是指在描写内文时，变被描写对象原来的性质，化成另一本质截然不同的物类。可以拟物为人（拟人法）、拟人为物（拟物法），或是以物拟物，化抽象为具体（形象法）。在歌词《东风破》中使用了很多化的手法，例如：一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦。一盏离愁，孤单伫立在窗口……夜半清醒的烛火，不忍苛责我。在这两句中，漂泊、浪迹天涯、思念、离愁、孤单等抽象名词，被化成几乎可以触摸得到的实体，加重了它们所代表的意境重量。想想，一盏离愁之灯在深夜孤单伫立在窗口，除了孤单，还有苍凉为伴。
5.排比：
用两个以上句法结构相同或相似的句子，来表达性质相同的意念，其字数不一定要相同，使句子富有节奏之美，并增加了表达的力度。例如《女儿红》：长的不是瓜子脸，个性不温
柔婉约，我却偏偏爱绣花鞋；天生不是丹凤眼，模样也不古典美，我却偏偏爱绣花鞋。将相似意义的句子排列在一起，更能生动传达出虽然不是古典美人坯子，却更有自己的个性主张的概念，仿佛一位女子就站在眼前大声说：这就是我，怎样！
6.夸饰：
中国风歌词
语句中特别夸张铺陈，明显超过客观事实，给人深刻印象。《龙拳》：我把天地拆封，将长江水掏空……我右拳打开了天化身为龙，把山河重新移动填平裂缝。天地由我创造，多么豪气万丈！《千年之恋》：温热前世的牵挂，而我在调整千年的时差。因思念而来的牵挂，纠缠千秋万世，完全呼应了歌词名称。《爷爷泡的茶》：唐朝千年的风沙，现在还在刮。则形容唐朝人陆羽创作的《茶经》深深影响中华文化。
7.品：
在构句时，改变词汇原来惯用的词性，譬如将形容词或名词成动词来使用。例如《娘子》的歌词家乡的爹娘早已苍老了轮廓，以及《发如雪》中我等待苍老了谁中都出现的苍老一词，就是从形容词成了动词。这种用法，不仅赋予既有的词汇新颖的用法，也使句子的陈述显得简洁扼要，却又包含丰富的语言意蕴，更让人感受时间无情催人老的压力与无奈。
8.倒装：
特意颠倒文法顺序的句子，如《青花瓷》中的如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意，正确的文法顺序应为你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽。或如《龙拳》中的渴望着血脉相通，无限个千万弟兄，一般说法应该是无限个千万弟兄，渴望着血脉相通。倒装通常是用来加强语势、调和音节，让句法更有变化，增添文章韵味。
9.摹写：
把对事物的知觉，用文字加以描述形容，记录的对象包括视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等等的感受。《双刀》歌词正上方的月亮，那颜中国黄，是视觉摹写，而《上海一九四三》中黄金葛爬满了雕花的门窗，夕阳斜斜印在斑驳的砖墙。也属此类，夕阳的昏黄爬在斑驳的砖墙上，更添悲凉。
10．引用：
说话时，援引现成的语句叫引用，分为明引与暗引。两者的不同之处在于，明引以括号直接标出引文，而暗引只引用原文大意，不加括号特别标示原文。引用法的功用在于通过读者对经典作品的尊重，进而增强自己文章的说服力，使其更加掷地有声。《双截棍》中提到：习武之人切记，仁者无敌。仁者无敌出自《孟子·梁惠王上》。《双刀》歌词以牙还牙的手段中的以牙还牙出自《圣经·旧约》。《祥龙十八掌》中的亢龙有悔、潜龙勿用、见龙在田、飞龙在天等则语出《周易》。
11．析字：
将文字的形体、声音、意义加以分析，打破固定的语意，产生翻新的效果。在《菊花台》中：愁，莫渡江，秋心拆两半。歌词后半句秋心拆两半指的就是愁字，这里将文字的形体进行了变化，加深了歌词的含意。就歌词意境来看，因为愁是秋跟心的结合，隐喻如果被硬生生地拆散，可能再也回不去当初所想象的浪漫了。
12．映衬：
把两种不同的特别是相反的观念或事实对列比较，以增强语气，使意义更明显。此外，对比越强烈，印象就越深刻。《花恋蝶》：你细腻触摸有他的一切，我在你的周围你没感觉。在这里对列的是一方拥有一切而另一方什么都没有的概念。《祥龙十八掌》：把懦弱炼成了炉火。以懦弱对应炉火，将弱者锻炼成强者。
13．设问：
使用设问法，目的在于吸引读者的兴趣，让平铺直叙的语气有所变化。《东风破》中的谁在用琵琶弹奏，一曲东风破用设问法，多了点悬疑，让层次更加丰富。《千里之外》中的
梦醒来，是谁在窗台，把结局打开，《千年之恋》中的你还爱我吗?我等你一句话也都具有同样效果。
14．示现：
简单说，就是利用想象力，将过去、未来或想象中不可见不能闻的场景具体呈现出来，增加行文的画面感。如《乱舞春秋》中妖兽扰乱人间秩序，血腥如浪潮般来袭……人魔开始重出地狱，叛军如野火般攻击，这些妖孽横行的血腥画面，读者可借文字的描绘，在脑海中逼真浮现。《祭魂酒》中的烽火人间，战鼓连天。远方飞燕，带来的是，狼烟描述的则是兵戈扰攘。而《黄金甲》中旌旗如虹，山堆叠如峰。
这军队蜿蜒如龙，杀气如风，血如酒红。将军我傲气如冲，神悍如凶。黄金甲如忠，铁骑剽悍我行如轰则令气壮如山的剽悍直逼眼前。
15．顶真：
所谓顶真，就是以上一句的结尾词作为下一句的起始词。如《黄金甲》：情感漂泊漂泊，漂泊一世如我……千军万马万马，万马奔腾那骨肉相残如错。通过顶真法，文句更显紧凑。以上句为例，连续使用三个万马，仿佛真有千军万马排山倒海而来，势头锐不可当。
