作者：***
来源：《文艺生活·文海艺苑》2012年第06期
摘 要：靳埭强先生认为，把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去。这里所讲的相融并不是简单相加和生硬的堆砌，而是在对中国文化深刻理解上的融合。在很多的招贴设计的作品特别流露对中国元素的偏爱。例如：水墨、阴阳平衡的对称美、书法等，这些风格一度归纳为“靳式”风格。
关键词：靳埭强；招贴；中国传统文化；风格
中图分类号：J524 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）18-0182-01
对于“靳式风格”靳埭强如是说：“我并不是简单地贩卖中国元素的图腾，而是希望表现出中国精神。再如书法，我在设计中运用它，但必须通过修改和提升的。” 靳埭强说：“我不是天生的设计师，只是自然地从生活中培养潜能。”热爱生活帮助他领悟宝贵的人生观，同时给予我神妙的创作动力。下面我们就来解读一下靳埭强大师的作品。
一、和谐之美——物我融情，天人合一
庄子云“天地与我并生，万物与我为一”，即强调人内心与天地和谐之美，即“天人合一”的艺术境界。而“天人合一”是指综合了“天和”、“人和”、“心和”。靳埭强先生的招贴作品非常之重点强调这种和谐的关系，并赋予了更深的审美韵味，从而达到一种高度的艺术修为的境界。
所谓“天和”，意即“与天和”，指人与人之间能沟通顺畅、和谐的相处。在《沟通》这一系列海报中，靳埭强大师在表现四地的地理特征及同源同宗同胞的血脉亲情通过运用小石山、石砚、试金石等等各不相同的石块和形状来表现，充分表达了他对四地文化艺术发展重在沟通与交流，从而促进民族的“天和”与“人和”精神内涵的弘扬和发展。
所谓“心和”，是之指心灵和谐交融之美。例如：靳埭强大师设计的1989年的“国际舞蹈学院舞蹈节”海报中，画面中是造型亦蝶亦舞者，是庄公晓梦迷的蝴蝶，还是那舞者的美丽蝶魂?以笔者的解读，这蝶舞是靳大师那心目中的美丽的蝶舞，这来自于他自身的心境和修养，是心灵与艺术高度的和谐统一。而在《自在》系列花纹纸招贴中，我们不难看出，此系列的招贴不仅表现了人、自然、纸的和谐美感，同时也彰显了心与自然、心与心的高度融合，
作品的画面给人一种清静自然，隽永含蓄之美感，同时那心如行云之流水、明觉空灵的清冽，无处不饱含了靳大师心灵之修养的纯美境界。
二、静虚之气 ——淡然无为，神气自满
从靳大师设计的一系列招贴中我们能观察到，大量的使用中国画就的“留白”，而产生出的虚静恬淡之效果，同时也符合道家清静无为至高境界。笔者看来，用大面积的留白突显主题、以静制动，是靳埭强大师招贴创作的重要表现手法之一。大量的留白可以使观赏者陷入一种空灵沉静的美感，主题凝重强对比度，能使人有一种既有对比又有和谐的韵味。而且，靳大师“用墨当墙”的表现手法又使得主题“虚而不屈，动而愈出”，渲染夺目。
三、灵动之眼——红点
“红点，一个朱红而鲜亮的红点”，在靳埭强大师的很多作品中都出现了过，并且成为了一个重要的元素符号。“红点是我在八十年代开始衍生的一个视觉元素，也是精神元素，它可以融汇我的设计意念，有生命地传递着丰富的讯息。”这是他自己对红点的解读。作为本身是一个无意义“红点”，在跟其作品中的其他符号组合在一起的时候，就能让人在意识产生无限量的的畅想。
招贴 四、大巧若拙——水墨之情
常常靳埭强大师的招贴作品中，时常会出现那炫目灵韵水墨，犹如蛟龙，呼之欲出，又或如同处子，静笃宁静。田中一光语是这样评价的靳大师的作品的：“笔和墨描画出来的不是绘画，也不一定是字，只是饱蘸墨液的毛笔在行笔时表现出优美的轨迹来，那些由黑到灰中，呈现各种奇妙的浓淡度，那是摄人心魄的东方韵律，靳埭强那简洁的画幅，以蜿蜒游动的造型设计成的招贴，虽并不奇拔，却有一种魂萦梦绕，需要发倍投问的依依之感。”毫无疑问的说，水墨之情是靳大师招贴创作中的最重要文化内涵和表现形式。
在笔者看来，“彩和水墨本身只是一种形式并无特别之意，但是创作者给予它们的某些意念它们就有了生气，而且还能又能用它们表达和传递某些信息。”
五、天成之韵——化物为意
我们再来看下，在1997年的《亚太海报展》招贴中，靳埭强大师把一把普通的尺子成为画面的主体，这五把尺子，有不同单位、刻度、长短，即代表了有五位风格迥异的风格和观念的评委。在这里他是要表达，“很多尺的有长有短，这就好象人的观点都有一些差异一样
”。但他招贴中的那把尺子，是那么的光亮、严谨和古香古，这种特别的设计的尺子代表了理性的、独特的创意和思想理念。这种表达方式是那么的富有深意和发人深省。
发布评论