论刘天华二胡作品对中国乐器音乐的影响
作者:程
来源:《成才之路》2011年第29
        摘要:在经济和信息都充分发达的今天,中国民族音乐的发展愈来愈引起业内人士的充分关注。然而,在中国的大学和中学里,大部分学生只关注刘德华而不知刘天华何许人也!刘天华可以被称为国乐大师级的音乐家,他的二胡作品对整个中国乐器音乐的发展产生了非常深远的影响。
        关键词:刘天华;二胡作品;影响
       
        一、时代造人才
        刘天华,189524日出生在一个知识分子家庭,193268日病逝于北京,享年37岁。祖籍江苏江阴,民族器乐作曲家、二胡琵琶演奏家、音乐教育家、国乐大师。他从小热爱音乐,很早就学习了二胡、竹笛等民族乐器的演奏方法。1909年在常州中学读书期间,曾参加
学校军乐队的训练和演出活动,开始接触西洋铜管乐。1912年随其兄刘半农先生去上海并考入开明剧社,担任乐队队员,开始接触小提琴、钢琴等西洋乐器。1914年开始在江阴、常州等地中、小学校担任音乐教师。1922年被聘为北京大学附设音乐传习所琵琶导师。其后又分别在北京女子高等师范学校、北京艺术专门学校教授琵琶、二胡和小提琴。特殊的家庭背影和良好的教育造就了一代国乐宗师,使之成为中西兼擅,理艺并长而又会通其间的中国优秀的民族乐器作曲家、演奏家、教育家。在其短短的一生中,刘天华先生共作有10首二胡曲、3首琵琶曲、2首丝竹合奏曲,并编有二胡练习曲47首、琵琶练习曲15首。
        二、各具特的十大名曲
        刘天华先生的10首二胡独奏曲,是他音乐创作中最具价值的部分。其作品在音乐风格上具有多样化的特征,取材广泛,音乐形象生动感人。10首二胡曲可以分成如下几种风格:
        1. 忧伤苦闷,彷徨踌躇型
        如《病中吟》《悲歌》《苦闷之讴》《独弦操》这类作品主要表现了作者作为一个知识分子,生于当时的乱世,既有对国家民族命运的担忧,也有对自己小家及个人生活的谋划,
表现对现实生活的强烈不满,以及对生活的彷徨和苦闷,并带有一定的斗争精神。由于当时处于五四运动前夕,帝国主义、封建主义给国家、民族造成的深重灾难。连年的战乱,学校工作的时断时续、国乐改进工作的重重困难使他屡屡陷入对生活、对社会、对人生的深刻思考,情绪是苦闷的、压抑的。但作者并没有因此而灰心丧气,而是渴望能冲破眼前的黑暗,实现自己的远大抱负,因此这些作品具有一定的斗争精神。
        2. 抱朴含真,陶然自乐型
        如《空山鸟语》《月夜》《良宵》《闲居吟》。由于深受中国传统思想的影响,刘天华先生在这类作品中,表现出抱朴含真,陶然自乐的乐观主义精神。这也是刘天华先生一生最为欣赏的一种风格。达则兼济天下,穷则独善其身是当时中国知识分子的追求目标,这样的思想也在一直影响着刘天华先生,在乱世中求得内心片刻宁静,在世事纷扰中求得心灵的慰藉。大诗人陶渊明先生采菊东篱下,悠然见南山的意境是许多知识分子毕生向往的精神家园。刘天华先生幼年时期就随父亲学习古典诗词,受教中国传统文化,这对他的人生观、世界观都有很大的影响。对外部物质条件的淡然和对精神生活的追求是这类作品很好的写照。如二胡独奏曲《空山鸟语》,在音乐上,这首作品追求用简洁的音乐材料描写景物,
中国古典乐器
并通过景物来表达自己的人生感悟,抒发自身的情感,体现出荣辱不惊,寄情山水的文人品质。此曲不是单纯的炫技,而是要表达个人的感情,以及作者自己对人生的感悟。
        3. 慷慨激昂,奋发有为型
        如《光明行》。刘天华先生深受中国儒家思想的影响,修身齐家治国平天下的思想深刻影响着自己,要用自身所学去为国家为民族作贡献,刘天华先生毕生都抱着这样的信念。这类作品主要表现了作者对社会进步和事业发展的一种追求和展望,以及对事业未来的一种信心。这首作品使用的作曲和演奏技巧都十分的大胆和新颖,创作手法多样,音乐结构的选择也更加趋于西洋化特征。音乐形象慷慨激昂、奋发向上。这时候的刘天华先生作曲技巧更加成熟,驾驭二胡的功夫也达到炉火纯青的地步,这使他具备了足够的条件,能实现多年来的一个愿望:用二胡来表现重大题材,改变二胡在人们心目中固有的纤细、柔弱形象,给她一个崭新的面貌。于是一首里程碑式的划时代名作《光明行》,代表着二胡音乐新形象的名作就这样产生了。
        4. 载歌载舞,婀娜多姿型
        如《烛影摇红》。刘天华先生这种风格的作品并不多见,仅有《烛影摇红》一首,在刘天华先生后期的音乐创作上,对音乐创作的娴熟技艺使得他的创作得心应手,中西手法都是随手拈来,并将这些技巧充分消化吸收,真正在乐曲中实现水融,完美结合。烛影摇红原是一种词牌,为北宋词人周邦彦所创,原意是描绘帝王将相之家的歌舞场景,具有优雅、辉煌的气派,表现奢华、靡丽的风尚。刘天华用此曲名,是去其糟粕,取其精华,风格和旧词牌迥然不同。在曲式上,他采用了三拍子的华尔兹节奏,这却是西洋舞曲的形式。在这里,刘天华先生将继承和借鉴完美结合,进行融化,创造出一种二胡的新风格。
        上述10首作品在创作手法上,每一首都新颖别致,各具特,绝不雷同,表现出大师高超的创作技巧。
        三、对中国乐器音乐的巨大影响
        刘天华先生的音乐作品、音乐思想、音乐教育活动等极大地影响了中国器乐音乐、中国民族音乐的发展。他的二胡音乐是多种文化成果的集合体。他的二胡音乐作品技巧高超,内涵丰富、紧贴时代、反映生活,为后世的二胡音乐发展提供了典范。在二胡独奏、合奏和练习曲三个方面都留下了优秀的作品。通过他的作品,很好地表达了他的音乐思想,也在创作
技术、演奏技巧等方面拓展出新的空间。刘天华先生的二胡作品继承传统,学习西洋,在中西调和中寻新的道路,为二胡学科的科学化、规范化和专业化发展做出开创性贡献。他在二胡音乐创作、演奏和传承等方面都做出了巨大贡献,开创了二胡音乐的新时代。他的二胡音乐创作在技术上和思想上都明显领先于时代,借鉴很多新的创作手段和方法,追求作品的思想性。他极大地发掘了二胡的表现力,引入新的技巧、改革乐器、改进记谱方法等都对二胡演奏艺术起到极大的推动作用。同时他将二胡从民间引入大学讲堂,建立二胡学科,倡导规范教学,对二胡的传承和发展作出巨大的贡献。
        (宿迁学院)