16．对偶：
上下两句字数相等、句法相似、词性相同，有时还讲究平仄相对的语句。使用对偶，能使文章形式工整，读起来悦耳顺口。《双截棍》中的耳濡、目染与《祭魂酒》中的断壁、残垣，属于句中对，也就是句子中前后两个词自为对偶。《祥龙十八掌》打倒烦恼，攻下忧愁则属于单句对，也就是同一文句中，上下两句字数相等，词性相同。
《青花瓷》是周杰伦歌曲中传唱比较多、读者比较熟悉的一首，也是中国风歌词特征非常典型的一首，其中运用了以上修辞方法中的8种，逐句分析解读如下：
青花瓷
素胚勾勒出青花笔锋浓淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆(譬喻)
冉冉檀香透过窗心事我了然(化)
宣纸上走笔至此搁一半
釉渲染仕女图韵味被私藏(化)
而你嫣然的一笑如含苞待放(譬喻)
你的美一缕(品)飘散去
到我去不了的地方(化)
天青等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里(夸饰)
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸(化)
就当我为遇见你伏笔(品)
天青等烟雨而我在等你(类迭)
月被打捞起晕开了结局(化)
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意(上下两行形成倒装、譬喻)
白花青的锦鲤跃然于碗底(摹写)
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年(夸饰)的秘密
极细腻犹如绣花针落地(譬喻)
帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿(化、摹写)
而我路过那江南小镇惹了你(两行三句运用排比、类迭)
在泼墨山水画里你从墨深处被隐去(化)
譬喻：
你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻为喻体；犹如为喻词；绣花针落地为喻依。若从譬喻运用想象力，以具体而熟悉之物说明或形容抽象之物这个原则来看，想象力将细腻的秘密与绣花针落地巧妙串联在一起，呈现出彼此微妙的关系：那段隐藏在窑烧里千年的秘密是如此细腻，因而被小心呵护着，唯恐一碰就破，就像绣花针落到地上，是那么轻盈细微，却又带点小小的危险。而瓶身描绘的牡丹一如你初妆、你嫣然的一笑如含苞待放、如传世的青花瓷自顾自丽，你眼带笑意等句也都是譬喻法的典型体现。
类迭：
类迭不仅能使语调和谐，还可强化词句所透露出的意思。帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你两句中连用三个惹字就属此用法。有主动招惹之意的惹，让芭蕉与门环两种原本属于被动意象之物仿佛有了生气，芭蕉不再只是认命般让骤雨淋湿其身，而门环也不再被动等待铜绿染身，然后再对照下一句而我路过那江南小镇惹了你，整个画面更是活了起来。
化：
在《青花瓷》歌词中使用最多的修辞手法就是化，你的美一缕飘散，去到我去不了的地方也属于化，在
这句词中美丽被拟物化，成了飘荡的一缕雾岚，前往到一处故事主角无法到达的地方。美丽，已不复见。人与物之间的界限在此模糊暧昧，词意却变得深刻而丰富。
排比：
帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你就是用两个以上结构相似的句法来表达性质相同的意念，显现出句子的节奏感与律动，增强了词意的感染力，强化了惹的意象。
夸饰：
炊烟袅袅升起，隔江千万里夸张了隔江对望炊烟的距离，对应上一句天青等烟雨，而我在等你所指涉的等待，仿佛是如此无穷无尽，而且隔了千万里，显得遥不可及；另一句你隐藏在窑烧里千年的秘密，秘密被保守了千年从未让人知道，象征守密者的细腻与坚毅，能让秘密在窑中历经千年煅烧也不泄漏一字一句。
品：
简言之，就是化某一个词原来的词性。例如在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我，为遇见你伏笔中的伏笔原为名词，在这里作动词用。由于这样的化，句子顿时有了动态感，进而深刻表达出前一句中的书写动作，以及隐含在书写动作下的心意。你的美一缕飘散的一缕则是数量词化成副词，整个画面感都出来
了。
倒装：
如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意就是个倒装句，正确的文法顺序应为你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽。使用倒装法，让人更有想象空间，一位美丽的女子似乎就这么盈盈笑着站在眼前。
摹写：
所谓摹写，指的是在视觉、听觉、嗅觉、触觉上能引起人们感官感受的描写。譬如白花青的锦鲤跃然于碗底就在我们眼前栩栩如生描绘出青花瓷上的锦鲤颜，尤其在白瓷衬底之下，仿佛即将跃出碗底似的。至于帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿这句词，是不是让你宛若看见庭院里被骤雨打弯的芭蕉摇来荡去，空气中的湿气透进了门环，让它招惹了一身铜绿，耳边还传来淅沥的雨声呢?